Фольклорная музыка, страница 22

#Стары Ольса#. История«Стары Ольса» - группа средневековой белорусской музыки, существует с 1999г., создатель и руководитель Дмитрий Сосновский. Состав – 6 человек. Название – от ручья в западной Могилёвщине.В репертуаре группы – белорусские народные баллады и воинские песни, белорусские народные танцы, произведения белорусских композиторов эпохи Ренессанса, композиции из белорусских сборников придворной музыки (“Полацкі сшытак”, “Віленскі сшытак”), белорусские канты 16-го – начала 17-го столетий, а также европейские популярные мелодии эпохи средневековья и Ренессанса. Группа сотрудничает со многими рыцарскими клубами Беларуси и Европы, с музеями и исследовательскими центрами, с мастерами стародавних инструментов, с группами народной, придворной, духовной и городской стародавней музыки, с отдельными исполнителями на старых инструментах.Музыка группы позволяет восстановить звучание многих забытых инструментов. Для исполнения используются максимально точные (по виду, технологии и материалам) копии стародавних белорусских инструментов – волынка, лира, гусли, свирель, варган, окарина, сурма, берестяная труба, гудок, барабан.Цель – наиболее полная (по возможности) реконструкция музыкальных традиций Великого княжества Литовского, основной культурой и геополитической частью которого в 13-18 веках была Беларусь. В Великом княжестве Литовском был создан уникальный синтез белорусской народной и придворной музыки с европейскими музыкальными достижениями. Ради возрождения этой культурной особенности участники группы соединяют звучание стародавних белорусских инструментов и общеевропейских средневековых инструментов – лютня, флейта, мандолина, арабский барабан.Кроме собственных театрализованных концертов, группа выступает на фестивалях средневековой культуры, рыцарских турнирах и фольклорных фестивалях.Записано 8 альбомов и 1 музыкальный проект. Музыка группы вошла в 7 сборников исполнителей стародавних мелодий.С 2003 года начал работу танцевальный состав группы, (театр Яварына - страница Театр Яварына), который во время выступлений знакомит зрителей со стародавними танцевальными традициями. История | Состав | Творческая биография Состав:Змитер Сосновский:дуды (волынки),гусли,вокал. Мария Шарий:блок-флейта,шалмей,свирель. Илья Кублицкий:лютня,цистра,колёсная лира. Алесь Чумаков:вокал,гусли,цистра,шалмей,ребек. Андрей Апанович:ударные,блок-флейта,дуда (волынка).Сергей Тапчевский:ударные. Спасибо тем, кто играл с нами: Катя Радивилова Катя Пинчук Оксана КастянИстория | Состав | Творческая биография 2007, 2006, 2005, 2004, 2003, 2002, 2001, 2000, 19992007 год - Гастроли по Беларуси: Минск, Витебск, Гомель, Гродно, Брест, Полоцк, Лида и Молодечно. Концерты за границей: Киев и Каменец-Подольский (Украина), Псков (Россия), Кернаве, Вильно и Купишкис (Литва), Варшава, Бычина, Бискупин, Вигры, Скерневицы, Ивжа и Слупск (Польша). Официальный сайт Старый Ольса:http://staryolsa.com/rus/video-.html
История «Стары Ольса» - группа средневековой белорусской музыки, существует с 1999г., создатель и руководитель Дмитрий Сосновский. Состав – 6 человек. Название – от ручья в...
Alexandr Rybak. В норвежском национальном отборе из 21 участника победил 22-летний Александр Рыбак. Молодой человек исполнил песню, написанную им самим…Александр родом из Белоруссии, родился в столице 13 мая 1986 года. Через четыре года его семья переехала в Норвегию. Детство Александра прошло в городе Нессоден (недалеко от столицы Норвегии Осло).Талант музыканта ему передался по наследству: мать мальчика играла на пианино, а отец - на скрипке. Начиная с возраста 5ти лет, он играет на скрипке, фортепиано, а также сочиняет собственные песни и исполняет их.Просьба:1.Не флудить.2.Не оскорблять Сашу3.Вступать,но рисовать выкладывать фотографии,музыку и прочее!Молодой исполнитель выступал со многими известными артистами (Арве Теллефсен, Мортен Харкет, Ханне Крог, Кнутсен и Людвигсен, скрипач Пинчас Зукерман). Александр принимал участие в норвежской версии Идола (дошел до полуфинала) и в шоу талантов “Kjempesjansen. В последнем одержал победу благодаря песни собственного сочинения “Foolin”. Также он выиграл премию Андерса Йахреса в области культуры и является концертмейстером в крупнейшем норвежском симфоническом молодежном оркестре, Ung Symfoni, в Бергене. Стинг, Битлз и Моцарт - его кумиры в музыке. Летом этого года Александр снимется в фильме Yohan - Child Wanderer.На песенном конкурсе “Евровидения” молодой артист исполнит норвежскую фолк-песню “Fairytale”, которую написал лично. Композиция основана на реальной истории любви. Песня исполняется вместе с фольклорным танцевальным ансамблем Frikar.Вступайте)
В норвежском национальном отборе из 21 участника победил 22-летний Александр Рыбак. Молодой человек исполнил песню, написанную им самим… Александр родом из Белоруссии, родился в...
ОСИКТАКАН. Наш адрес: 648000, Красноярский край, Эвенкийский муниципальный район, п.г.т. Тура, ул. Советская, 2. Телефоны: 8 (391) 263-63-73, 263-63-28 Электронная почта: JukIP@tura.evenkya.ruЭвенкийский народный ансамбль песни и танца.Представляем небольшую страничку нашего творчества,надеемся,вам понравится:) Эвенкийский народный ансамбль песни и танца ОСИКТАКАНЭвенкийский народный ансамбль песни и танца ОСИКТАКАН В 1966 году создан первый вокально-хореографический ансамбль эвенков, очень самобытный, сложный, интересный и своеобразный по колориту. Первый дебют ансамбля состоялся 9 января 1967 года на концертной эстраде во время I окружного смотра художественной самодеятельности, посвященного 50-летию Советской власти. Тогда на основе лучших номеров окружного смотра художественной самодеятельности была создана первая песенно-танцевальная сюита Солнце Октября землю обогрело. В сюиту вошли песни и стихи местных авторов Алитета Немтушкина и Ксении Ворониной, танцы Олененок, Охота на медведя, Ехорье. В 1969 году ансамбль принимает участие в съемках цветного художественного фильма Друг Тыманчи производства центрального телевидения СССР. По инициативе участников с этого же года ансамбль носит название Осиктакан (Звездочка). Красноярская студия телевидения выпустила свой короткометражный документальный фильм Мы из Эвенкии, в котором рассказывается о работе ансамбля. За творческие успехи ансамбль Осиктакан занесен в Илимпийскую районную Книгу Почета. В 1972 начались репетиции первой эвенкийской музыкально-драматической пьесы Алтанэй. Автор текста на эвенкийском языке - директор окружного Дома народного творчества Ксения Ивановна Воронина. В основу музыки легли народные мелодии, напетые воспитательницей Туринской школы-интерната Евгенией Алексеевной Курейской, такие, например, как Ягай, Олломимни давлавунин, Кукты Икэн, Ненгнянин халаргаллан и многие другие. В 1974 эвенкийская Звездочка выступила на открытии третьего всесоюзного фестиваля самодеятельных ансамблей народного танца Дружба народов. Осиктакан исполнил танцы Эвенкийская праздничная, Танец охотников с пальмами, Игры и танцы оленеводов. Самобытность эвенкийской культуры покорила зрителей и ансамбль стал дипломатом фестиваля. А танец Дялан-дя удостоен диплома фестиваля. Об Осиктакане писали газеты Советская Молдавия, Молодежь Молдавии, его снимали киностудия Молдовафильм, Экран, Молдавская хроника, Центральное телевидение страны. В 1978 году эвенкийский национальный ансамбль песни и танца в составе делегации СССР принимал участие в праздновании XXIX годовщины образования Германской Демократической Республики. Осиктакан был приглашен для проведения культурной программы Всемирных летних олимпийских игр 1980 года. Лауреат и дипломант многочисленных фестивалей и конкурсов ансамбль песни и танца Осиктакан принял участие в Днях культуры Эвенкии и Таймыра в Красноярске, фольклорном фестивале Тунгусское диво, Всероссийском фестивале художественного творчества малочисленных коренных народов Северное сияние в Москве и региональном фестивале народного творчества Эвенкийские зори - 2000.
