Фольклорная музыка, страница 26

★Алексей Воробьёв ~ наш АНГЕЛОЧЕК★. БИОГРАФИЯАктер и певец Леша Воробьёв родился 19 января 1988 года в многодетной семье в Туле. Папа — начальник охраны на предприятии, мама — домохозяйка. Ученик музыкального училища по классу аккордеона, Алексей на сцене с раннего детства — с 12 лет он неоднократно становится лауреатом и победителем российских и международных конкурсов. Единственным конкурентом музыке был футбол — Леша играет за тульскую юношескую команду, становится лучшим бомбардиром, его команда — чемпион области. Но когда приходит время определиться с будущей профессией — музыка или футбол, Алексей выбирает музыку. На его взгляд, сцена и спорт очень похожи — тот же накал эмоций и желание всех победить. Юный аккордеонист мечтает петь, и поэтому закончив музыкальный колледж по классу аккордеона, к ужасу родителей и педагогов, прочащих ему блестящую музыкальную карьеру, в муз. училище Леша поступает уже на вокальное отделение. С 16 лет — солист знаменитого Тульского фольклорного ансамбля «Услада». Весной 2005 года, в возрасте 17 лет, становится победителем Дельфийских игр и получает золотую медаль в категории Вокал. В этом же 2005 году Алексей приезжает в Москву на общероссийский кастинг телеконкурса «Секрет успеха» канала Россия и, дойдя до финала, становится одним из победителей. Сразу после конкурса переезжает в Москву и поступает в Эстрадно-Джазовое Училище им. Гнесиных. В 2006 году подписывает контракт с Universal Music Россия. В 2006 году во время Саммита Большой Восьмерки, проходившего в России, Алексей становится исполнителем Официального Гимна Юношеской Восьмерки J8 и выступает на открытии и закрытии Саммита. Одновременно начинается его кинокарьера — с осени 2006 года Алексей — лицо канала MTV и главный герой 194-серийного интерактивного сериала MTV «Мечты Алисы», который транслируется ежедневно с ноября 2006 г. На церемонии RMA 4 октября 2007 года Алексей получает премию «Открытие MTV-2007». В декабре 2007 года в Нью Йорке на встрече Всемирного Молодежного Совета ООН Алексей Воробьев был выбран Послом Доброй Воли. В течение года кандидатура Алексея рассматривалась в штаб-квартире ООН в Нью Йорке, после чего он получил официальное предложение представлять эту организацию в России. За последние годы с фондом успешно работали Шакира, Нелли Фуртадо, Алиша Кейс и Джастин Тимберлейк. Алексей — первый российский артист, получивший этот статус. Сегодня он отвечает за все программы ООН по борьбе со СПИДом в России. Леша также является послом и активно сотрудничает с молодежной программой Dance4Life («Танцуй ради жизни») и фондом UNICEF. Алексей поет на своих выступлениях только «вживую», он — один из немногих российских артистов, которые не поют под фонограмму даже в телеэфирах. В 2008 году Лешино выступление с его «Новой Русской Калинкой», специально написанной для «Евровидения», «разрывает» зал и становится сенсацией отборочного тура. В феврале 2008 года получает приз «Звуковой дорожки» МК в номинации «Музыка и кино». Леша сам пишет слова и музыку своих песен, а также саундтреки к картинам, в которых снимается, и активно сотрудничает с кино как автор и исполнитель. «Сейчас или никогда» — саундтрек к фильму Павла Санаева «Нулевой километр» был написан специально для Алексея знаменитой шведской группой «Vacuum». Также Алексей исполнял саундтрек к российскому блокбастеру «Обратный отсчет» — «Русские забили», и «Алиса» — саундтрек молодежного интерактивного сериала «Мечты Алисы», в котором Леша сыграл главную мужскую роль. В 2008 году Алексей побеждает в конкурсе на исполнение титульной песни телесериала Первого канала «Монтекристо», в 2009-м записывает титульный трек для сериала «Медвежий угол», где также снимается, а написанная им песня «Забудь меня» становится саундтреком к телефильму «Неоконченный урок», в котором Воробьев играет одну из главный ролей. Начав активно сниматься в кино и работая на съемочной площадке с такими мастерами, как С. Любшин, А. Трофимов, Л. Прыгунов, А. Харитонов
★Алексей Воробьёв ~ наш АНГЕЛОЧЕК★
БИОГРАФИЯ Актер и певец Леша Воробьёв родился 19 января 1988 года в многодетной семье в Туле. Папа — начальник охраны на предприятии, мама — домохозяйка. Ученик музыкального...
Фольклорный ансамбль Кириллица. Группа для всех , кто любит народную музыку, фольклор, русскую культуру и ансамбль Кириллица :)
Фольклорный ансамбль "Кириллица"
Группа для всех , кто любит народную музыку, фольклор, русскую культуру и ансамбль "Кириллица" :)
SVORA. Первая вечеринка с тэгом SVORA прошла в московском Squat-cafe в сентябре 2011 года. За время своего существования глубоко определилась творческая направленность тэга.В основу были положены современныеритмы техно- и хаус-музыки. Могучая лирика треков, то искрящихся радостью, то грустных и протяжных, захватывающие пляски, полные удали и задора, обрамленные тонкой вязью музыкального сопровождения. Да, всеэто вечеринки с тэгом SVORA.С первых дней своего существования коллектив создателей тэга живёт бурной творческой жизнью. Высокому мастерству артистов прославленного коллектива рукоплескали восхищённые тусовщики многих стран Европы,Азии, Америки, Африки. Вечеринки с тэгом SVORA везде имели восторженный приём, прекрасную прессу, где авторы рецензий называли выступающих диджеев <<очаровательными>>, <<великолепными>>,<<ошеломляющими>>, <<неистовыми>>!О том впечатлении, какое произвела первая и единственная вечеринка напублику и профессиональную критику, можно судить по заголовкам рецензий, появившихся, например, в русском интернете: <<SVORAошеломляюща>>, <<Вечеринка великолепна>>, <<Диджеи ослепили зрителей>>, <<Когда проходит вечеринка с тэгом SVORA, то создаётся впечатление, чтозвучит сама земля, и будто вода и ветер проносится над той землёй>>.Вечеринки с тэгом SVORA запоминаются не только музыкальной программой, но и танцевальной. Номера программы создаются в реальном времени прямо на танцполе с учетом характерных особенностей хореографическойкультуры постоянных посетителей вечеринок и цен на алкоголь в баре.Кроме чисто фольклорной программы имеются сюжетные танцы, посвященные историческим страницам развития робототехники, хореографические миниатюры (так называемый танец гуся), шуточные танцы, бытовыезарисовки.
SVORA
Первая вечеринка с тэгом SVORA прошла в московском Squat-cafe в сентябре 2011 года. За время своего существования глубоко определилась творческая направленность тэга. В основу...
Nat King Cole. Джаз... Как много в этом слове... Эта группа- дань памяти и уважения великому Нэт Кинг Коулу. Он жив, потому что жива наша любовь и уважение к его творчеству...БИОГРАФИЯНэт Кинг Коул родился в Монтгомери, штат Алабама в 1917 году. Его отец Эдвард Дж. Коулс, был священником баптистской церкви. Мать — Перлина была органисткой в церкви и руководителем церковного хора. Первые уроки на органе дала ему мать, перое выступление с песней Yes, We Have No Bananas состоялось, когда Нату было 4 года. В 1921 переехал с родителями в Чикаго и с 12 лет начал брать систематические уроки на фортепиано. Его стиль сформировался под впечатлением пианиста Эрл Хайнса и негритянских духовных песнопений (спиричуэл и госпел), которые он пел вместе с отцом.«Наша квартира в Чикаго была завалена пластинками Хайнса» — вспоминал Нэт.С 19 лет начал профессионально работать как пианист в секстете своего брата Эдди. В 1936 году Нэт выступает с ревю Нобла Сиссла. В 1937 году организует трио с Оскаром Муром (позднее его сменил Ирвинг Эшби) и басистом Уэсли Принсом и много выступает в ночных клубах и кафе. Трио существовало до 1947. Коул участвовал в концертах и гастролях «джазовой филармонии» Нормана Гранца, играл с такими звёздами как Бенни Картер, Лайонел Хэмптон, Лестер Янг, «Иллинойс» Джэкет. Впервые он приобрёл популярность как вокалист в 1943 году, записав собственную песню, основанную на негритянском фольклорном материале, который он слышал от своего отца — «Straighten Up and Fly Right». Фирма «Capitol Records» продала 500000 копии этой песни. И с конца 40 годов Нат записывает всё больше популярных песен иногда в сопровождении струнного оркестра. В июне 1950 года записал песню «Mona Lisa» — балладу, которая поднялась в списке популярности на 1 место и было отпечатано 3 миллиона пластинок. Коул стал национальным героем. Певец много записывает музыки на Рождественскую тематику. До сих пор его версия «Рождественской песни» («Merry Christmas to You») остаётся самой исполняемой во всём западном мире.Многие критики и любители джаза сожалели о том, что Нат порвал связь с джазовыми корнями. Для них Нат выпускает в конце 1950 года чисто джазовый албом «After Midnight». Последнии альбом «L-O-V-E» он записывает в декабре 1964, за несколько дней до того, когда попадает в больницу. Кол очень много курил, в основном ментоловые сигареты, наивно полагая, что это поможет ему сохранить низкий баритон. Он умер от рака лёгких в феврале 1965 года в Калифорнии.
