Поиск
POLITLAND NETWORK |

POLITLAND NETWORK |

Подписчики: 1 931 подписчиков
ID: 184743961

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

politlandmc

RURICH. RURICH
Автор проекта и музыкальный директор легендарного клуба PLATFORMA(Сочи).
Основатель фирмы RED GROOVE CONSULTING , сотрудничает с топовыми площадками и компаниями музыкальной индустрии, такими гигантами как SONY.
RURICH начал карьеру в 2009 году. Воспитывался в Петербургской электронной культуре, где и обрёл свой неповторимый стиль звучания.
Работал и привлекал к сотрудничеству артистов с мировыми именами:
Terry Lee Brown, Phonique, Betoko, Timewriter, Lou Lou Players, STARVING YET FULL(AZARI & iii), Metody Hristov, Funkanomics , Pete Oak, Stefano Richetta, Bono Goldbaum, Vincent Vega и многие другие.
Обладатель нестандартного образа, сочетающий в себе неповторимый, запоминающийся имидж.
Профессиональное сведение и микширование высшего уровня.
Вот уже много лет RURICH дарит публике эмоции своими потрясающими сетами и собственными композициями.
Врожденное чувство вкуса, эксклюзивные подборки треков, чуткая работа с публикой и яркий образ артиста, всё это сочетается в одном человеке...
RURICH работает в самых актуальных жанрах современной танцевальной музыки.
С любовью, наполняет компиляцию самыми эксклюзивными треками, преимущественно в данной стилистике:
DEEP HOUSE, HOUSE, TECH HOUSE, DEEP TECHNO, PROGRESSIVE HOUSE.
Cингл выпущенный в июне 2015 года
RURICH – She Is Dancing For Rain (Original Mix),
был издан на европейском сборнике
GROOVELAND 5 (SETA LABEL), что является
признанием качества и уровня RURICH(а) на мировой арене.
А так-же вышел EP-Альбом RURICH – She Is Dancing For Rain
в котором саундпродюссеры из европпы поддержали своими ремиксами.
В настоящий момент планирует выпуск EP. INTRO IBIZA
мини-альбомом уже заинтересовались несколько ведущих лейблов Европпы.
Миксы RURICH(а) попадают в ротацию многих интернет радиостанций.
Top 50 dj России (2015 год) по версии Promodj.com
Резидент фестивалей Solar Systo & Trimurti.
Основатель школы диджеев RED GROOVE. Опыт преподования более 5 лет. Автор методик обучения. Интеллектуальный подход к обучению и повышению квалификации.
RURICH – ЛЮБОВЬ К ЭСТЕТИЧЕСКОЙ СТОРОНЕ ЭЛЕКТРОННОЙ МУЗЫКИ.
В данный момент базируюсь Сочи - Москва - Питер.
Ex. участник проекта Три Панды и Луна

•■• A State of Trance •■•. Группа любителей одного из популярнейших в настоящее время стиля музыки, который с каждым годом в разы увеличивает число свох поклонников не только в Европе, но и в России! Хотя направление progressive house перевело все более популярное звучание house из чартов обратно на танцполы, прогрессивное крыло trance продолжало уверенно двигаться к дальнейшей коммерциализации и чартовой направленности создаваемой музыки, так как последователи trance никогда не ставили на первое место лидирование в чартах. Подчеркивая мягкое звучание Eurodance или house (иногда больше напоминающее Jean-Michel Jarre, чем Basement Jaxx), к концу тысячелетия направление Progressive Trance стало лидеров танцевальной культуры во всем мире. Критики высмеивали предопределенную структуру и сравнительное отсутствие профессионального микширования (beat-mix). Но progressive trance поддерживался самым зажигательными DJs (Oakenfold, Tong, Sasha) и пропагандировался в крупнейших лондонских клубах (Gatecrasher, Cream, Ministry of Sound, Home). Хотя музыканты в стиле progressive trance редко пытались пойти дальше, чем крутить синглы на радио Tong или включать их в последний альбом миксов от Sasha, но некоторые (а именно Paul Van Dyk и Hybrid) вскоре начали выпускать полные версии альбомов.Так же растет количество наших DJ которые добиваются невероятных успехов не только в России, но и на международной арене!