Наш адрес: 648000, Красноярский край, Эвенкийский муниципальный район, п.г.т. Тура, ул. Советская, 2. Телефоны: 8 (391) 263-63-73, 263-63-28 Электронная почта:...
ТАЙСКИЙ БОКС В ТЕКСТИЛЬЩИКАХ. Описание: ШКОЛА ТАЙСКОГО БОКСА MUAY-THAIПОД РУКОВОДСТВОМ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ТРЕНЕРА .. КТО ЗАИНТЕРЕСОВАЛСЯ ДАННЫМ ВИДОМ СПОРТА ПРОШУ ПИСАТЬ В ЛИЧКУ ИЛИ В ГРУППЕ ГРУППОВЫЕ .ЗАНЯТИЯ ПРОВОДЯТСЯ ТРИ РАЗА В НЕДЕЛЮ, ИНДИВИДУАЛЬНЫЕ ЗАНЯТИЯТЕЛ. 8 916 180 25 50 ТЕЛЕФОН ТРЕНЕРАЭБОКС ВОСЬМИРУКИХЭто один из самых совершенных видов боевых искусств планеты, возникших более двух тысяч лет назад. Как боевое воинское искусство тайский бокс стал неотъемлемой частью тайской культуры, впитав в себя национальный и фольклорный колорит тайского народа, его религию и духовный мир. 17 марта ежегодно отмечается в Таиланде, как день боксеров Муай Тай. Кроткий как ягненок и яростный как тигр — таков национальный характер тайцев. И это ярко проявляется в тайбоксе. В начале боя происходит церемония Вай Кру: бойцы выполняют ритуальный танец, выполняя мягкие и очень красивые движения под плавную, мелодичную музыку, не уступая в этом профессиональным танцорам.Наблюдая специфическую и красивую церемонию едва ли можно поверить, что через несколько минут на ринге бойцы будут демонстрировать высочайшую технику контактного боя, во время которого наносятся сокрушительные удары с колоссальной силой и скоростью не только кулаками, но и ногами, локтями, коленями, соперники атакуют почти любую часть тела друг друга. Мuay Thai cчитается одним из самых зрелищных видов единоборств и поэтому оправдывает свое название «бокс восьмируких».Среди всех ударных единоборств Муай Тай считается наиболее жесткой и сокрушительной системой ближнего боя. Локоть побеждает кулак, а колено побеждает ногу — это один из принципов Муай Тай. Именно в клинче тайбоксер может реализовать весь ударно-разрушительный арсенал. О тайбоксе говорят: оружие, которое всегда с тобой.Удар локтем один из сильнейших и опаснейших ударов, вследствие большой скорости и короткого пути, Он сопоставим с ударом меча, и как правило, приводит к рассечению брови, уха или другой части лица, а победа техническим нокаутом в Муай Тай также почетна, как и победа просто нокаутом и говорит о большой ловкости бойца.Удары коленом являются наиболее сильной и разрушительной частью арсенала тайского бокса и используются в основном в ближнем бою. А когда такие удары выполняются в прыжке, то эти приемы становятся мощным оружием, поражающим противника с дальней дистанции. Именно колено становится главным оружием в поединке тайбоксера с боксером. Показателем высочайшего уровня Муай Тай считается нанесение в прыжке двух ударов коленом и локтем.Удары ногой занимают львиную долю в техническом арсенале тайбокса. Один из принципов Муай Тай гласит: «Ноги — это «тяжелая артиллерия», которая открывает дорогу «пехоте» — рукам». Тайбоксеры поражают всех своим умением наносить удары или блокировать их голенью. Бойцы Муай Тай славятся способностью «расстреливать» противника сериями из 10 ударов ногами, наносимых в голову, по корпусу и ногам в любой последовательности, с нарастающей скоростью и силой.Такая способность достигается закаливанием ударных частей посредством нанесения ударов по стволу бананового дерева до тех пор, пока ствол дерева не становится мягким и не ломается. Однако чаще всего для такой подготовки используют твердые боксерские мешки и специальные тренировочные лапы.Правительство Таиланда, видя популярность тайбокса в мире, делает все возможное для того, чтобы этот вид спорта вошел сначала в программу Азиатских , а затем и Олимпийских игр.“Смертельный спорт” - именно так называют в США тайский бокс. Это наиболее модернизированный для современного спорта вид боевого искусства, удивительный синтез зрелищного полновесного поединка и реальной боевой схватки.Кстати Муай Тай - практически единственный вид иностранного боевого искусства который практикуют на “ура” в Японии. Достаточно вспомнить как там проходит турнир “К1” где сильнейшие тяжеловесы планеты бьются за гонорар в 200 тыс. долларо
Описание: ШКОЛА ТАЙСКОГО БОКСА MUAY-THAI ПОД РУКОВОДСТВОМ ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ТРЕНЕРА .. КТО ЗАИНТЕРЕСОВАЛСЯ ДАННЫМ ВИДОМ СПОРТА ПРОШУ ПИСАТЬ В ЛИЧКУ ИЛИ В ГРУППЕ ГРУППОВЫЕ...
Нео Фолк Фест в Москве. Не секрет, что все фольклорные произведения - будь то баллады, песни, или танцы - когда-то давным-давно были придуманы древними авторами, имена которых, по прошествии сотен лет, забылись, но музыка осталась. Кто знает, возможно и то, что мы предлагаем вам послушать на нашем фестивале, со временем обрастет легендой и будет передаваться из поколения в поколение? Нео-фолк-фест собирает музыкальные коллективы и исполнителей, авторское творчество которых вдохновляется легендами и традициями прошедших эпох, но звуковое воплощение соответствует драйву и насыщенности сегодняшнего дня. Также, мы приветствуем исполнителей аутентичной фолк-музыки - как продолжателей великих традиций прошлого. Зрителей, приходящих на фестиваль ждет атмосфера тепла и единения с Прекрасным, а так же Праздник с большой буквы!по вопросам участия музыкальных групп, исполнителей и танцевальных коллективов оставляйте заявки в теме https://vk.com/topic-98593052_32699071по вопросам предложений концертных площадок - пишите в личные сообщения https://vk.com/old_andrew либо звоните 8-926-306-35-61
Не секрет, что все фольклорные произведения - будь то баллады, песни, или танцы - когда-то давным-давно были придуманы древними авторами, имена которых, по прошествии сотен лет,...