Nat King Cole
Джаз... Как много в этом слове... Эта группа- дань памяти и уважения великому Нэт Кинг Коулу. Он жив, потому что жива наша любовь и уважение к его творчеству... БИОГРАФИЯ Нэт...
---Клуб ТАЙСКОГО БОКСА Siam-thai---. Бойцовский клуб тайского бокса Сиам-тай.Клятва бойца Муай Тай звучит в Таиланде следующим образом:«Я буду сильным и чистым, всегда поступать честно, всегда следить за своим поведением. Я никогда не стану кичиться своей силой и задирать слабых. Я буду повиноваться своим наставникам, и верен своей нации. Мы все, ученики и учителя, будем любить друг друга, будем едины в своих целях и помыслах, и всегда помогать друг другу»!Тайский бокс один из самых совершенных видов боевых искусств планеты, возникших более двух тысяч лет назад. Как боевое воинское искусство тайский бокс стал неотъемлемой частью тайской культуры, впитав в себя национальный и фольклорный колорит тайского народа, его религию и духовный мир. 17 марта ежегодно отмечается в Таиланде, как день боксеров Муай Тай. Кроткий как ягненок и яростный как тигр - таков национальный характер тайцев. И это ярко проявляется в тайбоксе. В начале боя происходит церемония Вай Кру: бойцы выполняют ритуальный танец, выполняя мягкие и очень красивые движения под плавную, мелодичную музыку, не уступая в этом профессиональным танцорам.Наблюдая специфическую и красивую церемонию едва ли можно поверить, что через несколько минут на ринге бойцы будут демонстрировать высочайшую технику контактного боя, во время которого наносятся сокрушительные удары с колоссальной силой и скоростью не только кулаками, но и ногами, локтями, коленями, соперники атакуют почти любую часть тела друг друга. Мuay Thai cчитается одним из самых зрелищных видов единоборств и поэтому оправдывает свое название бокс восьмируких.Клуб ТАЙСКОГО БОКСА Сиам-Тай ПРОВОДИТ НАБОР ВСЕХ ЖЕЛАЮЩИХ вне зависимости от уровня подготовки и половой принадлежности для занятий этим прекрасным видом спорта!Тренеровки ведет опытный, квалифицированный тренер. ВНИМАНИЕ - с 16 августа новый ГРАФИК ТРЕНиРОВОК!!!!Понедельник, Среда, Пятница - 20-00!!!!!Зал находится в нефтяниках!
---Клуб ТАЙСКОГО БОКСА "Siam-thai"---
Бойцовский клуб тайского бокса Сиам-тай. Клятва бойца Муай Тай звучит в Таиланде следующим образом: «Я буду сильным и чистым, всегда поступать честно, всегда следить за своим...
LA MUSICA DELLA MAFIA. В 2000 году произошло в некоторой степени знаковое событие в мафиозной музыке. Одна из итальянских криминальных группировок - Ндрангенда - выпустила в свет сборник своих песен. Мелодии по традиции выполняются в основном участниками общества и исполняются на праздниках, при принятии нового члена в группировку, выход члена Ндрагенды из тюрьмы или в случае совершения мести.В трилогию на CD La musica della mafia вошли:1. Песнь Il di malavita, vol. 1, 2000.2. Omerta, onuri e sangu, vol. 2, 20023. Le canzoni dell Onorata Societa, vol. 3, 2005Итальянский музыкальный критик Гоффредо Пластино рассматривает эту музыку как осязаемое проявление культуры мафии. Наиболее старые песни: di malavita (песни уголовной жизни) и песни di carcerato (песни тюремной жизни), которые переходят из поколения в поколение не только через преступный мир, но также, как неотъемлемая часть народной художественной культуры. В этих причитаниях, - пишет Пластино - заключенные признают свою невиновность и гордо поют о своих заслугах. Эти песни - не собственность бандитов или мафии. Обычные люди так же достаточно часто исполняют эти композиции во время праздников или фестивалей.Эти песни рассказывают, как мафиозо выбирают свою дорогу в жизни. Акцент делается на гангстерскую солидарность и уважение, на неугасимую жажду кровной вендетты, и обязанность любого члена преступного мира не потерять лицо.Выпуск первого альбома вызвал широкую дискуссию в Италии о том, что преступный мир продолжает угрожать спокойной жизни граждан. Все кто слышал эти песни, разделились на два больших лагеря. Итальянские критики яростно доказывали, что размещение этих песен на рынке может быть расценено, как прославление тех, кто живет за пределами закона, кто готов убивать и грабить для собственного благополучия. Другие скупали песни, едва они появлялись на прилавках магазинов.В то же время, многие реальные мафиозо также по-разному относятся к этой музыке. Например, на одном из допросов, один из Капо Мафии в Америке, сказал, что ничего не слышал о данной музыке. Но в Италии произошел противоположный случай. Один из исполнителей такой музыки публично признался в любви к девушке через песню. Девушка была подругой гангстера, через некоторое время – 13 апреля 1971 года - певец (его имя Франческо «Чиччо» Скарпелли) был застрелен.Если слушать эту музыку без знания итальянского языка, можно подумать, что это просто Итальянская фольклорная музыка (например, Тарантелла), так как используются только традиционные инструменты. Но если вслушаться в текст, то все встает на свои места. Почти всегда автор встает на сторону криминала.Например, в песне U commissariu объясняется, как человек подпольного мира должен вести себя и держать разговор при встрече с Карабинером (Итальянская полиция).
LA MUSICA DELLA MAFIA
В 2000 году произошло в некоторой степени знаковое событие в "мафиозной музыке". Одна из итальянских криминальных группировок - Ндрангенда - выпустила в свет сборник своих...