•■• A State of Trance •■•

Nickelback. История Nickelback началась в небольшом канадском городишке Ханна, что на 215 километров севернее Калгари. Поначалу группа исполняла невзрачные каверы других коллективов. В конце концов вокалисту и гитаристу Чэду Крогеру это надоело и он решил записать собственный материал. Выпросив у родителей 4000 баксов, он отправился в Ванкувер, где у его друга была студия звукозаписи. В 1996 году к нему подтянулись его брат Майк, басист и гитарист Райан Пикер. Не теряя времени даром, музыканты в том же году записали первый мини-альбом Hesher, после чего прокатились с концертами по родной Канаде. Вокалист ранее занимался рекламной деятельностью, работая в спортивном журнале, и решил применить свои навыки для раскрутки своей группы. Он попросил своих друзей почаще звонить на радиостанции и заказывать песни в исполнении Nickelback.
Это принесло определенные плоды, но дело продвигалось не так быстро, как хотелось бы музыкантам. В 1998 году группа расстались со своими менеджерами, поскольку парни решили, что сами лучше справятся с их обязанностями.
Майк занялся дистрибьюцией, Чэд отвечал за работу с радиостанциями а Райан взял на себя связи с прессой. Насобирав 30000 долларов музыканты приступили к записи нового альбома The state. В январе 2000 года пластинка появилась на прилавках. Как раз это был тот период, когда канадцам надоело засилье иностранных коллективов и радиостанции отчаянно разыскивали отечественные таланты. Сингл Leader of Men как раз стал той находкой, которую так долго ждали. Он и Breathe” попали в лучшую десятку в мэйнстрим-чартах. В поддержку своего альбома Nickelback отыграли пару сотен концертов, выступив в компании с такими командами как Creed, 3 Doors Down, Fuel и другими. Постгранжевый саунд группы пришелся по вкусу записывающим компаниям и ей были сделаны предложения на контракт от штатовских Roadrunner, Island, и канадской EMI.
Тем временем количество проданных пластинок The state перевалило за полумиллионную отметку. Многие из песен, вошедших в следующий альбом Silver Side Up были написаны еще до выхода первого лонгплея и прошли проверку на концертах.
Чэд Крогер решил использовать более откровенные тексты по сравнению с метафорической лирикой первых релизов. Так в песне Too Bad рассказывалось об отце Чэда и Майка, бросившего своих детей на воспитание матери. Never Again тоже была посвящена брошенным семьям. Сессии проходили в той же ванкуверской студии Green House, где проходила запись дебютного диска. Новый альбом записывался при участии продюсера Рика Парашара, известного свой работой с Pearl Jam, Temple of the Dog. Микшированием же занимался Рэнди Стауб, работавший с Metallica и U-2. Благодаря участию этих известных личностей и несомненному качеству музыкального материала Silver Side Up попал в чарты во многих странах, принеся Nickelback всемирную популярность.
Наибольшим спросом же пользовался сингл How You Remind Me. Эта композиция повторила успех American Woman канадской группы Guess Who, возглавив одновременно американские и канадские чарты.

Andrey Steep StudiO. Работа с фото, видео, аудио материалами. Видео: съёмка, монтаж, Фото: съёмка, обработка, создание логотипов, Аудио: создание, микширование, мастеринг. Также работаем с сайтами: создание и дальнейшая поддержка

Andrey Steep StudiO

Malajube. Маlajube - это канадская инди-рок группа.
Лучшее воплощение канадской независимой музыки, Маlajube наводит на мысли о франкофонных Bonjour Brumaire. Впрочем, радующая слух смесь из жужжащих гитар, легких гармоний и головокружительных текстов порадует не только адептов инди, но и всех неравнодушных к рок-музыке, исполняемой на языке Эмиля Неллигана, Марселя Дюбэ, Нормана Шоретта, Клода-Анри Гриньона и многих других, рождённых под звёздами Квебека.
Fabriqué au Canada / Made in Canada– знак качества, что и говорить.
Неоднозначная, но всё же роскошная музыка. Несколько шокирующие тексты. Музыка, которую надо понять…
Состав:
• Julien Mineau : voix, guitares
• Thomas Augustin : claviers, voix
• Francis Mineau : batterie
• Mathieu Cournoyer : basse
== Отзыв о последнем альбоме Labyrinthes ==
« Malajube a choisi avant tout de construire un album solide, uni par un seul univers sombre et tourmenté. En aucun moment le groupe ne déroge de sa ligne directrice. Ce n’est pas du progressif (bien qu’on y retrouve d’apparentes influences), mais ça se tient d’un bout à l’autre. Chaque chanson est mise au service de cet album. Surtout, le quatuor démontre ici une qualité de composition digne des grands de la planète Musique. On reconnaît pourtant bien la signature de Malajube dès le titre d’introduction, Ursuline. Mais le segment instrumental en final, orné de choeurs qui semblent tout droit sortis d’outre-tombe, nous mène vers un monde ténébreux qui dictera bien la suite de cet ambitieux projet. Les dix compositions renferment certes quelques soubresauts pop (Porté disparu, Luna), mais aussi de véritables explosions rock, comme on peut l’entendre dans 333 et Les Collemboles. Mais ce rock, il est mené par des arrangements riches et une réalisation tout en finesse cosignée Pierre Girard, également responsable de la prise de son et du mixage. La lourdeur des mélodies, qui se rapprochent parfois du métal, ne repose pas nécessairement sur des guitares corrosives, mais bien sur une ambiance lugubre donnée à l’oeuvre. La très imposante Cristobald, en conclusion, en est un exemple probant.» (Philippe Renaud, Rue Frontenac)
« Malajube прежде всего создали основательный альбом, объединённый единой тёмной и беспокойной Вселенной. И на одну секунду группа не сошла с намеченного пути. Это не прог (хотя там усматривают явное влияние), но это удержвается от начала и до конца. Каждая песня служит поддержанию духа альбома. Особенно квартет здесь демонстрирует достойное качество композиции взрослых с планеты Музыки. Узнавался сразу почерк Malajube ещё с заглавия вступления, Ursuline. Но в финале инструментальный сегмент, украшенный хоралами, будто сошедшими с того света, вводят нас в сумрачный мир, ощущение которого будет внушать продолжение амбициозного проекта Malajube. 10 композиций конечно же таят в себе некоторые поп скачки (Porté disparu, Luna), но также присутствует настоящий взрыв рока, который можно наблюдать в песнях 333 и Les Collemboles. Но этот рок ведётся богатыми арранжировками и тонкой постановкой Пьера Жирара, одинаково ответственного за густоту звука и микширование. Тяжеловесность мелодий, которые упрекают себя порой в использовании металла, основывается не сколько на разрушительном звучании гитар, сколько на мрачной атмосфере, которой проникнут альбом. Очень импозантная заключительная песня Christobald является убедительным тому примером.» (Филипп Рено, Рю Фронтенак)
Согласны ли вы с таким мнением о последнем альбоме? Напишите свои мысли по этому поводу в соответствующей теме.