ВОКАЛ ☆ VOCAL. Совершенствуешь свои навыки ВОКАЛьной выразительности? Ценишь искусство? Желаешь красиво звучать? Или просто нравится петь? Тогда ты по адресу!!!Уроки вокала, раскрытие индивидуальной природы и постановка голоса, искусство декламации и сценическое мастерство от Мариэль Линдар по методике, выработанной годами сценического опыта в различных музыкальных направлениях!!!По всем вопросам обращаться: http://vk.com/sceltaМАРИЭЛЬ ЛИНДАР – вокалистка, педагог, автор песен, общественный деятель, музыкальный терапевт, психолог.Профессионально занимается вокалом с детства. 🎁🏆🥇В 13 лет стала лауреатом российского конкурса молодых голосов «Орфей» как солистка в 2 номинациях: эстрадный вокал и лучший фольклорный ансамбль. В 2005 году получила звание лауреата в городском фестивале романсов «Душа тебе по-прежнему верна».Лауреат межрегионального фестиваля Антифабрика со своим авторским коллективом Scelta, как лучший автор-исполнитель (2010)в 2013 году одержала победу в межрегиональном Российском фестивале «Времен связующая нить». В 2019 году получила звание Лауреата Московского Музыкального Фестиваля Народной Медицины Исцеляющая Сила Музыки и Звуков.Лауреат фестиваля Яблони в цвету в номинации Вокал (2021).Награждена Почётной Золотой Грамотой За усердие в освоении и применении новых методов народной медицины и духовно-оздоровительных практик в Российской Федерации Конфедерации Целителей России (2022).В 2023 году награждена медалью Отличник Конфедерации Целителей России, а также Почётными Грамотами: За многолетние практические достижения и пропаганду новых оздоровительных практик и здорового образа жизни в РФ и За активное участие в работе Московского Конгресса КЦР.2024 год принёс медали: Победитель Всероссийского фестиваля, За служение народной медицине, а также Почётную грамоту от Конфедерации Целителей России.Ведет активную концертную и благотворительную деятельность. Является постоянным участником международных и межрегиональных музыкальных проектов.Ведёт вокальную подготовку учеников к выступлениям и конкурсам. С 2015 года также серьезные педагогические победы: ученики занимают призовые места и получают дипломы лауреатов на Российских вокальных конкурсах, конкурсах чтецов, поступают в лучшие творческие вузы страны. Образование получала в Ивановском государственном университете по специальностям: зарубежная филология (преподаватель-переводчик), культурология (искусствоведение), ИМУ (академический вокал), с отличием окончила индивидуальный вокальный курс педагога международного класса.Дипломированный психолог (НИИДПО г. Москва)
Совершенствуешь свои навыки ВОКАЛьной выразительности? Ценишь искусство? Желаешь красиво звучать? Или просто нравится петь? Тогда ты по адресу!!! Уроки вокала, раскрытие...
Boyanov Gimn Publishing & Gris Records. Издательство Боянов Гимн отдает предпочтение таким стилям: фолк и этно музыка (от традиционного фольклора до жесткого фолк металла) и doom металлу (во всем его разнообразии, на родном языке, и предпочтительно с этническими элементами). Особое внимание уделяется эмбиентной музыке и другим атмосферным музыкальным формам, как к редким стилям, способным расшевелить очень древние воспоминания.• Вся деятельность издательства посвящена только одному - посредством музыки популяризировать национальные этнические корни среди молодежи. Эта концепция деятельности издательства изначально распространяется не только на представителей украинской, или же Славянской этнической культуры, но и культуры европейских народов. Сама идея выражается в том, что издательство сотрудничает исключительно с теми исполнителями кто, во первых исполняет свое творчество только на родном языке, или же языке своей этнической группы, и во вторых с теми кто в своем творчестве использует фольклорную или же более глубокую, этническую основу. Чем это обусловлено? В первых, производителей массовой культуры предостаточно, и продолжать клонировать наши англоязычные сто тридцать седьмые копии заграничных исполнителей просто не интересно. Во вторых, с каждым годом все сильнее чувствуется давление известной глобализации, и это сказывается даже на фольклорной и металл музыке. Скорее всего глобализацию не остановить, но она не будет такой страшной если народ, в данном случае молодежь, не забудет свою культуру, историю, язык, то что мы называем корни.• Издательство Боянов Гимн является полностью не коммерческим проектом. Все средства, получаемые от реализации какого либо релиза, идут только на производство следующего релиза. Таким образом, каждый коллектив, работающий с издательством, принимает участие в популяризации каждого нового подписанного издательством коллектива.Также стоит отметить и то, что фактически издательство является некой формой промо - агентства знакомя всех с первыми шагами того или иного исполнителя. Может это и так, но основатель издательства гордится тем, что он делает.Мастеринг студия GRIS переименована в GRIS Records, и является подразделением издательства БОЯНОВ ГИМН ВНИМАНИЕ!!! ВСЕ ЖЕЛАЮЩИE ИЗДАТЬСЯ! По всем вопросам об издании пишите сюда:voron_dp@ua.fm Сайт информационной поддержки: http://www.folk-doom.narod.ru
Издательство "Боянов Гимн" отдает предпочтение таким стилям: фолк и этно музыка (от традиционного фольклора до жесткого фолк металла) и doom металлу (во всем его разнообразии,...
Надежда Бабкина. Надежда родилась в казачьей семье. С раннего детства пела. В десятом классе стала лауреатом Всероссийского конкурса молодёжи, заняв первое место в жанре русской народной песни.В 1967 году Надежда Бабкина поступила в Астраханское музыкальное училище. Спустя два года начала работать солисткой-вокалисткой при Областном управлении кинофикации и кинопроката в Астрахани (пела в кинотеатре перед началом сеансов).В 1971 году Надежда Бабкина сдала экзамены и поступила на дирижёрско-хоровой факультет Государственного музыкально-педагогического института им. Гнесиных. Там постепенно сложился женский вокальный ансамбль «Русская песня».На первых концертах ансамбля в небольших городах и сёлах народу собиралось мало. Выступали и в фабричных и заводских цехах при работающих станках. Первым заметным успехом стало выступление в Сочи на Всероссийском конкурсе советской песни в 1976 году.В 1985 году поступает на Высшие театральные курсы при ГИТИСе им. А. В. Луначарского на недавно открытый факультет режиссёров эстрады и массовых представлений. С тех пор сценки и номера выступлений Бабкина придумывает и режиссирует сама.С апреля 1994 года фольклорный центр «Русская песня» становится самостоятельной организацией в ведении Комитета культуры Москвы. В сентябре 2000 года, в связи с дальнейшим усовершенствованием творческого многообразия направлений в работе, Центр реорганизован в Государственное учреждение культуры — Московский государственный музыкальный театр фольклора «Русская песня», с назначением Надежды Бабкиной на должность художественного руководителя театра.На сегодняшний день в состав Московского Государственного Музыкального Театра Фольклора «Русская песня» входят 7 коллективов: ансамбли «Русская песня», «Славяне», группы «Русская песня — 21 век», «После 11», «Мужики», Театр народной музыки Тамары Смысловой, детская студия «Наследие».Народная артистка России (1992), лауреат премии Ленинского комсомола и премии МВД РФ, награждена орденами Почета (1999) и Дружбы (2005).