Black Metal в Братске. Своим названием Black Metal обязан британской группе VENOM, образовавшейся в 1978 году. Один из первых альбомов этой команды (1982) так и именовался - Black Metal. VENOM играли довольно жесткую и хаотичную по тем временам музыку, близкую к Thrash стилистике. Фактически VENOM явились прародителями современного Black Metal. Практически в то же время появились следующие команды - HELLHAMMER (1982) из Швейцарии, преобразовавшийся в 1984 году в CELTIC FROST, BATHORY (1983) из Швеции, SODOM (1983) из Германии. Позднее CELTIC FROST и SODOM отошли от Black стилистики. Это команды так называемого первого легиона Black Metal. Музыка была жесткой, грязной и агрессивной. В основном использовался стандартный для экстремальных команд тех времен набор музыкальных инструментов - барабаны, ритм и соло гитары, бас. Вокальные партии были типичны для ранних Thrash/Speed/Death групп. Новатором среди этих групп был Quorthon Seth, который со временем стал использовать разнообразные инструменты и эффекты. Но на начальной стадии своего зарождения Black Metal был близок к Thrash/Speed/Death стилистики, с более размытым и жестким звучанием.Группы второго легиона. Скандинавия - эта часть нашей планеты под конец 80-х - начало 90-х годов разразилась такой силы громом и молниями, что отголоски оных будут отдаваться еще не одно десятилетие и навсегда войдет в историю Black Metal. DARKTHRONE (c 1986 по 1987 как BLACK DEATH, далее как DARKTHRONE), BURZUM (c 1987 по 1990 под названием URUK-HAI, с 1991 как BURZUM), MAYHEM (1984), IMMORTAL (1990), BEHERIT (1989) из Финляндии. Эти команды, основываясь на корнях своих прародителей - VENOM, CELTIC FROST, BATHORY, внесли еще больше энергетики и злобы, добавив к этому ледяного Скандинавского холода. Гитарные рифы стали более плотнее, ударные партии намного жестче и быстрее, вокал видоизменился до сверхвысокого, истеричного, хотя и грубый низкий применялся не менее часто.Третий легион Black Metal групп (первая половина 90-х). Начало расцвета. EMPEROR (1992), ENSLAVED (1991), GORGOROTH (1992) и SATYRICON (1991) из Норвегии, ABIGOR (1993) и SUMMONING (1993) из Австрии, DISSECTION (1989), MARDUK (1990) и LORD BELIAL (1992) из Швеции и многие другие замечательные коллективы поставили Black Metal на качественно новый уровень. Новаторство, оригинальность, разнообразие эффектов, атмосфера клавишных, основанные на старых корнях блэка сделали свое дело. Именно этот легион взялся за разрушение стен и оков, сдерживающих группы в рамках определенного музыкального направления. Инструментальное разнообразие, применение различных вокальных способов - от ультравысокого и грубых до распевного и чистых хоралов. Многие команды стали образовывать side-проекты, обычно фольклорной направленности (ISENGARD, STORM, WONGRAVEN, VOND и др.) с качественно новой музыкой - применяются фольлорные инструменты и нагнетается соответствующая атмосфера клавишными, вокал - преобладающе чистый, распевный, появились женские вокальные партии.И наконец четвертый легион Black Metal - отражающий его современное музыкальное состояние (с 1995 года и по настоящее время). Окончательное крушение всех границ, рамок и оков. Воистину вершина музыкального расцвета этого Искусства. Характерные черты - симфоничность, использование практически любых музыкальных инструментов и способов игры, вокальные партии используются в абсолютно немыслимых вариациях - любых тонов и частот. Наиболее яркие представители - ARCTURUS (ex.MAYHEM), CRUACHAN, CRADLE OF FILTH, PAZUZU, PARNASSUS, FALKENBACH, EMPYRIUM, BAL-SAGOTH и другие.
Black Metal в Братске
Своим названием Black Metal обязан британской группе VENOM, образовавшейся в 1978 году. Один из первых альбомов этой команды (1982) так и именовался - Black Metal. VENOM играли...
Мексиканский новый год! В клубе Fresh с 17 до 22! (ВХОД БЕСПЛАТНЫЙ). 25 декабря 2010 г.✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼٩(●̮̮̃•̃)۶ ٩(-̮̮̃-̃)۶ ٩(●̮̮̃•̃)۶ ♛٩(-̮̮̃-̃)۶ ٩(●̮̮̃•̃)۶ ★✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼25 декабря Мексиканцы празднуют свой новый год, так отпразднуем Мексиканский новый год вместе с ними! Мексиканские аниматоры, розыгрыш тематических атрибутов, DJ Candy Man со своими зажигательными хитами в стиле Electro House, сальса и многое другое будут ждать вас на нашем кутеже!✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩25 декабря перед великим католическим постом в Мексике проходит карнавальная неделя – чем не повод для мексиканской вечеринки?Ночи напролет не смолкают шум и музыка в бесчисленных барах, кабачках, ресторанах Мехико, ночи напролет разносят по городу свои серенады и песни фольклорные оркестры марьячи, взлетают в черное, опаленное заревом мириадов огней небо чудеса пиротехники, оставляя за собой радужные хвосты, рассыпаясь галактическими вспышками взрывов.Мексика – яркая, солнечная страна с очень веселыми, темпераментными и общительными людьми. Кактусы, пончо, маракасы, текила и сальса… Столько всего притягательного! Если хочется побывать в Мексике, можно отправиться в турагентство или придти на МЕКСИКАНСКУЮ ВЕЧЕРИНКУ!!! Мексиканская тема поднимет градус любого праздника, сделав его жгучим, как чили, зажигательным, как мексиканские танцы, и горячим, как темперамент мексиканцев!DJ Candy Man вольется в роль горячего Мексиканского Мачо готовый покорить сердце любой дамы и завести клаберов с начала своей компиляции!На с порадуют аниматоры Мексиканцы с пышными усами и роскошными шляпами!На вечеринке будет розыгрыш тематических призов, так что готовьтесь принимать участие в конкурсах и веселиться от полученного удовольствия!✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩✩Адрес: метро Бауманская, ул. Доброслободская, дом 2/38Видео как дойти до клуба - http://vkontakte.ru/video-14037540_151260420Начало в 17:00Окончание 22:00Вход БЕСПЛАТНЫЙ.с 15 летНа всякий случай берите паспортДействует FC|DCНе пускаем агрессивных, на спортивной одежде, грязных и т.д.Рады видеть модных и продвинутых, самых лучших тинейджеров Москвы!Вход БЕСПЛАТНЫЙ ДЛЯ ВСЕХ!! (ТЕПЕРЬ ВЕЧЕРИНОК КАЖДУЮ СУББОТУ НЕ БУДЕТ! Будут раз в две нидели)
Мексиканский новый год! В клубе Fresh с 17 до 22! (ВХОД БЕСПЛАТНЫЙ)
25 декабря 2010 г. ✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼ ٩(●̮̮̃•̃)۶ ٩(-̮̮̃-̃)۶ ٩(●̮̮̃•̃)۶ ♛٩(-̮̮̃-̃)۶ ٩(●̮̮̃•̃)۶ ★ ✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼✻✼ 25 декабря Мексиканцы празднуют свой новый год, так...
†History of the METAL† кто хочет знать историю металла вступайте.. стория металла...Как показывает история развития музыки: тяжелый рок (он же металл) часто переживает тяжелые периоды. И в каждый из них, на радость фанатам Бритни Спирс, критики громогласно заявляют о исчезновении металла как музыкального стиля, о невозможности его возрождения.Но после полного упадка, как правило, идет резкий подъем, когда рок - музыка возводится в ранг культовой, каждое издание стремится поместить статью о прошедшем рок - фестивале или концерте, не слушать рок становится просто не модно. Сейчас мы как раз переживаем такой период.Сотни, тысячи людей считают себя истинными поклонниками рока, металлистами, но единицы знают всю историю развития рока как жанра, а ведь быть поклонником - это знать все о любимом направлении музыки, любимой группе и т.д. Попробуем пролить свет на развитие рока.Во второй половине 60-х в Великобритании легендарная группа Cream дает начало новому, до того не виданному, стилю - хард-року, который представлял собой энергичный, жесткий ритм-н-блюз, отличавшийся особым звучанием перегруженных электрогитар с искаженным звуком. Развитие этого направления продолжает тогда еще неизвестная группа Led Zeppelin. Отказавшись становиться клоном Cream, LZ берет на вооружение многие гармонические линии и технические приемы черного блюза, особенно в части создания напряженного, драматического звучания, что в сочетании с фольклорными мотивами делает его чрезвычайно насыщенным, плотным, физически тяжелым, с мощной ритм-секцией и вычурной, виртуозной гитарой, которая тщательно выписывает каждый звук. По сей день. Led Zeppelin - единственная группа, которую не с кем сравнить и ни с кем нельзя перепутать.Но не стоить думать, что рок - музыку двигали только 2 группы. Альбом DEEP PURPLE In Rock, появившийся на свет в 1970 году, поведал миру о том, что рок-музыка достигла совершеннолетия, добравшись до почти академических высот. На смену популярному в начале 60-х радиоформату трехминутной рок-н-рольной песенки пришли длинные композиции со сложной гармонической структурой, множеством сменяющих друг друга размеров и гитарных рифов, глубокими и серьезными текстами. Впервые все участники группы имели собственные сольные партии, позволявшие наиболее полно раскрыть перед слушателями свои музыкальные и технические возможности. . Виртуозный орган, жесткая гитара, неповторимый вокал производили нарок-фанатов столь незабываемое впечатление, что музыку Перплов обозвали прогрессив-рок (progressive rock), поскольку термина хард-рок к тому времени еще просто не существовало! Попутно стилистическая характеристика прогрессив закрепилась за всеми командами, так или иначе продолжавшими дело DP в части исполнения серьезной, мелодически и технически совершенной рок-музыки (DREAM THEATER, CRIMSON GLORY, FATES WARNING, MAJESTIC).BLACK SABBATH. Наверное, все слышали это сочетание. Настоящий титан рок-музыки, чей вклад в дальнейшее развитие разнообразного музыкального железа практически не поддается оценке. В отличие от своих соратников BS не стали делать ставку на скорость, предельно замедлив и утяжелив исполняемый материал. Визитной карточкой группы с далекого 1969 года и по сей день, являются грубое звучание, общая мрачность музыки и текстов, пронзительный и натужный вокал, использование колдовской и мистическо-кладбищенской тематики, массивные кресты на шеях музыкантов. Cтиль BLACK SABBATH получил впоследствии наименование стоунер (stoner), созвучное каменной тяжести звучания и нашедшее своих последователей в лице KYUSS и CATHEDRAL.В настоящее время хард-рок как стиль музицирования практически не встречается в чистом виде. Память о классическом звучании хранят немногие, функционирующие по сей день, хардовые супер-группы (DEEP PURPLE, BLACK SABBATH, URIAH HEEP)В начале 1980-х гг. получает широкое развитие одно из ответвлений х
†History of the METAL† кто хочет знать историю металла вступайте.