Надежда родилась в казачьей семье. С раннего детства пела. В десятом классе стала лауреатом Всероссийского конкурса молодёжи, заняв первое место в жанре русской народной песни....
Поклонницы танцовщиц Sadie и Kaya. Поклонники творчества танцовщиц Sadie и Kaya...ольклорный танец - это танец, рожденный традициями части страны или района. Обычно состоит из движений, которые может выучить большое количество народа. Предназначен для выполнения различных социальных функций и не предназначен для сцены. По традиции, фольклорный танец переходит из поколения в поколение в среде, в которой его танцуют.Во многих западных странах, любое обращение к средневосточному танцу, часто неправильно называется танцем живота. Вообще, на Среднем Востоке нет какого-то одного фольклорного танца. Все народы Среднего Востока имеют свою музыку, свои танцы, стили и вариации стиля в каждой стране. В Марокко, например, более 200 фольклорных танцев
Поклонники творчества танцовщиц Sadie и Kaya... ольклорный танец - это танец, рожденный традициями части страны или района. Обычно состоит из движений, которые может выучить...
------- ARTES LIBERALES--------. Фольклорная музыка разных народов мира (ирландская, французская, английская, еврейская и т.д.). Наша музыка весёлая и не очень, танцевальная и не совсем... Она такая разная, но неизменно интересная, таинственная и очаровательно красивая!Artes liberales:Инна Пересецкая-Молокович - Вокал, вистл, блок-флейта, мастацкі чараўнік калектыву ;-)Андрей Молокович - перкуссияКсения Кручик - аккордеонЕкатерина Шинелина - флейты (ныне в отъезде)Александр Зайцев - гитара, банджо, вокал... и ещё некоторые очень замечательные люди ;-)Солисты : Алесь Зайцев, Янина Рабкевич, Лана Кудинова, Инна Пересецкая.
Фольклорная музыка разных народов мира (ирландская, французская, английская, еврейская и т.д.). Наша музыка весёлая и не очень, танцевальная и не совсем... Она такая разная, но...
=========================+FALKENBACH & ARCTURUS+=====================. Falkenbach — германо-исландская рок-группа, представитель стиля викинг-метал.Группа на самом деле представляет сольное творчество Vratyas Vakyas, человека с не совсем обычной судьбой. По происхождению немец, большую часть своей жизни он прожил в Исландии. Потом переехал в Германию, сейчас живёт в Дюссельдорфе, где у него собственная студия звукозаписи Skaldik Art, специализирующаяся на поддержке молодых языческих и фолк-металических групп.Исландия — наиболее сохранившая древнюю северную культуру страна среди всех скандинавских. Именно из германского и скандинавского фольклора черпает своё вдохновение Вратьяс. Как говорит он сам, «лирика группы основана на Ásatrú — вере в Асов, и Vatan — основанной на Ásatrú смеси науки, искусства и философии. Викингская тематика есть лишь внешняя сторона — лирика наполнена метафорами, и чтобы понять их, необходимы размышления».Ещё в конце 80-х Вратьяс стал писать стихи на фольклорную тематику и исполнять их в более традиционном фолк-стиле — под акустическую гитару и с чистым вокалом. «Вспоминая то время, я думаю, что искал путь какого-то нового жертвоприношения Богам и Богиням… не кровь, а моё сердце и душу, мои эмоции, выраженные в искусстве, жертвовал я им. Так что, наверное, это не время викингов само по себе вдохновило меня, а Боги и Богини, которые правили в древние времена Мидгардом, и будут править вечно!». Однако со временем звук стал тяжелеть, и вокал стал наполовину блэковым. Уже первый альбом приобрёл фирменный стиль — холодная эпическая музыка с текстами на эддические темы — который только улучшился на втором альбоме. Потом последовал долгий перерыв и относительно недавно вышло два новых альбома, ставших менее «ударными» и более мелодичным, в том числе и с почти чисто акустическими композициями. Блэковый вокал исчез.Arcturus — авангардная металическая группа, созданная в Норвегии в 1987 г. Arcturus (Арктур) — это звезда из созвездия Волопаса. В музыке Arcturus присутствуют элементы различных музыкальных стилей, в том числе блэк-метала, классической музыки, поп-музыки и трип-хопа, но принадлежность группы к металу не подвергалась сомнениям.Вершиной творчества группы считается записанный в 1997 г. альбом «La Masquerade Infernale». В апреле 2007 г. группа сделала официальное заявление о своём распаде.http://ru.wikipedia.org/wiki/
Falkenbach — германо-исландская рок-группа, представитель стиля викинг-метал. Группа на самом деле представляет сольное творчество Vratyas Vakyas, человека с не совсем обычной...
Творческая встреча с Радиком Тюлюш.. Дорогие друзья и все ценители горлового пения и этнической музыки! 28го марта рады пригласить всех Вас на творческий вечер с Радиком Тюлюш, исполнителем традиционной тувинской музыки и мастером горлового пения. Радик Тюлюш - выпускник Кызылского училища искусств (отделение тувинских национальных инструментов) и Восточно-Сибирской Государственной академии культуры и искусств. Со школьных лет до и сих пор играет в тувинской рок-группе «Уер», с которой выпущено 4 альбома. В 1999-2000 работал в фольклорном коллективе «Тыва», после – в легендарной группе «Ят-ха» (www.yat-kha.com), за время работы в которой выпущено 2 диска и завоевана Премия радио ВВС-3 «Awards for World Music». В 2003 году директор Тывинского национального оркестра. В 2005 году в Англии совместно с этномузыкологом Кембриджского университета Carole Pegg выпустил сольный аудио диск «Tuva: Spirits of my Land». В 2006 году приглашен в легендарную группу Хуун Хуур Ту.http://www.huunhuurtu.com/ , который покорил Европу и Запад.Группа «Хуун-хуур-ту» где играет, солирует Радик Тюлюш, прочно входит в элиту world music планеты. С 1993 года группа выступила практически на всех крупнейших фестивалях world music, джаза и даже рок-музыки, дала около тысячи концертов на всех континентах, совершила 16 концертных туров по США и Канаде, множество раз выступала во всех странах Европы, Японии, Австралии, Мексике, Гонконге, Сингапуре, Малайзии. В мире пользуются популярностью 9 альбомов группы, а также более десятка совместных работХуун-Хуур-Ту с другими музыкантами. Группа записывалась и выступала с выдающимися музыкантами самых различных жанров, такими как Stevie Wonder, Frank Zappa, Ry Cooder, Kronos Quartet, Mickey Heart and Bob Weir (Greatful Dead), Johnny GuitarWatson, Shankar, Trilok Gurtu, Fun-Da-Mental, Bulgarian Voices Angelite и др. В 2005-ом был записан первый сольный альбом Tuva: Spirits of my Land совместно с этномузыкологом Керол Пег из Кембриджского университета. В 2012 Радик записал второй сольный альбом Чалама. В настоящее время является руководителем и участником проекта Чалама. В мероприятии примет участие соратник и ученик исполнителя - Эдуард Драгунов(https://vk.com/mhiproject). Начало встречи в 18.00.Стоимость 400р,студентам,пенсионерам -200р.После концерта в 20.00 в соседнем зале - продолжение 5-ти дневного обучающего курса по горловому пению https://vk.com/club88463542
Дорогие друзья и все ценители горлового пения и этнической музыки! 28го марта рады пригласить всех Вас на творческий вечер с Радиком Тюлюш, исполнителем традиционной тувинской...
♪♫♪♫♪ Хор Дивина под управлением Г.А.Игумновой. _____________________________________******** ВСТУПАЮЩИМ В ГРУППУ *******_____________________________________Уважаемые вступающие в группу! Руководство убедительно просит Вас, помимо заявки написать ЛИЧНОЕ СООБЩЕНИЕ администрации группы о Вашем желании оказаться союзником сообщества :)Хор Дивина получил своё официальное свидетельство о рождении в 2007-м году.Это исключительно женский хор, объединённый стенами Музыкальной Школы им. Н.А.Римского-Корсакова, начиная с 2003-го года.В составе хора есть студентки, работающие и домохозяйки. Некоторые участницы имеют музыкальное образование в прошлом, кто-то пришёл к музыке лишь недавно. Девушки играют на инструментах кто для профессионального роста, а кто для исполнения в тесных дружеских компаниях.За 12 лет хор выступал на таких музыкальных площадках Санкт-Петербурга как Государственная Академическая Капелла (2003,2006,2008 гг.); Розовый павильон дворцово-паркового ансамбля города Павловска (2005 г.); Царскосельский Екатерининский дворец (2007 г.); Музыкально-педагогический колледж №3 - Фестиваль общих хоров (2008 г.); Святодуховский Центр Свято-Троицкой Александро-Невской Лавры- Фестиваль, посвящённый 150-летию композитора М.Ипполитова-Иванова(2010 г.); Эстонская церковь Яани Кирик (2012, 2015); Большой Зал Филармонии (2013). * Наш коллектив совершил важную культурную миссию поездкой в Афины на Хоровой фестиваль Филотеи в мае 2007 года. В результате нашего участия статус ежегодного фестиваля возрос из городского в международный. А в 2008 году наш хор организовал ответную встречу Афинского хора.* В мае 2009 года наш хор совершил невероятный тур по Эстонии с двумя (!!!) выступлениями в главных храмах г. Таллина и г. Тарту.* Майские праздничные дни 2010 года хор Дивина отпраздновал участием в Музыкальном фестивале Моцарта в Праге. В результате нашего выступления в конкурсной программе руководителю нашего хора Игумновой Галине Александровне был вручён серебряный диплом. * Май 2011 года ознаменован серебряной победой нашего хора в международном конкурсе Хоровая Вена, который проходил в столице Австрии. * А в 2012 году мы доехали до прекрасной зелёной Ирландии и приняли участие в международном хоровом фестивале вместе с коллективами из Европы, Азии и Америки. Поездка была насыщенной музыкальными событиями и, конечно, незабываемой. * В 2013 году хор участвовал в международном конкурсе в набоковском Монтре (Швейцария). Гран-При мы не получили, но с программой справились.* 20 мая 2013 года наша музыкальная школа праздновала солидный юбилей - 95 лет! Исторический зал Филармонии предоставил нам уникальную возможность для празднования этого юбилея в своих стенах! * В апреле 2014 года наш хор посетил город Металлострой, с участием в православном фестивале взрослых хоров. * В январе 2015 мы посетили славную Казань, где приняли участие в организованном москвичами конкурсе Хоровая Казань-2015*Учебный год 2015-2016 для нашего хора явился самым значимым на уровне духовного развития и погружения в культуру русского народа. Мы почтили память Сысоевой Раисы Денисовны - мамы нашего руководителя Галины Александровны Игумновой поездкой на Соловки. Хор исполняет произведения русских, европейских композиторов разных жанров, а так же фольклорные песни. С необычайным благоговением мы исполняем и церковную музыку.На выступлениях Дивины вы можете услышать сольные номера наших участниц, занимающих вокальным пением.В гардеробах наших участниц среди концертных костюмов томятся в ожидании не только посадские платки, но и потрёпанные джинсы, арафатки, кожаные штаны и кружевные корсеты.
_____________________________________ ******** ВСТУПАЮЩИМ В ГРУППУ ******* _____________________________________ Уважаемые вступающие в группу! Руководство убедительно просит...
BAD ROVERS. BLUES ROCK BAND с участием экс музыкантов LIZARDS BANDKirsan LIZARD Павловский - вокал,губная гармоника,перкуссияАлексндр Курдюков - гитараЮрий Летягин - бас гитараВадим Горбунов - барабаныИстория группы началась в 2005 году. С момента основания коллектив носил название “BLUES-ROCK-BAND 11:14”. За основу своей стилистики музыканты взяли такой стиль музыки как блюз и рок-н-ролл. Группа активно выступала в клубах Санкт-Петербурга, а так же на открытых площадках. С 2006 года состав в течении двух лет периодически обновляется. В 2008 году “BLUES-ROCK-BAND 11:14” открывает своим выступлением Международный Фольклорный Блюзовый фестиваль «Blues Дельты Невы», но через какое-то время окончательно распадается. Через год лидер группы Кирилл Павловский знакомится с гитаристом Александром Курдюковым и собирает коллектив ТНЕ LIZARDS BAND, таким образом начинается новый поворот в творчестве команды.Учитывая большую страсть новых участников группы к року, стилистика со временем меняется и приобретает более тяжелый блюз-роковый характер исполнения песен. На данном этапе творческого пути музыканты представляют проект олдовых BAD ROVERS который радует своих поклонников как известными композициями так и собственным творческим материалом.
BLUES ROCK BAND с участием экс музыкантов LIZARDS BAND Kirsan "LIZARD" Павловский - вокал,губная гармоника,перкуссия Алексндр Курдюков - гитара Юрий Летягин - бас гитара Вадим...