стория металла... Как показывает история развития музыки: тяжелый рок (он же "металл") часто переживает тяжелые периоды. И в каждый из них, на радость фанатам Бритни Спирс,...
&&&&&&&&&&&&&&&&&& ЛЕБЕДЕВ(а) - МОЯ ФАМИЛИЯ!!! &. Мы все тезки!!!.. по фамилии..Лебедь - символ возрождения, чистоты, целомудрия, гордого одиночества, благородства, мудрости, пророческих способностей, поэзии и мужества, совершенства. Существуют представления о способности души странствовать по небу в образе лебедя. Сочетая в себе две стихии: воздуха и воды, лебедь является птицей жизни, и в тоже время может олицетворять смерть. В связи с этим интересно противопоставление в мифах и сказках белого и черного лебедей (жизнь - смерть, добро - зло).Лебедь считается птицей поэтов. Песня умирающего лебедя - это песня поэта, а его белизна - искренность. Знаменитая лебединая песня - обозначение последнего значительного творения выдающихся людей. Это понятие восходит к Эсхилу (525-456 г. до н.э.), который упоминает пророческий дар птицы, знающей, что она скоро умрет, и издающей удивительные звуки.Дева-лебедь - древний и всеобъемлющий образ. Сюжет брака человека с лебедем или превращения в лебедя распространен у многих народов, он нашел отражение и в ряде фольклорных образов (царевна-лебедь, герой, превращающийся в лебедя). В сказках, легендах и преданиях лебедь - это олицетворение мудрости и необычайной волшебной силы.В Древней Индии есть пара лебедей, которые есть Хам и Са, живущие в сознании Великого и питающиеся лишь медом цветущего лотоса знания Птица Хамса, или Калаханса, -Лебедь в Пространстве и Времени, символ Брамы, символическая птица, роняющая в Хаос яйцо, которое превращается во Вселенную.Лебеди символизируют также вдох и выдох, дыхание и дух. Брахма, высшее божество индуизма едет верхом на лебеде, гусе или фазане. Лебедь связан и с солнцем; так, в Тайттирия-брахмане некий риши (мудрец) силой своего знания превращается в золотого лебедя, летит на небо и соединяется с солнцем.В Древнем Китае лебедь - солнечная птица, ян.В греко-римской традиции образ лебедя связан с Зевсом, Афродитой, Аполлоном, Орфеем.Зевс (Юпитер) в образе лебедя предстал перед Ледой, от этого союза с ним Леда родила яйцо, из которого появилась Елена. Этот миф представляет собой вариант космогонического мифа о происхождении мира из космического яйца.Лебедь присутствовал при рождении Аполлона, солнечного бога; с ним связана сила пророчества.В христианстве белый лебедь - это чистота, милосердие и символ Девы Марии. Его предсмертная песня символизирует страдания мучеников и христианское смирение.В алхимии лебедь является символом второй стадии алхимического процесса - albedo (белое делание). Это стадия очищения: душа освобождается от шлака презренной материи и предстает во всей своей чистоте.У кельтов лебединые божества имеют солнечную природу и являются благодетелями людей; они обладают способностью излечивать; символизируют щедрость, любовь и чистоту, их музыка имеет магические свойства. Лебеди с золотыми или серебряными цепочками вокруг шеи олицетворяют божеств. Согласно поверьям древних германцев, девушки могут превращаться в пророчествующих лебедок (Песнь о Нибелунгах).В славянской мифологии лебедь относится к почитаемым, святым птицам. В северной Руси лебедь ставится выше других птиц, о чем свидетельствует, например, сказочный сюжет о выборе царя птиц, которым становится белый лебедь (а не орел, как в других традициях). Красота этой птицы породила множество легенд про дев - лебедей. Они владеют тайной напитка бессмертия: сказочная Белая Лебедь - обладательница живой воды и молодильных яблок. Предание об основании Киева из Повести временных лет рассказывает о трех братьях Кие, Щеке, Хориве и сестре их Лыбеди, поселившихся на крутых горах над Днепром. Старший брат дал имя городу, двое других - горам Щекавице и Хоривице, а сестра - реке, и по сей день впадающей в Днепр.
&&&&&&&&&&&&&&&&&& ЛЕБЕДЕВ(а) - МОЯ ФАМИЛИЯ!!! &
Мы все тезки!!!.. по фамилии.. Лебедь - символ возрождения, чистоты, целомудрия, гордого одиночества, благородства, мудрости, пророческих способностей, поэзии и мужества,...
Центр творческого развития молодежи «Айар Про». Центр творческого развития молодежи «Айар Про» Цель программы: Программа центра ставит перед собой задачи поддержки творческих инициатив и творческой даровании молодежи, реализации их творческих способностей. Задача центра является: - Привлечение молодежи в практический процесс творчества, привитие знаний, навыков и умений в освоении культурных ценностей. На основе организационных принципов, самореализации творческих идей и духовного потенциала молодежи;- Формирование у молодежи эстетического и художественного вкуса, преемственности у молодежи народных традиций народа, народного творчества, фольклора, традиционной культуры народов, населяющих Республики Саха (Якутии); - Воспитание духовно – нравственных ценностей, уважение к традициям и культуре других народов, толерантного отношения и дружбы народов. - Опираясь на богатство и безграничные возможности фольклорно – этнографического материала, основы художественной, музыкальной и поэтической культуры народов Якутии, центр развивает интерес молодежи общества и к традиционной культуре народов России, продолжает традиции преемственности новых поколений к национальным формам народного творчества, укрепляет и расширяет возможности языковой культуры.Виды деятельности:- Этно- фольклорная группа «Аартык». Обучение варганной музыке (хомус), осуохай, тойук, народные песни. Руководитель Егоров Аркадий Алексеевич - Виртуоз - импровизатор Студент СВФУ ИЯФИК Фольклорного отделения - Клуб любителей современной музыки «Тыас - Уус». Поддержка талантливой молодежи по области современной музыки. Руководитель Борогушин Петр, студент СВФУ ИЯФИК - Клуб любителей экстремального туризма Экстрим. Подготовка и обучение туристов, их адаптация и оказание первой медицинской помощи в экстремальных условиях.Руководитель Лыткин Василий Михайлович выпускник СВФУ БГФ - Клуб молодых мастеров декоративно - прикладного искусства Айар Арт.Ежегодная выставка – фестиваль декоративно – прикладного искусства. Выставка проводится с целью профессионального общения и обмена опытом молодых мастеров. Руководитель Данилов Михаил Яковлевич, студент АГИКиИ Отделение декоративно - прикладного искусства.- Исторический клуб «Сэьэн».Целью клуба является ознакомление и изучение биографий известных личностей, оставивших свой след в истории Якутии и России. Клуб ведет собственный видео архив и письменный фонд, выпускает сборники молодых поэтов, проводит литературные вечера.Руководитель Милютин Савва Юрьевич - Обучение Японским, Французским, Английским языкамРуководитель Чирикова Татьяна Дмитриевна, студент 1 курса СВФУ ФИЯ Японского отделения.Основные направление деятельности: - Привлечение и инициирование студенческой и рабочей молодежи к формированию здорового образа жизни, поддержка творческих инициатив и самоорганизации молодежи. - Организация и проведение культурных мероприятий по развитию и поддержке творческих инициатив по формированию гражданственности, патриотизма и воспитанию духовно - нравственных качеств и неприятия вредных привычек.- Организация круглых столов, встреч с известными людьми, общественными организациями по молодежной проблематике и интересам.- Участие молодежи в культурных мероприятиях Арчы дьиэтэ с целью приобщения к культурным ценностям народа, воспитание подрастающего поколения на лучших традициях.
Центр творческого развития молодежи «Айар Про»
Центр творческого развития молодежи «Айар Про» Цель программы: Программа центра ставит перед собой задачи поддержки творческих инициатив и творческой даровании молодежи,...
Группа ВАН МОО/Официальное сообщество. «Ван Моо» (англ. One More — ещё раз) — российская группа, образовавшаяся в начале 1990-х годов, сочетающая в своем творчестве элементы рэп-культуры, традиционные музыкальные мотивы народов России и остросоциальные тексты.Группа была основана 6 июня 1992 г. Игорем Пуховичем и Сергеем Савиным. Широкую известность получили такие композиции, как «Народное техно», «Хава нагила», «Танцы на атомной станции», причём второй клип ротировался на MTV Europe.В 1994 году выпущен первый альбом группы «Выстраданное», а также эксклюзивная песня для телепрограммы «Проще простого» («Крестик-нолик, крестик снова, это проще простого»). В 1996 г. была записана ещё одна эксклюзивная песня для телеигры «Балда».В 1995 году совместно с музыкантами других групп записан альбом «Миру мир» в стиле рок. В том же совместно с фольклорным коллективом «Бабье Лето» записан сингл «Танцы на атомной станции». После участия в проекте «Миру мир» между участниками проекта начали возникать разногласия.В 1996 году Сергей Савин записывает несколько песен совместно с рок-музыкантом Анатолием Крупновым. Этот проект был назван «Агитатор». На российских теле- и радиостанциях ротировалась первая из этих песен — «Белый танец». Данное сотрудничество было прервано внезапной смертью Анатолия Крупнова в 1997 г. В 1999 г. Сергей Савин участвует в записи альбома-двойника памяти Анатолия Крупнова «Postальбом» с двумя композициями — «Белый танец» и балладой «С тобой» (музыка и слова А. Крупнова).В 1997—2002 С. Савин работал диджеем на радиостанции «Серебряный дождь». С 1997 по 2002 г.обучается в МГУКИ (Московский Государственный Университет Культуры и Искусств) на кафедре режиссуры театрализованных массовых представлений по специальности Режиссура театрализованных массовых представлений.С 2002 г. работает в рекламном бизнесе,с 2005 года основывает свою компанию - Event Group One More.В 2005 г. Сергей Савин возвращается на сцену и возрождает группу. В 2006 году начата работа над альбомом «Хук», который выпущен в 2007 году.6 июня 2013 года состоялся юбилейный концерт группы на Саввинской набережной, на крыше банкетного комплекса «ШЕЛК», посвящённый её 20-летию.Участниками группы в разные времена являлись:Сергей Савин — вокал;Юрий Гордеев - продюсер;Игорь Пухович — продюсер, композитор, поэт, бас-гитарист;Алексей Чуланский — поэт, автор текстов песен «Народное техно», «Танцы на атомной станции»;Лев Дрейвицер — гитарист; композитор, поэт, соавтор песен альбома Миру — мир;Богдан Бобров — барабанщик;Владимир Родионов (Волос) — композитор, поэт, автор песен альбома «Миру — мир», клавиши, сэмплер, этновокал, народные инструменты;Алексей (Панк) — гитарист;Игорь Клеменков — саундпродюсер;Эльдар Абузяров — звукорежиссёр;Евгений Зайцев (Заяц) — танцор;Виталий Хохлов (Флян) — танцор;Олег Свирид — танцор;Анна Зуева — танцор;Максим Сорокин — директор;Александр Юрасов — директор;Андрей Маликов — директор;Константин Бубнов — продюсер, композитор, поэт, гитарист;Павел Ленков — саундпродюсерДискография.Ван моо («Апрелевка Sound») — 1994 г.Миру мир («Bossmen Records») — 1995 г.Хук — 2007 г.Дата получения официального статуса - 9 января 2017 г.
Группа ВАН МОО/Официальное сообщество
«Ван Моо» (англ. One More — ещё раз) — российская группа, образовавшаяся в начале 1990-х годов, сочетающая в своем творчестве элементы рэп-культуры, традиционные музыкальные...
Дом Кукол. История группы, начинается с осени 1997 года, когда пятеро молодых, ноуже имевших за спиной некоторый музыкальный опыт музыкантов,объединились в СПК «Заречье» для того, чтобы совместными усилиямиреализовать свои творческие замыслы. Группа «Дом Кукол» в тот периодсостояла из Дмитрий Сычев и Арсений Сычев, Сергей Даренских, Влад Алексеев и Эдуард Миндубаев.Намерения у музыкантов были самые серьезные, поэтому за дело всевзялись с большим энтузиазмом. Поначалу ни у кого из ребят не былокакого-либо четкого представления о том, какого музыкального стилябудет придерживаться группа. У всех были совершенно разные музыкальныепристрастия, все слушали совершенно различную музыку. Поэтому у каждогобыли свои представления о том, как должна звучать его группа, у каждогобыли свои требования на этот счет. К тому же, как на грех, люди вколлективе подобрались весьма независимые и амбициозные, что называетсяс характером. Никто из музыкантов не признавал никакого лидерства илидавления со стороны, как впрочем, никто особо и не стремился оказыватьподобного давления. Жизнедеятельность и работоспособность подобногоколлектива поначалу могли показаться абсурдными. До сих пор нередкихгостей, присутствующих на репетициях «Дома Кукол» вводят взамешательство весьма бурные перепалки, возникающие во времятворческого процесса. Тем не менее, несмотря на подобную анархию,царившую в группе, работа с первых же дней пошла в гору. Было решено,что каждый будет вносить в создаваемые группой творения что-то свое,близкое ему по духу, и никто не будет вмешиваться в его работу,что-либо советовать или требовать. А там уж, что получится - то иполучится. Наличие у всех участников группы музыкального образованияпомогло им сосредоточиться на первоочередных задачах - на сыгранностигруппы и грамотных, продуманных аранжировках. Все прекрасно понимали,что звучание группы напрямую зависит от согласованности совместныхдействий.Первые выступления «Дома Кукол» проходили в родном СПК«Заречье», на различных отчетных концертах и «сабантуях». Спустянесколько месяцев, администрация СПК «Заречье», видя определенныесдвиги в творчестве группы посылает ее представлять Кировский районгор. Казани на региональном фестивале «Юная звезда» (ныне «Созвездие»).К великому удивлению самих музыкантов группы, они проходят отборочныетуры, попадают в финал, и уже выступая в финальном концерте с песней«Горят тылы», получают первое место. Группу награждают почетнойграмотой фестиваля, а также денежной премией в целых 600 рублей,которые в тот же вечер музыканты, к своему немалому удовольствию ипрокутили. Следует отметить тот факт, что группа «Дом Кукол» былапервым коллективом в истории данного фестиваля, которая нагала-концерте в КСК «УНИКС» играла в «живую». До той поры обязательнымусловием выступления было наличие «фанеры». Несмотря на некоторуюнесерьезность фестиваля, победа в нем, а также хвалебные отзывы членовжюри (профессионалов в музыкальной сфере) добавили музыкантамэнтузиазма и уверенности в себе. Программа для выступлений была ужепочти готова, и было принято решение потихоньку выходить на болеезначимые площадки и сцены. В это время в группе появляется Ирина Кромм(бэк - вокал), бывшая в то время солисткой фольклорного ансамбля«Вагуда». Первоначально решение взять в группу девушку, пусть дажепрофессиональную певицу, вызывало некоторые сомнения. Но эти сомнениябыстро улетучились на первой же совместной репетиции, когда Ира«слегка» подпела в песне «Ванилин». Все были буквально поражены ееголосом. К тому же она прекрасно чувствовала - где, что и как надопеть. С тех пор вопрос об уместности ее присутствия в группе больше необсуждался. С приходом Ирины Кромм, состав группы был окончательносформирован, а ее познания и опыт в области фолка придали звучаниюгруппы новые оригинальные
Дом Кукол
История группы, начинается с осени 1997 года, когда пятеро молодых, но уже имевших за спиной некоторый музыкальный опыт музыкантов, объединились в СПК «Заречье» для того, чтобы...
Хозяева Леса - Этническая импровизация. Сибирь. фолк -рок, этнические эксперименты, а порой и авторские песни. Деятельность группы на сегодня является отражением жизни многодетной семьи Громовых , фольклористов из Норильска. Однажды они продали всё имущество, взошли на борт теплохода и отправились по Енисею туда, где заканчиваются все дороги, чтобы поселиться в доме лесника и проверить свои знания о традиционной культуре и инновационных технологиях на практике.Грамот много набралось -заменили нам обои на стенах, самая значимая награда Диплом Лауреата международного фестиваля-конкурса Мир Сибири 2013 выданный Семейному фольклорному ансамблю Громовы(один из наших проектов).Образовавшись в 2003г. как независимый самодеятельный коллектив преимущественно состоящий из инженеров Норильского Никеля, группа перебралась на материк и затерялась где-то в Сибирской глубинке, эпизодически показываясь в Красноярске.СОСТАВ на 2019гАртём Громов - директор с 2003г., автор музыки и слов не народных песен. Гитара, бас-гитара, перкуссия, вокал.Елена Громова - главный композитор - аранжировщик, преподаватель фольклора Высшей категории (в том числе и в семье) и жена директора. Скрипка, Виолончель, гусли, балалайка, флейта, калюка, кугиклы, вокал...Марат Сайдахметов (Красноярск, сессионно) - флейта, баян, варган, вокалАлёна Багрянцева (Красноярск, сессионно) - дочь. Вокал, перкуссия.Алексей Шевченко (Красноярск, сессионно) - саксофон, бас-гитара.Максим Чувашев (Лесосибирск, сессионно)Руслан Руф- звукооператор (Красноярск, сессионно)почти все- выпускники-народники Норильского и Красноярского колледжей искусств.Теперь мы живём в подтаёжной глушиНа границе земли твоей.Нам стали понятны стремленья души,И мы черпаем силу корней.Мы ещё не ушли от влиянья систем,Но ушли от народных масс.Когда – нибудь мы одичаем совсем,Вот тогда будь готов принять нас.Песня «Леший» группы «Хозяева леса»
Хозяева Леса - Этническая импровизация. Сибирь
фолк -рок, этнические эксперименты, а порой и авторские песни. Деятельность группы на сегодня является отражением жизни многодетной семьи Громовых , фольклористов из...
Школа Восточного Танца Alfiya Hayat. ♥Восточный танец♥ (Oriental dancе, Belly dance) – одно из самых завораживающих зрелищ, символ женственности, обаяния и красоты! Еще с давних времен он несет в себе загадку, очарование и особенную грациозность. Обучение Oriental dance благотворно влияет на здоровье, раскрывает индивидуальность, дает отличное настроение. Формируется тонкая талия, рельефные мышцы, повышается самооценка, вырабатывается гормон радости (эндорфин). О его пользе можно говорить бесконечно! Подарите себе минуты наслаждения и радости во время тренировки!!!)) ★★★★★✨💃🏻Приглашаем всех желающих девочек и девушек от 5 до 17 лет и взрослых в Профессиональную Школу Восточного танца Alfiya Hayat ✨💃🏻 Обучение с нуля! Профессиональная Школа Арабского Танца Альфия Хаят впервые официально открылась в 2015 году в г.Одинцово! Мы воспитали множество успешных учениц, победительниц конкурсов, которые в будущем стали действующими преподавателями! У нас никогда не было ограничений по фигуре, базовой хореографической подготовке, мы обучаем всех, главное ваше желание! 👉🏻Руководитель и основной тренер Школы - Ложкина Татьяна Анатольевна/Аlfiya (Беларусь/Россия) - сертифицированный педагог-инструктор Oriental/Bellydance (Белорусская Лига Танца - БЛТ и Международная Федерация Восточных Танцев - МФВТ), судья МФВТ 4 категории, многократная победительница и призёр конкурсов, фестивалей и соревнований по Восточным танцам в Беларуси и России, тренер с опытом преподавания арабских танцев в детских и взрослых группах. Занимаясь Восточными танцами вы получите: ❖ отличное настроение под зажигательную восточную музыку ❖ пластику тела и гибкость рук, красивую ровную осанку и летящую походку ❖ танец поможет раскрыться и показать свою индивидуальность, тем самым стать более уверенной в себе❖ возможность поразить всех своим выступлением на Всероссийских и Международных конкурсах, соревнованиях и фестивалях, городских мероприятиях, школьных и семейных праздниках! У нас:✔ Обучение классическому восточному танцу (Raqs el Sharki), также изучение фольклорных стилей арабских танцев (египетский фольклор, танцы стран Персидского залива). ✔ Обучение базовым элементам Belly dance, простым и сложным связкам по принципу от простого к сложному. ✔ Подготовка к конкурсам, соревнованиям и фестивалям по Восточным танцам (групповые и индивидуальные занятия) ✔ Хореографические постановки по данному направлению танца.✔ Авторский онлайн-курс Лайт по технике Bellydance от А до Я на платформе Инстаграм, присоединиться куда может любой желающий, и обучаться не выходя из дома! НАШ АДРЕС:В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ОБУЧЕНИЕ ТОЛЬКО ОНЛАЙН на платформе инстаграм @alfiyahayat_onlineНЕ ПРЯЧЬТЕ КРАСОТУ ДОМА! ПРИХОДИТЕ ТАНЦЕВАТЬ!!!Информация и запись по телефону:+7(916)415-66-32и в ЛС https://vk.com/orientalvodincovohttp://ok.ru/vostochnye.tantsyodintsovohttp://alfiyahayat.ru@alfiyahayat_school@alfiyahayat_online
Школа Восточного Танца "Alfiya Hayat"
♥Восточный танец♥ (Oriental dancе, Belly dance) – одно из самых завораживающих зрелищ, символ женственности, обаяния и красоты! Еще с давних времен он несет в себе загадку,...
КЛУБ ПЕСНИ. (КЛУБ создан 12 февраля 2010г).Это - реальное живое дело: репетиции, выступления, участия в ярмарках, тематические мероприятия и т.дПод одной крышей собрана народная музыка, бытующая в Новосибирской области: народные песни, фольклорные, бардовские, туристские, песни советских композиторов и т.д.Девиз КЛУБА : развлекая - просвещай, просвещая - развлекай. Основу КЛУБА составляет самодеятельная фольклорная группа ЛЮБИСТОК (рук. Суркова Галина Яковлевна).Цель КЛУБА - просветительство, развлекательство и привлечение людей к участию в мероприятиях, которые проводятся в народных традициях.Особенность КЛУБА : мы Клуб в чемодане- приглашайте и мы приедем к Вам с песнями, с интересными тематическими сообщениями, в традиционных русских сибирских костюмах. Кроме того мы КЛУБ виртуальный- смотрите нашу страницу в ВКонтакте, где мы выкладываем интересные вещи про сибирский фольклор и наши добрые дела. КЛУБ ПЕСНИ активно взаимодействует с Новосибирской Ассоцацией Музеев (НАМ), Семейным фольклорым анс. РАДОНИЦА, с Клубом русского традиционного танца КРУТУХА, с областным Центром русского фольклора и этнографии. Местоположение: НОВОСИБИРСК.Контактный тел. 8-961-222-40-64
КЛУБ ПЕСНИ
(КЛУБ создан 12 февраля 2010г). Это - реальное живое дело: репетиции, выступления, участия в ярмарках, тематические мероприятия и т.д Под одной "крышей" собрана народная...
Евровидение ! Любители Александра Рыбака !. Те кто не равно душен к Александру Рыбаку и каму он понравился !его биографияВ норвежском национальном отборе из 21 участника победил 22-летний Александр Рыбак. Молодой человек исполнил песню, написанную им самим…Александр родом из Белоруссии, родился в столице 13 мая 1986 года. Через четыре года его семья переехала в Норвегию. Детство Александра прошло в городе Нессоден (недалеко от столицы Норвегии Осло).Талант музыканта ему передался по наследству: мать мальчика играла на пианино, а отец - на скрипке. Начиная с возраста 5ти лет, он играет на скрипке, фортепиано, а также сочиняет собственные песни и исполняет их.Молодой исполнитель выступал со многими известными артистами (Арве Теллефсен, Мортен Харкет, Ханне Крог, Кнутсен и Людвигсен, скрипач Пинчас Зукерман). Александр принимал участие в норвежской версии Идола (дошел до полуфинала) и в шоу талантов “Kjempesjansen. В последнем одержал победу благодаря песни собственного сочинения “Foolin”. Также он выиграл премию Андерса Йахреса в области культуры и является концертмейстером в крупнейшем норвежском симфоническом молодежном оркестре, Ung Symfoni, в Бергене. Стинг, Битлз и Моцарт - его кумиры в музыке. Летом этого года Александр снимется в фильме Yohan - Child Wanderer.На песенном конкурсе “Евровидения” молодой артист исполнит норвежскую фолк-песню “Fairytale”, которую написал лично. Композиция основана на реальной истории любви. Песня исполняется вместе с фольклорным танцевальным ансамблем Frikar.
Евровидение ! Любители Александра Рыбака !
Те кто не равно душен к Александру Рыбаку и каму он понравился ! его биография В норвежском национальном отборе из 21 участника победил 22-летний Александр Рыбак. Молодой...
ФАН КЛУБ :))))))))) Александра РЫБАКА:))))) На с. В норвежском национальном отборе из 21 участника победил 22-летний Александр Рыбак. Молодой человек исполнил песню, написанную им самим…Александр родом из Белоруссии, родился в столице 13 мая 1986 года. Через четыре года его семья переехала в Норвегию. Детство Александра прошло в городе Нессоден (недалеко от столицы Норвегии Осло).Талант музыканта ему передался по наследству: мать мальчика играла на пианино, а отец - на скрипке. Начиная с возраста 5ти лет, он играет на скрипке, фортепиано, а также сочиняет собственные песни и исполняет их.Молодой исполнитель выступал со многими известными артистами (Арве Теллефсен, Мортен Харкет, Ханне Крог, Кнутсен и Людвигсен, скрипач Пинчас Зукерман). Александр принимал участие в норвежской версии Идола (дошел до полуфинала) и в шоу талантов “Kjempesjansen. В последнем одержал победу благодаря песни собственного сочинения “Foolin”. Также он выиграл премию Андерса Йахреса в области культуры и является концертмейстером в крупнейшем норвежском симфоническом молодежном оркестре, Ung Symfoni, в Бергене. Стинг, Битлз и Моцарт - его кумиры в музыке. Летом этого года Александр снимется в фильме Yohan - Child Wanderer.На песенном конкурсе “Евровидения” молодой артист исполнит норвежскую фолк-песню “Fairytale”, которую написал лично. Композиция основана на реальной истории любви. Песня исполняется вместе с фольклорным танцевальным ансамблем Frikar.
ФАН КЛУБ :))))))))) Александра РЫБАКА:))))) На с
В норвежском национальном отборе из 21 участника победил 22-летний Александр Рыбак. Молодой человек исполнил песню, написанную им самим… Александр родом из Белоруссии, родился в...
РУЯН. РУЯН - сочетание славянского фольклора с тяжелым звучанием метала. Низкий женский гроул, который гармонично звучит и в веселых народных напевах и в скорбящей лирике вокалистки группы не оставит среди слушателей равнодушных! Яркие партии балалайки, в сочетании с хоровым пением, делают саунд группы насыщенным и по-настоящему народным. Тяжелые doom'овые рифы гитар дают музыке необходимую основу. Задорные, молодецкие наигрыши в сольных партиях фольклорных духовых воссоздают радости и переживания людей родной земли. Мощная музыкально-текстовая атмосфера возвращает нас во времена, когда чтили Родных богов, хранили заветы пращуров, и были едины славяне! В конце декабря 2010 года в свет вышел дебютный альбом группы под названием Наследие на Sound Age Production. Была проведена концертная деятельность совместно со многими российскими коллективами с презентацией первого альбома. В апреле 2014 года увидел свет второй по счету альбом группы Руян под названием Лебедь Белая. Плотный и мощный поток гитарного звука и ритм-секции в сочетании с флейтой, балалайкой, гуслями и волынкой открыли любителям фолка иную сторону славянского металла. Ни с кем не сравнимый гроулинг солистки Дарьи Радоницы в компании сессионных мужских голосов создали особую атмосферу светлой печали и скорби. Великая сила Рода человеческого, земная любовь и боль утраты любимого - вот главные темы нового альбома Руян. Его северная лирика насыщена мистическими текстами и меланхолией. Через творческие сомнения и предрассудки толпы Руян продолжает свой опус жизни в лучших традициях старой школы метала. Особо хочется отметить качественные сведение и мастеринг белорусов с «DRYGVA STUDIO», сохранивших для фэнов группы и всех любителей pagan меtal оригинальное звучание Руян.☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ Состав:Дарья Родоница - вокал Данила Скорб - гитараАндрей Чар - гитараСергей Магнус - бас ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼ ☼
РУЯН
РУЯН - сочетание славянского фольклора с тяжелым звучанием метала. Низкий женский гроул, который гармонично звучит и в веселых народных напевах и в скорбящей лирике вокалистки...
Александр Рыбак-группа для тех кто фанатеет от творчества Сашеньки Рыбака=)). Александр родом из Белоруссии, родился в столице 13 мая 1986 года. Через шесть лет его семья переехала в НорвегиюДетство Александра прошло в городе Нессоден (недалеко от столицы Норвегии Осло)Молодой исполнитель выступал со многими известными артистами (Арве Теллефсен, Мортен Харкет, Ханне Крог, Кнутсен и Людвигсен, скрипач Пинчас Зукерман)Александр принимал участие в норвежской версии Идола (дошел до полуфинала) и в шоу талантов “Kjempesjansen. В последнем одержал победу благодаря песни собственного сочинения “Foolin”. Также он выиграл премию Андерса Йахреса в области культуры и является концертмейстером в крупнейшем норвежском симфоническом молодежном оркестре, Ung Symfoni, в БергенеСтинг, Битлз и Моцарт - его кумиры в музыке. Летом этого года Александр снимется в фильме Yohan - Child Wanderer. На песенном конкурсе “Евровидения” молодой артист исполнит норвежскую фолк-песню “Fairytale”, которую написал лично. Композиция основана на реальной истории любви. Песня исполняется вместе с фольклорным танцевальным ансамблем Frikar.Склонность к искусству у Александра проявилась рано — по воспоминаниям его отца, когда сыну было 3 года, однажды во время прогулки в лесу он запел песню собственного сочинения. С пяти лет начал играть на скрипке и фортепиано, сочинять песни и петь.Отец и первый учитель Александра — Игорь Рыбак — работал в музыкальном ансамбле в г. Витебске; уделял сыну время, чтобы позаниматься с ним музыкойВместе с отцом Александр сотрудничал как музыкант в норвежском мюзикле Мортена Хакета, вокалиста группы a-ha. С этим мюзиклом гастролировал в Европе, Америке, Китае. Выступал вместе с такими артистами, как Арве Теллефсен, Ханне Крог, Кнутсен и Людвигсен. В 2006 году стал победителем норвежского конкурса молодых талантов «Kjempesjansen» с песней собственного сочинения «Foolin'». Выступал с одним из известных в мире скрипачей — П. Цукерманом.Талант музыканта ему передался по наследству: мать мальчика играла на пианино, а отец - на скрипке. Начиная с возраста 5ти лет, он играет на скрипке, фортепиано, а также сочиняет собственные песни и исполняет их.
Александр Рыбак-группа для тех кто фанатеет от творчества Сашеньки Рыбака=))
Александр родом из Белоруссии, родился в столице 13 мая 1986 года. Через шесть лет его семья переехала в Норвегию Детство Александра прошло в городе Нессоден (недалеко от...
Марта Руиз - преподаватель танцев. Марта Руис Виямиль (Marta Ruiz Villamil) родилась на Кубе в городе Кардинас провинции Матансас. Закончила музыкальную школу Herbacio Cabreras в Гаване. Начала творческую карьеру в детстве в составе танцевальной группы городского дома культуры. После обучалась в школе искусств Ena. Принимала участие в различных фестивалях танца и песни в составе шоу-группы Habanesco. Эта группа имела счастье выступать на одной сцене с многими известными кубинскими музыкантами и артистами (Los Van Van, Isaac Delgado, Pupi y Los Que Son Son, Manolito Simoney y su Trabuco, Elio Reve и др.). Шесть лет проработала танцовщицей в группе афро-кубинского танца Mescla. В составе Mescla работала с такими яркими исполнителями, как Merseditas Valdes, Lazaro Ros, Abbilona. Принимала участие во многих международных фольклорных фестивалях Wemilere. Имеет диплом продюсера и директора в сфере искусства. В 2006 году приехала в Россию. Марта – лидер-вокалистка и танцовщица в группе АФРОКУБА.РУ (http://vkontakte.ru/club2294288), а также вокалистка в группе СОНОРА (http://vkontakte.ru/club1960600), исполняющей традиционную кубинскую музыку. В 2010 году Марта Руис выступила в опере-импровизации Боббл знаменитого джазового вокалиста Бобби Макферрина в Москве. В Боббл Марта работала вместе с такими известными певцами, как Адам Мата (США), Андрей Монгуш (Республика Тыва), Андрес Шерер (Германия), Бори Магийяр (Венгрия), Бренна Маккриммон (Канада/Турция), Булат Гафаров (Россия), Владимир Крыжановский (Россия), Гая Арутюнян (Венгрия) (группа «Дети Пикассо»), Джоуи Блэйк (США), Кристиан Карам (Ливан/США), Марина Собянина (Россия) (группа «Jazzator»), Нино Катамадзе (Грузия), Пелагея (Россия), Тина Кузнецова (Россия) (этно-джазовый проект «ZventaSventana»), Сергей Старостин (Россия), Эдсон Кордэйро (Бразилия/Германия). C 2015 участвует в спектакле Чёрный бриллиант Санкт-Петербургского театра п/у. Льва Рахлина в качестве вокалистки, танцовщицы и хареографа.Сейчас Марта организовала школу танцев CARIBBEAN SALSA (http://vkontakte.ru/club11509965), в которой она преподаёт современные танцы (сальса, реггетон, мамбо модерно), традиционные (сон, ча-ча-ча, мамбо) и афро-кубинские ( румба, йоруба, конго, карнавальная конга). Чтобы записаться, звоните по телефону +7 (904) 618-7385 Андрей, +7 (904) 642-4619 Марта
Марта Руиз - преподаватель танцев
Марта Руис Виямиль (Marta Ruiz Villamil) родилась на Кубе в городе Кардинас провинции Матансас. Закончила музыкальную школу Herbacio Cabreras в Гаване. Начала творческую карьеру...
Инна Желанная (Народная музыка в современном стиле). Вам нравится Народная музыка???)Тогда вступайте в нашу группу и вы узнаете такую исполнительницу народной музыки как Инна Желанная и немного о Пелагее...Одна из лучших российских исполнительниц world music – Инна Желанная. Ее творчество нередко относят к музыке для избранных – настолько все профессионально и изысканно. В то же время красота музыки, гармоничность, первородная фольклорная энергетика и образность текстов привлекают буквально каждого, кто хоть раз слышал эту музыку.Инна Желанная — вокал, электроника,Сергей Grebstel Калачев — бас, электроника,Олег Маряхин — саксофоны, электроника,Алексей Тяжелухин — барабаны,Владимир Губатов — звук.
Инна Желанная (Народная музыка в современном стиле)
Вам нравится Народная музыка???) Тогда вступайте в нашу группу и вы узнаете такую исполнительницу народной музыки как Инна Желанная и немного о Пелагее... Одна из лучших...
Catherine Loriot - певица Катрин Лорио. Эта группа посвящена творчеству талантливой певицы, прекрасной женщины,- Catherine Loriot, - Жемчужине Французского шансона в России .Catherine Loriot ( Екатерина Комарова ) - победитель различных международных музыкальных конкурсов, обладатель уникальной Именной Медали Национальной Французской Ассамблеи . Певица , которой стоя аплодировали французские слушатели. Первый из нашей страны представитель Всемирной Ассоциации Друзья Эдит Пиаф в Париже ...По телеканалу FRANCE 3 и радиостанции FRANCE BLEU состоялись теле - и радиопередачи, посвященные гастролям Катрин во Франции...Катрин Лорио ( Loriot (фр.) - иволга ) - выступала в Париже, Нанси, Люксёйе... под аккомпанемент французского аккордеониста Матьё Шоссале...Французская пресса,не падкая на комплименты, окрестила Катрин певицей с эмоциями Пиаф. А ведь немногие иностранные исполнители традиционной музыки способны обыграть хозяев на их поле (точнее, сцене).В 2002 году Катрин Лорио издала свой первый диск Montmartre a la Nevski ( Монмартр на Невском ). В него вошли песни французских шансонье, начиная с 30-х годов XX века и до наших дней. В 2008 году Катрин записала диск Douce France ( Милая Франция ), в который вошла песня Шарля Трене Douce France и другие известные французские хиты ... Катрин Лорио - яркая, профессиональная певица с уникальным аутентичным вокалом.Пластинки с ее голосом стоило бы издавать искусственно состаренными: с трещинами, шероховатостями, легким потрескиванием, какое издает древний патефон. Вокал Катрин Лорио - из разряда вечных: яркий, образный, артистичный.Называть ее шансон кавер-версиями даже как-то неловко: Катрин проживает каждую песню, бережно проникает вглубь породившей ее музыкальной эпохи. Поэтому песни французских городков звучат в ее исполнении живо и небанально...Русская публика тоже не отстаёт, и обаянию Катрин уже поддались многие города России - родной Санкт - Петербург , Москва, Нижний Новгород, Барнаул, Новосибирск , Петрозаводск, Даугавпилс ( Латвия ) ... , а после гастролей совместно с аккордеонистом Сергеем Петровым в Мурманске вышла телепередача про талантливую певицу, русскую «Эдит Пиаф».Разностороння личность Катрин Лорио живет не только любовью к французскому шансону. Много лет певица изучала древнерусскую культуру, писала и исполняла песни в этническом стиле, выступала с гусляром Егором Стрельниковым , работала в фольклорном театре. На II Международном фестивале Невские купола Екатерина исполнила свои авторские песни. Это выступление было отмечено специальной премией жюри фестиваля За музыкальную выразительность и образность.В 2007 году Екатерина стала обладательницей Гран - При в номинации автор - исполнитель на Александро - Невском фестивале в Санкт - Петербурге...
Catherine Loriot - певица Катрин Лорио
Эта группа посвящена творчеству талантливой певицы, прекрасной женщины,- Catherine Loriot, - " Жемчужине Французского шансона в России " . Catherine Loriot ( Екатерина...
♫♫♫ ХАРД-ФОЛК ГРУППА ВОЛЬНИЦА ♫♫♫. Группа была образована 25 декабря 1999 года в городе Кузнецовске.Тексты песен группы имеют славянскую мифологическую направленность. В них пересекаются исконно русские обычаи и обряды, языческие образы и герои... Но, каким бы ни был долгим и тернистым путь, ведёт он лишь к православию и объединению всех славянских народов.... Музыка объединяет в себе хард-&-хеви и фольклорные мотивы.----------------------------------------------------Группа ВОЛЬНИЦА является участником фестивалей:Жовтневі акорди (г. Владимирец),Белое озеро (Ровенская обл.),Протяг (г. Луцк),Протяг (г. Ровно)Майдан - дважды лауреат (Ровенская обл.),Дубровицкий спас (г. Дубровица),Strollers Energy (с.м.т. Заболоття),Клетка (г. Кузнецовск), а так же множества сольных и сборных концертов в таких городах, как:Киев,Кузнецовск,Ровно,Луцк,Маневичи,Дубровица,Владимирец,Заболоття,Александрия...--------------------------------------------------Песня Повелитель мрака вошла в интернет-сборник Свежий десяток №1, составленный РОК-КЛУБОМ ONLINE!---Песня Емеля в хит-параде недели на рок-портале РОК-ГЕРОЙ заняла 2-е место!---Песня Повелитель мрака победила в конкурсе ПЕСНЯ НЕДЕЛИ, который организовывает РОК-КЛУБ ONLINE. -------------------------------------------------Состав группы «Вольница»:Сергей (Цой) Зубовский – вокал, гитара,Сергей Черняк – барабаны.http://vkontakte.ru/club3773096http://www.rocklab.ru/view/groups/17672.htmlhttp://rock-ua.com/groups/1403-volnica.htmlhttp://forum.rock.kiev.ua/index.php?topic=8743.0http://utm.in.ua/bands.php?mode=band&bid=1613#Вольница, #Кузнецовск, #Рок, #Фолк, #Фолк-рок, #Volnitsa
♫♫♫ ХАРД-ФОЛК ГРУППА "ВОЛЬНИЦА" ♫♫♫
Группа была образована 25 декабря 1999 года в городе Кузнецовске. Тексты песен группы имеют славянскую мифологическую направленность. В них пересекаются исконно русские обычаи...
23 24 25 26 27 28 29 30
Тэги:
© 2020-2024, monviraa.com