Fabio Orsi. Фабио Орси – непрофессиональный музыкант-самоучка, выросший в маленьком городке Таранто в южной Италии. Несмотря на то, что его имя сравнительно новое в среде эмбиентной и экспериментальной фольклорной музыки, число релизов, выпущенных Фабио за несколько лет, приближается к трем десяткам. Но количество работ ни в коем разе не идет в ущерб качеству и высокой степени эмоционального воздействия каждой композиции музыканта. Хотя Фабио не получал академического музыкального образования, опыта ему не занимать. В начале 90-х Орси играл в нескольких панк-рок и lo-fi-группах в качестве ударника. Так продолжалось до тех пор, пока он не познакомился с персональным компьютером и не узнал о плюсах цифрового музыкального синтеза. Орси стал изучать возможностями различного оборудования, позволяющего заниматься обработкой и созданием особых звуковых структур. В тот период Фабио целыми днями напролет слушал психоделик и краут-рок, а кроме того, заинтересовался музыкальными опытами композиторов-минималистов и работами представителей ранней электронной музыки. Подобный меломанский опыт наложил существенный отпечаток на мировосприятие Фабио Орси и на его дальнейшую творческую деятельность. По глубокому убеждению самого Фабио, любая музыка призвана отражать внутренний мир ее создателя. Исходя из этого утверждения, даже не будучи знакомым с автором, слушатель может предположить, что Фабио Орси – это искренний, открытый и едва ли не самый романтичный музыкант в среде электронщиков-эксперименталистов. В самом деле, его музыка, хотя и относится стилистически к экспериментальной, эмбиентной, drone музыке, но излучает светлую меланхолию и радостную грусть. В его работах модернизм сочетается с традицией и обыденностью повседневной жизни. Фабио использует гитары, семплер, различные процессоры и лэптоп, но основную роль в его музыке играют фонография и полевые записи, которые он делает везде, где только удается. Эмбиент, минимализм, звуковые микрофлуктуации сплетаются в музыке Орси, как в спутанном мотке из ярких, шерстяных ниток, коснувшись которого вспоминаешь о тепле южного солнца. Но на переднем плане все-таки остаются полевые записи, которые являются документальным подтверждением определенных эмоций, впечатлений и переживаний Фабио Орси. В его музыке они играют едва ли не большую роль, чем слова в песнях. Такую музыку сложно и бессмысленно пытаться классифицировать или как-то объективно оценить, оглядываясь на опыт услышанной ранее музыки. В ней стираются временные грани и пространственные условности. Бездонная тоска по ушедшим дням здесь незаметно сменяется радостью от обычного жаркого летнего дня. Главное, что отличает любую работу Фабио, в его способности находит красоту простых, чистых звуков, в умении преподнести ее, как синонимы светлых, искренних эмоций, пережитых им самим. Сольные альбомы Фабио Орси, так же, как и множество альбомов, записанных при участии других музыкантов, обладают свойствами удивительной осязаемости и визуализации. Во многом этому способствуют звуковые элементы, привносимые соавторами. Например Жанлюка Бекуззи – так же итальянский композитор, с которым Фабио записал пять полноценных альбомов.____________________________
Фабио Орси – непрофессиональный музыкант-самоучка, выросший в маленьком городке Таранто в южной Италии. Несмотря на то, что его имя сравнительно новое в среде эмбиентной и...
Shaman Sound Space. - Shaman Sound Space - музыка, проникающая в глубины сознания. Они не ограничивают себя стилем и то что они любят, воплощается в виде шаманских, фольклорных мотивов. В их звучании лежит первозданная музыка леса и ветра, они команда друзей, не отказывающих себе в наслаждении потоком и мелодией всего живого!
- Shaman Sound Space - музыка, проникающая в глубины сознания. Они не ограничивают себя стилем и то что они любят, воплощается в виде шаманских, фольклорных мотивов. В их...
ВИНДАЛАНДА (VINDALANDA) или Страна Ветров. Стиль группы «ВИНДАЛАНДА» - сказочная песня, в которой есть элементы фольклора, баллады, авторской музыки. Большинство произведений – авторские: музыка, стихи и проза. Источник каждой сказки-песни может восходить к легендарным и фольклорным сюжетам, а может таиться в повседневности. Состав группы: - Олег Бородин. Акустическая гитара, бас-гитара, тамбурин. - Александра Павлова. Музыка, вокал, стихи, клавиши.- Мария Мартынова (Стецюра). Флейта Автор большинства текстов песен - Анастасия Шохина, а также сказок и ряда песен. Откуда есть пошло слово такое - Виндаланда.Виндаланда - это самая северная крепость Британии, построенная римлянами в I веке н.э.Загадочное название Виндаланда мы творчески перевели как Страна Ветров.Больше сокровищ Боудикки,больше Тутанхамонова золотаи индийских гранатов из Византии,инкрустированных в крученое золото бриттовпри короле Редвальде - люблю я таблички из ВИНДАЛАНДЫ:Буквы на полупрозрачной коревидны лишь в инфракрасном свете -голоса, упреки и распоряженья,беседы и слухи случайных живых,приглашения знатных дам на день рожденияи донесение о новом набеге пиктов.Голоса первых христиан молчаливо слышны в этом северном шелесте...(автор сих строк http://duhov-vek.livejournal.com/13997.html)
Стиль группы «ВИНДАЛАНДА» - сказочная песня, в которой есть элементы фольклора, баллады, авторской музыки. Большинство произведений – авторские: музыка, стихи и проза....
Bjork. only big fans of Bjork are invited!!! All others get their butts kicked!Bjork Gudmundsdottir родилась 21 ноября 1965 года в Рейкьявике. Пожалуй, только эта казенная фраза и возможна в ее биографии. Потому что стандартное описание творческого пути человека, создающего настолько виртуозную, уникальную, душераздирающе красивую музыку к Бьорк применить сложно. Но тем не менее...Ее отчим был хиппи (родители Бьорк развелись когда ей было 3 года отроду) и Бьорк, таким образом, была настоящим ребенком цветов, выращиваемым в свободной атмосфере хипповской коммуны.Хотя название ее первого самостоятельного альбома Debut и предполагало, что это первая работа Бьорк, на самом деле она была профессиональной вокалисткой с самого детства.Ребенком она изучала флейту, фортепьяно и вокал, сколотив, таким образом, приличный бэкграунд из музыкального образования.В 1977 году в Исландии, когда Бьорк еще училась в начальной школе, вышел настоящий дебютный альбом Бьорк, который назывался просто и незатейливо - Bjork. Она записала его в возрасте 11 лет, уже тогда показав себя упорным и целеустремленным человеком. Ее учительница из Рейкьявикской музыкальной школы принесла записи юной певицы на местную радиостанцию, где ими заинтересовался звукозаписывающий лэйбл Falkinn. Запись альбома проходила в августе - сентябре 1977 года на студии Хльоудрита в г. Хафнафьордуре. Мать Бьорк Хильдур Хауксдоуттир пригласила своих друзей - музыкантов басиста Паульми Гуннарссона и ударника Сигурдура Карлссона принять участие в записи, а те в свою очередь подошли к делу со всей серьезностью и привлекли к участию в записи лучших музыкантов Исландии. Всего в альбом вошло 10 композиций, среди которых было несколько исландских фольклорных песен и кавер-версии таких хитов 70-х, как Christopher Robin Мэлани, Your Kiss Is Sweet Стиви Уандера и Fool On The Hill The Beatles, кроме того в альбом также вошла инструментальная композиция Йоуханнес Кьярваль, которую Бьорк написала сама. В записи альбома Бьорк принимала участие не только как вокалистка, в нескольких песнях она исполнила музыкальные партии на флейте и клавишных. После выхода этой пластинки Бьорк получила очень большую известность в своей родной стране.Бьорк уже стала известной, но пока только в Исландии.До начала сольной карьеры в 1995 году Бьорк успела поработать с тремя группами.В конце 70-х Бьорк была весьма неравнодушна к панку - в 1979 году она организовала пост-панк группу под названием Exodus, а в следующем году она пела с Jam 80. В 81 году Бьорк и басист Exodus Якоб Магнуссон образовали группу Tappi Tikarrass (Заткни стерве (или суке) зад) и записали миньон Bitid Fast I Vitid на фирме Spor. Через два года - в 1983 - вышел альбом Miranda. После этого вместе с Эйнар Ёрн Бенедиктссон и Тором Элдоном (который позже стал ее мужем) она организовала группу Kukl (Колдовство). До того, как Kukl плавно переросли в Sugarcubes (это случилось летом 1986 года), они выпустили два альбома: The Eye (1984) и Holidays in Europe (1986).8 июня 1986 года у Бьорк и ее мужа и гитариста Тора Элдона, родился сын, названный Синдри. В тот же самый день была основана новая группа, включающая двух счастливых родителей, плюс несколько членов Kukl. К концу года они придумали окончательное название группы Sykurmolarnir, или, по-английски, Sugarcubes. Большим успехом для нового коллектива стал выпуск первого же сингла Birthday в 1987 году в результате подписания контракта с Elektra Records.The Sugarcubes стали одной из редких исландских групп, которая смогла вырваться за пределы своей страны. Весной 1988 года в США был выпущен их дебютный альбом Life's Too Good, который быстро стал англо-американским хитом. В последующие 4 года команда укрепила свою популярность и стала культовой в США и Британии.
only big fans of Bjork are invited!!! All others get their butts kicked! Bjork Gudmundsdottir родилась 21 ноября 1965 года в Рейкьявике. Пожалуй, только эта казенная фраза и...
Концерт Группы Bani. 14 мая в Зелёном театре состоится концерт популярной грузинской группы «BANI». Известные артисты представят программу «Пою тебе, о Грузия моя». Они исполнят лучшие хиты репертуара - яркие и зажигательные композиции «Сванури», «Хевсурская баллада», «Рачули» и многие другие.Коллектив «BANI» в буквальном смысле «родился» на улице. Еще в 2012 году группа молодых ребят исполняла на новый лад популярные грузинские фольклорные произведения в подземках Тбилиси. После знакомства с композитором и продюсером Чабуки Амиранашвили начинающие артисты записывают первый клип «Рачули». За первые недели он набрал более миллиона просмотров в Youtube и стал хитом грузинских хит-парадов на радио и телевидении.Сейчас в репертуаре коллектива более 30 хитов. Музыка «BANI» популярна не только среди грузин. Песнями об истинных чувствах, крепкой дружбе и любви к родине артисты завоевали тысячи поклонников по всему миру.
14 мая в Зелёном театре состоится концерт популярной грузинской группы «BANI». Известные артисты представят программу «Пою тебе, о Грузия моя». Они исполнят лучшие хиты...
**COSMOS STAR GYM**. В эту группу приглашаются ВСЕ, кому нравится спорт и контактные виды единоборств!!!ПРОПОВЕДУЕМ:СТРЕМЛЕНИЕ К СПРАВЕДЛИВОСТИ,ДОБРУ,ИСТИНЕ.MUAY-THAI -ХВАТАЙ, БРОСАЙ, БЕЙ, ЛОМАЙ !!!ОСНОВНЫЕ ЦЕЛИ:1. ФОРМИРОВАНИЕ ЗДОРОВОГО ОБРАЗА ЖИЗНИ,ПРИВЛЕЧЕНИЕ УЧАЩИХСЯ К СИСТЕМАТИЧЕСКИМ ЗАНЯТИЯМ ФИЗКУЛЬТУРОЙ И СПОРТОМ.2. УКРЕПЛЕНИЕ ЗДОРОВЬЯ И ВСЕСТОРОННЕЕ ФИЗИЧЕСКОЕ РАЗВИТИЕ (ФИЗИЧЕСКИХ,ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНЫХ И НРАВСТВЕННЫХ СПОСОБНОСТЕЙ).3. ДОСТИЖЕНИЕ СПОРТИВНЫХ УСПЕХОВ В СООТВЕТСТВИИ С ИНДИВИДУАЛЬНЫМИ СПОСОБНОСТЯМИ. У нас зале тренируются не только профессионалы и любители различного уровня, но и начинающие спортсмены всех возрастов, как мужского, так и женского пола.Зал оснащен спортивным оборудованием, боксерскими мешками, лапами для занятий МУАЙ-ТАЙТренируют квалифицированные тренера Призеры Чемпионатов Мира ,России по тайскому боксу и кикбоксингу.Контакты:Адрес : г.Тосно E-Mail: ring87petrov@icloud.comВо всем мире тайские боксеры являются наиболее подготовленными к жестким контактным поединкам бойцами.Это один из самых совершенных видов боевых искусств планеты, возникших более двух тысяч лет назад. Как боевое воинское искусство тайский бокс стал неотъемлемой частью тайской культуры, впитав в себя национальный и фольклорный колорит тайского народа, его религию и духовный мир. 17 марта ежегодно отмечается в Таиланде, как день боксеров Муай Тай. Кроткий как ягненок и яростный как тигр - таков национальный характер тайцев. И это ярко проявляется в тайбоксе. В начале боя происходит церемония Вай Кру: бойцы выполняют ритуальный танец, выполняя мягкие и очень красивые движения под плавную, мелодичную музыку, не уступая в этом профессиональным танцорам.Наблюдая специфическую и красивую церемонию едва ли можно поверить, что через несколько минут на ринге бойцы будут демонстрировать высочайшую технику контактного боя, во время которого наносятся сокрушительные удары с колоссальной силой и скоростью не только кулаками, но и ногами, локтями, коленями, соперники атакуют почти любую часть тела друг друга.Тренировка Муай Тай - процесс систематической наработки практики технических, физических и психологических упражнений Муай Тай с целью повышения их эффективности и увеличения работоспособности соответствующих органов и систем организма бойца. В его основе лежит перенесение разного рода амплитудных и рваных нагрузок, повторное проявление повышенных функций органов и систем организма бойца Муай Тай, в том числе его сознания и психики на различные внешне непривычные и незнакомые воздействия, в ответ на которые организм бойца приспосабливается к новым требованиям, улучшая и укрепляя работоспособность задействованных органов и систем, то есть - приспособление(адаптация) организма бойца к предъявляемым к нему повышенным требованиям.Подготовленность хорошо тренированного бойца очень многогранна и связана во всех своих компонентах диференциально. В обязательные составляющие включены главные компоненты: техническая подготовленность, тактическая, физическая (общая и специальная), морально-волевая, которые взаимосвязаны и проявляются в многочисленных анатомоморфологических, физиологических,биохимических и двигательных возможностях организма бойца.Морально-волевой компонент включает в себя принцип сознательности - сознательное отношение бойца к своей тренировке. Он определяет возможность овладения огромными потенциальными ресурсами нервно-психических сил, способность сверх рекордных проявлений в быстроте, выносливости, ловкости, воли к победе и т.д. Его основа - воспитание и особенно самовоспитание у бойца способности концентрировать, усиливать и направлять мысли и сознание на волевые и физические действия, на выполнение технического арсенала Муай Тай.Чтобы укрепить тело, развить мышечный корсет, повысить выносливость, обладать отточенной техникой необходимо очень большое число повторений. Снисхождения нет ни дл
В эту группу приглашаются ВСЕ, кому нравится спорт и контактные виды единоборств!!! ПРОПОВЕДУЕМ: СТРЕМЛЕНИЕ К СПРАВЕДЛИВОСТИ,ДОБРУ,ИСТИНЕ. MUAY-THAI -ХВАТАЙ, БРОСАЙ, БЕЙ, ЛОМАЙ...
РАДА И ТЕРНОВНИК {Rock}. Театр жизни, безумия и музыки. Психоделический рок и яростная искренность, медитация и городской шаманизм, горловое пение и колоратурное сопрано. Погружаемся в тот заоблачный мир, о котором мы всегда мечтали и всегда боялись узнать, что он на расстоянии вытянутой руки.Очень много яркой энергии. Импровизации вокальные и инструментальные. Этническая перкуссия. Развернутые гитарные соло. Необычный и сильный женский вокал. Стихи и стихии. Русские психоделические былины, ночные истории, напряженный нерв, музыка на грани бытия и фолковые напевы, шаманские ритмы. Заговоры лесных ведьм, купальские пляски, песни о любви, мире и Мифе. Русская хтонь во всей красе._______________________________________________________________________ВСЕ концерты [club522689|РАДЫ И ТЕРНОВНИКА] необычны! Каждое выступление - интрига!#psychedelic #progressive #neofolk #dark #drone #improvisation #worldmusic #shoegaze #ethnic #percussion #freemusicОфициальный сайт: https://radaternovnik.ru/Группа в FB: www.facebook.com/RadaTernovnikYouTube: www.youtube.com/user/radaandternovnikSoundCloud: https://soundcloud.com/rada-3«Рада и сотоварищи играют диковинную смесь фолк-рока, арт-рока и готики. Уникальный голос Рады, легко скользящий между бельканто и шаманскими заклинаниями в духе Диаманды Галлас, изысканный эротизм музыки сочетаются с яркой фольклорной основой мелодий и текстов. Группа не «использует» славянскую Традицию, а живет в ней, извлекая из прапамяти древние песни.» (с)Купить CD, DVD: Выргород: www.wyrgorod.ru/shop/subcategory_10_0.htmlВ этом сообществе: https://vk.com/market-522689Все вопросы по организации концертов группы «РАДА И ТЕРНОВНИК» Вы можете задать по адресу: radislava@yandex.ru
Театр жизни, безумия и музыки. Психоделический рок и яростная искренность, медитация и городской шаманизм, горловое пение и колоратурное сопрано. Погружаемся в тот заоблачный...
ИСТОКИ РАДОСТИ - 2013. С радостью приглашаем Вас на самое яркое фестивальное событие года - семинар-фестиваль ИСТОКИ РАДОСТИ - 12, который состоится с 22 по 28 сентября, в Крыму!Уже традиционно на Истоки Радости приезжают участники с разных городов и стран чтобы всем вместе окунуться в удивительную праздничную атмосферу любви и Единства, искреннего общения и глубоких внутренних открытий. В этом году нас ждет новая программа!Простая и невероятно сильная Медитация Единства, стартовавшая по всему миру в начале 2012 года, будет ежедневным ключевым событием фестиваля.Кроме того, мы будем заниматься йогой и дыхательными практиками на свежем воздухе, купаться в море, участвовать в разнообразных мастер-классах и концертах, петь и танцевать, пребывать в тишине, общаться друг с другом и вместе радоваться жизни.Традиционной особенностью семинара, являются фольклорные практики, основанные на древних славянских традициях, которым тысячи лет. Такие красочные действа служили не только для праздников и отдыха от рабочих будней, но и для погружения внутрь самих себя, соединения с природой, окружающими людьми и миром.Специальными гостями Истоков Радости будут уже многим полюбившиеся группы ЗАБАВА и другие гости.В нашей программе:- Медитация Единства каждый день- Утренние занятия йогой и дыхательными практиками- Занятия по фольклору и праздничные Славянские вечерки- Новый курс Пробуждение для тех, кто только знакомится с Единством- Разнообразные мастер-классы, проводимые тренерами Единства- Специальная программа для тренеров- Концерты живой музыки и танцы под открытым небома также детская программа для самых маленьких Искателей :-) И все это - на лоне красивейшей природы южного Крыма, на берегу Черного моря, у подножья скалистых гор, среди можжевеловых рощ, мыса Айя! Время проведения - 22 сентября заезд, 28 сентября выезд.Место проведение - Крым, Севастопольский район, бухта Ласпи - мыс Айя Спешите регистрироваться <http://1ness.ru/em> количество мест ограничено! Ждем вас на Истоках Радости 2013!Бархатный сезон!___________________________________
С радостью приглашаем Вас на самое яркое фестивальное событие года - семинар-фестиваль ИСТОКИ РАДОСТИ - 12, который состоится с 22 по 28 сентября, в Крыму! Уже традиционно на...
Танцы псков. Школа восточного танца Скарабей. Школа восточного танца «Скарабей» начала свою деятельность совсем недавно - зимой 2006 года и за сравнительно короткий срок стала одной из сильнейших школ Москвы. С 2010 (с переездом Даниэллы преподавателя школы)коллектив существует в г. Пскове.Наша главная особенность - следование не только стилю традиционного bellydance, но и изучение различных фольклорных направлений Египта. В настоящее время занятия в школе проходят в группах разного уровня подготовки - начинающие и продолжающие – возраст не имеет значения! Наши ученики имеют возможность выступать на концертах, участвовать в различных конкурсах и других мероприятиях. На базе школы была сформирована группа Скарабей, которая уже стала призером и победителем международных конкурсов и фестивалей в Москве, Спб, Латвии, Эстонии, Швеции, Египта и др. .Руководитель школы — ДаниэллаШкола танца Скарабей Опытный, высококвалифицированный преподаватель проведёт вас от азов до вершин современных тенденций удивительного, древнего танца востока. В нашей школе преподают египетский танец во всём его многообразии - от женского традиционного сольного танца к фольклору. Разумеется, не забыты и его современные версии. За основу обучения в нашей школе принята его целенаправленность; регулярное посещение занятий не замедлит принести результаты. Помимо изучения собственно танца, вы также много узнаете об арабской музыке, её ритмах, египетской культуре. Всё это поможет вам понять и лучше усвоить это искусство, не сделать распространённых ошибок. Кроме того, восточный танец признанный способ держать себя в тонусе. Восточные танцы доступны в любом возрасте, как женщинам, так и мужчинам и детям. Кроме групповых занятий также возможны частные (индивидуальные) уроки. Возможна организация МИНИ -групп, чтобы отработать, например, пробелы в технике, повторить хореографию, преподаваемую в группах, или даже выучить новую постановку для вашего репертуара.Добро пожаловать в нашу школу!#школаскарабей #pskovdance #bellydancepskov #танцыдетипсков #научитьсятанцеватьснуля #танцыпсков #востокпсков #псков #fitdance_studio #skarabeyschooldance #daniella #школаданиэллы #Fit_&_Dance #восточныетанцыпсков #восточныйтанец #танецживотапсков #детскийтанецпсков#Pskov #psk #dancing #dance #dancers #dancer
Школа восточного танца «Скарабей» начала свою деятельность совсем недавно - зимой 2006 года и за сравнительно короткий срок стала одной из сильнейших школ Москвы. С 2010 (с...
Тэги: