Фольклорная музыка, страница 21

KOSMONAVTY. Мощный новый международный проект музыкантов из России, Армении и Швейцарии. Сплав танцевальной электроники, рокового драйва и экспериментальной фольклорной музыки.----------------KOSMONAVTY - гремучая смесь таких жанров, как рок, поп, электроника, алхимически сплавленных с русским языком и фольклором, но при этом выраженных через призму самого современного звучания.Это музыка гипнотического воздействия, которая погружает в магию игры архаических образов и смыслов. Это еще и музыка Космоса - где каждый из нас, выйдя за пределы обыденного видения жизни, становится КОСМОНАВТОМ, исследующим и познающим универсальный, и при этом абсолютно неповторимый язык беспредельного Космоса - реальности, пронизывающей как объективное, так и субъективное Мироздание, выходя за пределы привычного ограниченного восприятия мира.
Мощный новый международный проект музыкантов из России, Армении и Швейцарии. Сплав танцевальной электроники, рокового драйва и экспериментальной фольклорной музыки....
KARAL- PERU. Группа создана для поклонников фольклорной музыки Латинской Америки и перуанского ансамбля Karal. Здесь Вы можете делиться мнениями, писать комментарии, задавать вопросы, добавлять фото и видео с концертов, все что касается ансамбля Karal.P.S. Предыдущая группа (KARAL PERU music) на сайте по техническим причинам была закрыта.
Группа создана для поклонников фольклорной музыки Латинской Америки и перуанского ансамбля "Karal". Здесь Вы можете делиться мнениями, писать комментарии, задавать вопросы,...
Образцовый хореографический ансамбль Сударушка. Хореографический ансамбль «Сударушка» - это молодой коллектив. Молодой не только потому, что там занимаются дети от 4 до 19 лет, но и потому что коллективу в мае 2009 года исполнилось 3 года. Создавался он долго, путём слияния и деления нескольких коллективов. Название говорит само за себя. «Сударушка»- девичий хореографический коллектив народного направления. А начиналось всё 15 лет назад. В 1996 году в центре народного творчества «Матрёшка» сформировалась хореографическая группа. С 1997 года хореографические постановки осуществляет главный балетмейстер Воронежского русского народного хора Копытин Юрий Васильевич. В 1998 г. ставится номер «Озорные матрёшки». В 1999 г. был поставлен номер «Смоленский гусачок», с которым в 2000 г. коллектив ездил Москву, где принял участие в форуме «Одарённые дети России». Гала концерт форума проходил в Колонном зале дома Союзов. Там наши девочки достойно выступили, оправдав возложенную на них ответственность.Сохраняя традиции фольклора и русский народный стиль с 2000 по 2003 г. ставятся номера «Ностальгия», «Я на горку шла», «Кумушки», «Канарейка», «Круговица», «Весенний корогод». Особенно ярко это выражено в костюмах номеров: «Круговица» и «Канарейка», где учтены традиции Воронежского края. В 2004 г. в коллектив приходит Богданова Алла Михайловна и с ней замечательные девчонки из ансамбля «Веснушки». В этот год группа стала довольно многочисленная и осуществляется грандиозная постановка «Золотая канитель». Весной 2006 года увидел свет новый номер в постановке Богдановой А. М. «Девичья плясовая». В этом году хореографическая группа становится самостоятельной и берёт название «Сударушка». Продолжая активно работать и гастролировать в 2008 г. в ансамбле ставятся новые номера – «Ворожея» и «Чеботуха». В 2009 году поставлен хоровод «Кружева» и фольклорный танец «Тимоня». Всё это время коллектив принимает участие в Международных, региональных и городских фестивалях и конкурсах, где становится лауреатом и призёром гран-при! 2001, 2002 г. Москва. Международный форум «Одарённые дети». 2005 г. г. Сочи. «Творческое лето». 2006 г. г. С.Петербург. Международный конкурс «Окно в Европу». 2006 г. г. Геленджик. «Творческое лето». 2007 г. г. Владимир. Международный конкурс-фестиваль «Золотое кольцо». 2007 г. г. Москва. «Творческие встречи» с Надеждой Бабкиной. 2007 г. г. Винница. II Международный фестиваль «Барвинково кружало». 2007 г. г. Анапа. «Творческое лето». 2007 г. г. Лешно, г. Берлин, г. Брюссель, г. Париж, г. Дрезден, г. Варшава.ХV Международный фестиваль «Русское искусство в Европе». 2008 г. г. Одесса. «I международные сборы творческих коллективов «Мелодии моря». 2009г г. Тампере, г. Стокгольм, г. Хельсинки. «Международный Рождественский конкурс народной песни, музыки и танца.» 2009г. г. Винница. IV Международный фестиваль «Барвинково кружало». 2010г. г. Сочи. Международный фестиваль сценического искусства «Золотой дельфин». Все эти годы коллектив становится лауреатом городского конкурса « Танцующий город» На сегодняшний день в ансамбле «Сударушка» занимается около 80 девочек и каждый год коллектив пополняется новыми детьми. Это очень дружный и сплоченный коллектив. Здесь занимаются талантливые дети, они стараются, чтобы у них и в учёбе и во всех творческих начинаниях был успех, и он у них есть. Огромную роль в этом играют художественный руководитель Богданова А. М., хореограф Конорева Н.В. и аккомпаниатор Козырев Н. Н.. Ансамбль «Сударушка» принимает активное участие в городских мероприятиях, его очень любят в г. Воронеже и других городах.
Хореографический ансамбль «Сударушка» - это молодой коллектив. Молодой не только потому, что там занимаются дети от 4 до 19 лет, но и потому что коллективу в мае 2009 года...
..■■㄃㄃ ГРЕЦИЯ • ГРЕЧЕСКАЯ МУЗЫКА • КУЛЬТУРА ㄃㄃■■... Фольклорная музыка Греции во многом схожа с музыкой других балканских стран — Болгарии, Сербии, бывшей Югославской Македонии. В них прослеживаются схожие ритмы и эмоциональная окраска песен.
Фольклорная музыка Греции во многом схожа с музыкой других балканских стран — Болгарии, Сербии, бывшей Югославской Македонии. В них прослеживаются схожие ритмы и эмоциональная...
СадОк|Группа кратковременного пребывания |3+|. Творческая группа кратковременного пребывания СадОк (3+) открывает свои двери для детей👫👬👫👬👭СадОк - это творческая группа кратковременного пребывания, работающая для детей от 3 лет, направленная на развитие творческих способностей. График работы: понедельник - пятница с 09.00-12.00. Программа включает в себя 3 занятия по 45 минут с перерывом на активные игры. На занятиях детки будут изучать следующие направления: 💃 хореография, 🎪 цирковое искусство,🌈 лепка, аппликация, ручные фантазии, 🎭 актёрское мастерство,📺 просмотр балетов, мюзиклов🎼 музыка Также в расписание включены календарные, фольклорные, интерактивные и литературные праздники, мы с удовольствием будем их отмечать с ребятами🎉Ждём с нетерпением деток 3+!
Творческая группа кратковременного пребывания СадОк (3+) открывает свои двери для детей👫👬👫👬👭 СадОк - это творческая группа кратковременного пребывания, работающая для детей от...
Фолк-студия ГОРОЖАНЕ. Фолк-студия Горожане была создана в 2008 году в центре творческого развития Радуга. Студия занимается работой с голосом на основе фольклорного материала, учащиеся студии не являются профессиональными музыкантами - мы принимаем всех желающих петь традиционную русскую музыку.Это прекрасные барышни, руководит которыми Варвара Котова. Упрямые барышни все хотят делать по-настоящему: наряжаются в правильные русские костюмы (предупреждаем - кокошников нет! Зато есть плетеные пояса и паневы) и поют подлинные народные песни, собранные в этнографических экспедициях в Курской, Брянской, Белгородской и других областях России. Горожане играют на традиционных русских инструментах - кугиклах (сами сделали!),колесной лире, гуслях, балалайке. Поют девушки лирические песни о Татьянушке, которая рано замуж идет, плясовые - о том, как танцевали в горнице с кудрявым Ваней да ступили не на ту доску, рекрутские - как призывника Ваню забрили во солдатушки (а по его кудрям, между прочим, все девки плакали). Особенным успехом на концертах Горожан пользуются антифеминистские песни о женской доле - бодрая Слава Богу, что мой муж хороший и грустная, но правдивая: бабская воля - на печи горшок кипит, у люльци дите кричит.занятия проходят по субботам с 11 до 13 по адресу 1ый Котельнический пер. д. 8, культурный центр при храме Св. Николая в Котельниках.стоимость занятия - 500 р.
Фолк-студия Горожане была создана в 2008 году в центре творческого развития Радуга. Студия занимается работой с голосом на основе фольклорного материала, учащиеся студии не...
Станислав Шакиров. Популярный марийский певец проживающий в Башкортостане.Данная группа основана в 2009 г. и является первой группой в контакте посвященной певцу Станиславу Шакирову.Весь аудио, видео, фото и другой контент в группе бесплатный для пользователей и найден из свободных источников.Все материалы (аудио, видео, фото и другие) размещенные в группе выложены для ознакомления с творчеством певца и несут просветительский характер.Претензии по авторским правам не принимаются. Все претензии просьба направлять на первоисточники материала, которые ранее размещены на других ресурсах в интернете.Группа не носит коммерческого характера и все доступные в нем материалы предоставлены на бесплатной основе. Политика нашей группы - всё выложенное в сети в свободном доступе должно быть доступно всем для ознакомления без какой либо оплаты.Тэги: Stanislav Shakirov, Марий Эл, Мари Эл, Мары Эл, Марийка, Йошкар Ола, Йошкар-Ола, Волжск, Козьмодемьянск, Звенигово, Сернур, Красногорский, Царевококшайск, мариец, марийка, марийцы, марийская, марийские, горные, луговые, черемисы, марийская музыка, марийская культура, марийское искусство, марийские песни, марийский фольклор, Заболоцкий, Эшпай.Певец родился 23 марта 1967 года в деревне Ново-Кульчубаево Бирского района Башкирии.В 1988 году поступил на вокальное отделение Йошкар-Олинского музыкального училища им. Палантая. В 1989 году стал солистом Марийской Государственной филармонии им. Я. Эшпая, организовав там группу эстрадно-вокального направления «Кенеж йуд» («Летняя ночь»), в 1990 году она была преобразована в группу «Мари».Известный марийский певец Станислав Шакиров получил звание Заслуженный артист БашкортостанаИзвестный певец народов братских республик – Башкортостана и Марий Эл, народный артист Марий Эл Станислав Шакиров сегодня получил государственную награду - звание Заслуженный артист Башкортостана из рук министра культуры РБ Амины Шафиковой. Указ Президента РБ о награждении был подписан еще в 2012 году, однако тогда по объективным причинам певец не смог приехать на церемонию.Станислав Шакиров родился 23 марта 1967 года в д. Ново-Кульчубаево Бирского района Башкирской АССР.В 1988 году поступил на вокальное отделение музыкального училища им. Палантая г. Йошкар-Олы. Продолжая учебу в музыкальном училище, в 1989 году стал солистом Марийской Государственной филармонии им. Я. Эшпая, где организовал группу эстрадно-вокального направления «Кенеж йуд» («Летняя ночь»), которая в 1990 году была переименована в группу «Мари». В данный момент им создана студия «Станислав».Творчество Станислава Шакирова пропагандирует самобытность марийского искусства на протяжении уже многих лет. Ярким образным языком музыки и песни он несет в публику счастье, доброту, красоту и любовь. С творчеством Станислава Шакирова знаком марийский народ, проживающий во всех регионах России.В репертуаре С. Шакирова преобладает фольклор башкирских мари. Несколько раз в году Станислав приезжает с концертами на свою родину – в Республику Башкортостан, где его искренне любят и ждут его выступлений.Станислав Шакиров и группа «Мари» принимали участие на фольклорных фестивалях Эстонии и Финляндии, где их выступления проходят с огромным успехом. За большой вклад в развитие музыкального искусства и высокое исполнительское мастерство в 1997 был удостоен Почетного звания «Заслуженный артист Республики Марий Эл», а в 2000 году – «Народный артист Республики Марий Эл».
Популярный марийский певец проживающий в Башкортостане. Данная группа основана в 2009 г. и является первой группой в контакте посвященной певцу Станиславу Шакирову. Весь аудио,...
^___Г0тИкА___^. Готика-это жизнь....Это- стиль....Это-дыхание...Многие не замечают, что готика окружает нас повсюду: в архитектуре, в музыке, в кино, в одежде, в литературе. Ночь, полнолуние - чем не готика? Вечерние сумерки, ненастная погода... Готика - это не только люди в чёрном. Вот здесь и напишите, а что готика для вас? Как вы её понимаете? Делитесь информацией, выкладывайте фото, рисунки на готическую тему...ну а теперь немного о готике!!!Одни подразумевают под gothic синоним слову мрачный, другие - эклектичность, соединение разнообразных стилей.Готика напрямую связана с образом смерти, и даже сам вид готов напоминает о ней. Восприятие смерти - одна из характерных особенностей готического мировоззрения и один из признаков принадлежности к готам. Образ смерти крайне важен в готической эстетике и проходит через многие пласты готической культуры. Нормальное состояние для готов – аngst, тоска - достаточно всеобъемлющий термин, которым описывается обычное готическое состояние. Юмор у готов довольно специфичен - это сугубо черный юмор;)Готическая музыкаГотическая музыка родом из английского панка образца 70-х. Не буду описывать, как происходило это рождение – этому посвящены километровые web-страницы FAQов на gothic.ru, shadowplay.ru и им подобных сайтах. Скажу только, что всё разнообразие готической музыки выкристаллизовалось из gothic-rock.В Туле готикой считают HIM, 69 eyes, а между тем готическая музыка очень разнообразна - gothic rock, gothic metal, gothic industrial, dark electro, dark ambient, synth gothic, electro goth, cyber gothic, ethereal, dream pop, gothic folk, apocalyptic folk, ethno goth, tribal, medieval, neo classic.Что объединяет это разнообразие? Мрачный атмосферный звук; ярко выраженный декадентский, депрессивный, романтичный и мрачный характер текстов. Многие коллективы используют horror-эстетику, женский вокал иdrum-машины вместо живых ударных - это своеобразная визитка готик-музыки.На раннем этапе развития gothic-субкультуры готы и музыка были неразрывно связаны - готами тогда называли исключительно поклонников готических групп, и подобная ситуация продолжалась довольно долго. В настоящее время связь готов с музыкой несколько ослабла. Можно быть готом, не слушая готическую музыку.Готический имиджGothic-культура - это не только прослушивание музыки или чтение готических романов, но и готический имидж. Для gothicдвижения понятие имиджевый настолько же однозначно, насколько и мрачный.Как выглядит гот? Мрачные цвета от головы до пят, черные волосы, обилие серебряных украшений и make-up холодных оттенков.В одежде очень популярны кожа, шелк, бархат. Иногда присутствуют элементы одежды эпохи Ренессанса и даже раннего средневековья. В Европе существует ряд марок производящих одежду для goth. Готы носят обувь фирм NEW ROCK, DR.MARTENS, SHELLYS. Серебряные украшения - еще одна отличительная черта готического гардероба. Серьги, цепи, ожерелья, браслеты, кулоны, кольца... Как правило, все украшения несут в себе какую-либо символику: католические распятия, анкхи, пентакли, руны и фольклорные орнаменты. Один из goth-аксессуаров, часто заменяющий маke-up - это черные солнцезащитные очки. Татуировки и пирсинг – обычное явление у готов.Прическа. Как правило, волосы черные. Это могут быть длинные прямые волосы, или прическа средней длины, или короткие волосы, выбритые виски (еще одна отличительная черта готов). Никаких закономерностей нет.Make-up. Бледные лица, подведенные черным глаза, темная или яркая губная помада - все в разной степени подходит для представителей обоих полов.Фирменный готический аромат – масло пачули.Религия?Готическая субкультура охватывает все религии и их разновидности, она не имеет прямой привязки к религии. Несмотря на этот факт, goth-культураимеет репутацию культуры сатанистов, извращенцев, людей, которые своей неприемлемой свободо
Готика-это жизнь....Это- стиль....Это-дыхание... Многие не замечают, что готика окружает нас повсюду: в архитектуре, в музыке, в кино, в одежде, в литературе. Ночь, полнолуние -...
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬ █ ★ Qurramba Stereo L a s s e r ★ █ =======================. Qurramba Sound Machine, колумбийская группа, была создана в 2007 году с целью глубокого изучения корней и распространения афроколумбийской музыки (Бальенато, Кумбия, Меренге, Чампета, Сальса) в других странах мира и планетах Солнечной системы. Музыканты обогащают этими популярными в Латинской Америке ритмами такие известные направления в музыке, как сальса, сон, джаз, фанк и рок. Куррамба состоит из необычных музыкантов, приехавших в Россию из различных областей Колумбии, которые мастерски владеют игрой как на национальных, так и на современных инструментах. В результате оригинального смешения фольклорных мотивов с урбанистическими мелодиями получается веселая музыка, создающая праздничное настроение. Из музыкальных инструментов в группе представлены конги, лазерная флейта де милло, труба, тромбон, гитара, бас-гитара, клавишные, гуаса, маракасы, гуачараса и тамбора. Вокал и бэквокал исполняются в современном стиле. В репертуар группы входят народные традиционные песни, которые имеют огромный успех в Колумбии.
Qurramba Sound Machine, колумбийская группа, была создана в 2007 году с целью глубокого изучения корней и распространения афроколумбийской музыки (Бальенато, Кумбия, Меренге,...
Вокальная студия ВЕСНИЦЯ. Выступления фольклорного ансамбля  «Весниця» отличают естественная манера исполнения, знание и понимание народной музыки и песни.Все участники фольклорного ансамбля «Весниця» это не профессиональные музыканты, это люди которые хотели бы петь, и этому научиться. Коллектив не только исполняет произвидения в этом жанре, но и также владеет эстрадной и народной манерой звукоизвлечения. Методика преподавания в ансамбле это пение произведений без музыкальных инструментов, а только с настройки на одну и более нот,также в процессе работы включает дыхательную гимнастику.В репертуаре фольклорный ансамбль имеет произвидения с обрядами этно-культуры,фольк в эстрадной обработке и произведения a'capella.Вокальный ансамбль Весниця является лауреатом международных конкурсов и фестивалей также принимает участие в городских мероприятиях выездных мероприятиях за пределы харькова и области.фестиваля «Кроковое коло»2012 (номинация «Автентичный гуртовий спiв»).Фольклорный фестиваль «Покуть»(номинация «Знавцi украiнського фольклору»).
Выступления фольклорного ансамбля  «Весниця» отличают естественная манера исполнения, знание и понимание народной музыки и песни. Все участники фольклорного ансамбля «Весниця»...
Софья Фисенко♡Фан группа. Софья Фисенко родилась в Новомосковске Тульской области. В 11 лет Софья рассказывала о себе, что «всегда может помочь всем, а еще она безбашеный человек». У Софьи, по ее признанию, нет кумиров, так как она старается, чтобы у нее был свой стиль вокала. В 2013 году Софья Фисенко заняла третье место на детском «Евровидении». Юная певица прошла все отборочные туры и стала участницей первого сезона музыкального шоу на Первом канале «Голос. Дети». На конкурсе Софья исполнила старинную русскую песню «Однажды в декабре». — Твои интонации расковыряли мне всю душу, — признался продюсер и наставник проекта Максим Фадеев. — Поэтому я нажал на красную кнопку. По просьбе Максима Фадеева Софья спела песню «Посею лебеду на берегу» и покорила всех слушателей. Фадеев сравнил ее по манере исполнения с Лидией Руслановой. К сожалению, до финала юная вокалистка не дошла: она выбыла на этапе поединков. В 2014 году на экраны вышел фильм «Елки 1914», в записи саундтрека к которому принимала участие Софья Фисенко. В 2014 году на экраны вышел фильм «Елки 1914», в записи саундтрека к которому принимала участие Софья Фисенко. Софья Фисенко на конкурсе Детское Евровидение 2016 16 августа 2016 года стало известно, что Софья Фисенко будет представлять Россию на детском «Евровидении». 14-летняя певица одержала победу в национальном отборе детского «Евровидения», который проходил в «Артеке». Юная певица представила песню «Живая вода». Песня, автором которого стала Рита Дакота, написана и исполнена с настоящим национальным колоритом и фольклорными мотивами. Конкурстантов оценивало компетентное жюри, в состав которого входили Игорь Крутой, Филипп Киркоров, Ирина Дубцова и другие. При этом высший балл Софья получила не только от членов жюри, но и по результатам зрительского голосования. Дальнейшую подготовку российской конкурсантки к финалу, который пройдёт на Мальте в 20 ноября 2016 года на сцене «Средиземноморского Конференц-Центра», взяла на себя Академия Популярной музыки Игоря Крутого. — Я до сих пор не могу осознать всего происходящего, — поделилась эмоциями Софья, — До конца не верю, что это происходит со мной. Настоящее счастье! Для меня было огромной гордостью победить по зрительскому голосованию, а когда вчера на сцене я услышала своё имя-сразу даже не поверила. Огромное спасибо Академии популярной музыки Игоря Крутого, за то, что изначально убедили меня принять участие в отборе. Могу сказать, что я не верила в свои силы, так как в меня верили они. Впереди, конечно, ещё очень много работы, для меня крайне важно достойно представить страну на конкурсе.
Софья Фисенко родилась в Новомосковске Тульской области. В 11 лет Софья рассказывала о себе, что «всегда может помочь всем, а еще она безбашеный человек». У Софьи, по ее...
ПАГАН. Группа для РОДноверов, тех кто чтит веру наших предков или просто для тех, кто увлекается паганом.Язычество - это откровение Самой Природы. Это мироощущение жизнеутверждающее, торжественное, мощное и прекрасное. «Pagan» (от лат. «paganus» или греч. «pagos») – языческий. Эстетика и приметы Данный музыкальный стиль хоть и сравнительно молод, но развивается активно в самых различных направлениях от pagan-folk до pagan-black, что вызывает множество противоречий в самом определении Pagan. Бесспорно, важнейшее в Pagan Metal – это музыкальные мотивы, мировоззрение и даже идеология, создание атмосферы древнейшего языческого мира, дух и характер минувших времен. В музыке это достигается использованием специфических фольклорных звучаний, народных мелодий и инструментов, звуков живой природы или сражений. И не было споров, если бы речь шла о каком-то традиционном народном исполнении песен. Но Pagan Metal – тема особая. Одна из его «проблем» – прямая связь с Black Metal. Во-первых, PM по большей части исполняется именно в традиции Black (тяжелое звучание и надрывный вокал, например, скриминг). И часто без знания текста эти стили сложно различить по звучанию. Во-вторых, Pagan Metal, как и Black Metal, часто незаслуженно связывают с сатанизмом в музыке. Однако стоит отделять творчество металлических команд от сатанинской тематики. Привязывать к этому полностью Black или Pagan неуместно. Другое дело, что по своему определению язычество противостоит христианской религии, и многие песни PM посвящаются этой теме. Но мера обращения к язычеству именно с этой стороны зависит, пожалуй, только от морали и глубины познаний приверженцев Pagan Metal. С этим связан и еще один сложный момент – появление у определенных Pagan-команд НС ( National Socialistic) тематики. И опять-таки здесь не следует обобщать и вешать ярлыки на направление в целом. Pagan Metal определяется передачей настроений и эмоций, эстетики древнего мира и нового взгляда на сегодняшнюю действительность, возрождением памяти о забытых традициях и языческих верованиях, любовью к родной земле, памятью ушедших дней и скорбью по былой красоте и величию, полетом надежды и восхвалением героического прошлого. Типичные представители стиля: Pagan Reign, Alkonost, «Родовест», «Аркона», «Невидь», «Северные Врата» «Сварга», Pagan Winter, Radigost, «Волколак», «Темнозорь», Runic, Wolfchant, Belenos, Trollech, Hin Onde, Gods Tower. Язычество - это общее название всех исконных верований разных народов, берущих свое начало из глубины веков. Славянское язычество - это наша вера, вера всего славянского народа. Одного из древнейших народов, в который входят сегодня: русские и украинцы, белорусы и поляки, чехи и словаки, болгары и македонцы, сербы и черногорцы, словенцы и хорваты.
Группа для РОДноверов, тех кто чтит веру наших предков или просто для тех, кто увлекается паганом. Язычество - это откровение Самой Природы. Это мироощущение жизнеутверждающее,...
Образцовый вокальный ансамбль Юность Дона. Детский вокальный ансамбль «Юность Дона» был создан в феврале 2014 г. в г. Ростове-на-Дону на базе Областного дома народного творчества. Возрождение и сохранение национальных песенных традиций в жизни современного общества, приобщение детей к песенной культуре Донского края, народным песням, - вот те задачи, которые ставит перед ансамблем художественный руководитель Татьяна Сергеевна Топчий, выпускница РГК им. Рахманинова, солистка вокального ансамбля «Атаман», преподаватель народного вокала ДШИ г. Аксая. Ансамбль занимается регулярно в течение 10-11 месяцев в году. Основные виды занятий ансамбля– учебные занятия, репетиции. В неделю проводится не менее трёх занятий по 2 часа. Нередко выбор времени для учебных занятий осложняется разными сменами обучения детей в общеобразовательных школах. В таком случае два занятия в неделю могут проводиться разновременно, с учётом сменности обучения участников ансамбля, а третье – в выходной день, когда участников ансамбля можно собрать всех вместе. Концертмейстер- заслуженный работник культуры, лауреат Всероссийских и Международных конкурсов - Николай Петрович Васильев. Репертуар ансамбля составляют песни Донского края , Кубани, такие как «А мы ноня гуляли», «Ай, Донцы молодцы», «Задумал султан Турецкий» , Да в саду дерево цветет» и т.д. Народные и авторские песни «Мы с тобой казаки», «Ой, ниточка тоненькая», «Полно нам горе горевать» и т.д. В ансамбле практикуется использование фонограмм. Вокальный ансамбль «Юность Дона», является участником многих праздничных мероприятий: фольклорных городских праздников «Хлеб всему голова», «Ах, ты зимушка зима», «Масленица –кривошейка встретим тебя хорошенько»; областном празднике «Масленица» в ст. Старочеркасской, праздничных мероприятиях посвященных 70-летию Победы в Великой Отечественной войне: «Сделай подарок ветерану своими руками», фестивале «Музыка Победы», празднике «Ко дню защиты детей».
Детский вокальный ансамбль «Юность Дона» был создан в феврале 2014 г. в г. Ростове-на-Дону на базе Областного дома народного творчества. Возрождение и сохранение национальных...
РОССИЯНОЧКА - Народный вокальный ансамбль. Вокальный ансамбль «Россияночка» основан в октябре 1984 года на базе Дома Культуры птицефабрики «Ермаково». Руководитель Подорова Надежда Леонидовна.Ансамбль ведет активную концертную деятельность в городах и селах не только Вологодской области, но и за ее пределами. Посчастливилось быть на фольклорном фестивале в Турции, но не менее приятным было участие в концерте для делегатов съезда Аграрной партии РФ на сцене Колонного зала Дома Союзов г. Москвы. У ансамбля за эти годы накопился огромный репертуар. В основу были заложены фольклорные и народные песни областей России.Серьезным испытанием для коллектива было приглашение на Всероссийский фестиваль песни и музыки им. Народного артиста РФ О.В. Гришина в г. Пенза в 1991 году. И здесь Россияночка не подкачала – не стыдно было возвращаться в родной поселок – привезли с собой Диплом II степени и памятный подарок – вазу с дарственной надписью и портретом О. Гришина. Эта победа была первой и самой запоминающейся.Также ансамбль «Россияночка» радовал зрителей своим выступлением на Межрегиональном фестивале «БЕЛООЗЕРО – 1999» в г. Белозерске Вологодской области, на Преображенской ярмарке в г. Тотьма Вологодской области, на Алексеевской ярмарке в с. Верховажье Вологодской области, август, сентябрь 2001 года.Следующим важным экзаменом в жизни «Россияночки» является поездка в г. Волгореченск Костромской области на Российский смотр-конкурс патриотической и солдатской песни «России верные сыны» в апреле 2002 года. И снова победа! – Диплом Лауреата (за высокий уровень исполнительского мастерства) – это не просто удача, это результат огромной работы, это оценка творческого потенциала коллектива.Расслабляться было некогда, впереди Второй Областной фестиваль-конкурс патриотической песни «Память сердца» в г. Вытегра, май 2002 года, вернулись также с Дипломом Лауреата (За высокое исполнительское мастерство). В 2009 году ансамблю Россияночка исполнилось 25 лет. 25 марта в Доме культуры п. Ермаково состоялся юбилейный концерт -На завалинке, посвящённый этой дате. Сейчас в коллектив влились молодые участницы Татьяна и Анастасия, а сними и новая победа. В июле 2010 года коллектив принял участие в седьмом Межрегиональном конкурсе народной песни «Завалинка» в селе Выльгорт Сыктывдинского района республики Коми и стал обладателем главного приза – Гран-при фестиваля. Впервые за время существования коллектива его исполнительское мастерство оценили столь высоко.
Вокальный ансамбль «Россияночка» основан в октябре 1984 года на базе Дома Культуры птицефабрики «Ермаково». Руководитель Подорова Надежда Леонидовна. Ансамбль ведет активную...
KGROUP СONCERT/НЕОБЫЧНЫЕ КОНЦЕРТЫ В ОДЕССЕ. Кирха, действуйщий Кафедральный Собор Святого Павла — единственное место в Одессе, где сочетаются атмосфера действующего храма и звучание настоящего большого органа. Согласно многовековой традиции, в свободное от богослужений время здесь проводятся концерты классической, духовной и актуальной современной музыки, литературные чтения и перформансы .Кирха, это не только действуюйщий лютеранский храм, но и культурный центр. Именно здесь в здании с уникальной акустикой установлен один из самых лучших инструментов Европы и Украины— уникальный духовой орган (2674 трубы. Фирма «Steinmeyer» / «Штайнмейер» Германия). Орган был подарен одесской Кирхе церковью Святого Креста в Нюрнберге. Выступать на нём почитают за честь ведущие органисты со всего мира. В 2010 году фирма Lutz привезла инструмент в Одессу, смонтировала его, и снабдила новыми регистрами. Регистр солофлейта, звучанием напоминающий поперечную флейту в оркестре, был специально создан для Собора Св. Павла в Одессе. Этот регистр придает органу неповторимую романтическую нотку.Кирха известна как одна из самых престижных концертных площадок не только среди органистов, но и других исполнителей классической, джазовой, фольклорной и современной музыки.Сборы со всех концертов идут на их организацию, содержание здания Собора, содержание органа и благотворительные программы. Посещая концерты, вы делаете мир лучше!Информация о концертах в соцсетях. Узнавайте обо всём первыми!https://www.facebook.com/KGroupConcerthttps://www.instagram.com/kgroupkirchaconcerthttps://t.me/KGroupConcerthttps://vk.com/KGroupConcert
Кирха, действуйщий Кафедральный Собор Святого Павла — единственное место в Одессе, где сочетаются атмосфера действующего храма и звучание настоящего большого органа. Согласно...
Yurta Music. Дорогие друзья!Мы рады представлять вам одних из самых талантливых и профессиональных музыкантов Сибири и не только. Музыка, которую они исполняют, является аутентичной, душевной, глубокомысленной и очищающей душу. Наши музыканты - Living Earth (Москва), Икаро Вальдеррама (Сибирь-Колумбия), Олег Чебодаев (Хаксия), группа От Эне (Горная Шория) - будут рады приглашениям для участия на фестивалях и концертах как в России, так и зарубежом. Также мы выпускаем сборники фольклорной музыки лучших сибирских музыкантов под названием HONKOROI.Кроме того, Yurta music организовывает концерты World Music в Красноярске и, в сотрудничестве с объединением сибирских промоутеров transsibi.ru, туры по Сибири.---------------------------------------------------------------Dear Friends, we present one of the most talanted and professional artists from different regions of Siberia. Their music is traditional, authentic, very soulful, deep-thinking and purifying. Currently we work with Living Earth (Moscow), Ot Ene ensemble and Chyltis Tannagasheva from Mountain Shoriya, Oleg Chebodaev from Khakassia, Ikaro Valderrama (Colombia-Siberia), these musicians are available for international concerts and festivals, feel free to contact us! Also we release compilations of siberian world music HONKOROIAnd we organise concerts of world music in Krasnoyarks and make tours in Siberian cities with cooperation of transsibi.ru
Дорогие друзья! Мы рады представлять вам одних из самых талантливых и профессиональных музыкантов Сибири и не только. Музыка, которую они исполняют, является аутентичной,...
Otyg. Клуб поклонников группы Otyg---------------------------Жанр: фолк---------------------------Страна: Швеция---------------------------Состав:Mattias Marklund - Guitar ( 1995- Vintersorg - Guitar, vocals, song composer (1995- Daniel Fredriksson - Bass, backing vocals (live)( 1995- Cia Hedmark - Violin, vocals (1995- Stefan Stromberg - drums (1995 - 1998) Fredrik Nilsson - drums (1999- Samuel - mouth harp (1995-1998)_____________________________Группа OTYG была создана в 1995 году и задумана как обращение к скандинавской народной музыке. Изначально она состояла из трех человек -Vintersorg , Mattias и Stefan. Все они до этого играли в death/black metal банде “Blackburning Evening”. Но, по их собственным словам, устали от такой музыки и захотели вернуться к своим северным корням, к музыке проникнутой мелодией и гармонией. Слово Otyg объединяет в скандинавском фольклоре всех темных созданий.Vintersorg написал несколько песен, которые понравились всем троим ( третий – ударник Stefan ), и музыкальное направление было окончательно выбрано. Вскоре к группе присоединились еще два музыканта. Первым был Daniel, человек с высшим музыкальным образованием, большой любитель и знаток фольклорной музыки, участник многих проектов металлических и фолковых ( например групп ''The Small Hours'' и 'Stures Drömmar''). Многочисленные сайд-проекты вообще характерны для скандинавских музыкантов, иногда возникает ощущение, что они записывают музыку 24 часа в сутки. Daniel играет в Otyg на бас-гитаре, а также на всевозможных экзотических инструментах - willow-flute, lute-guitar, keyed fiddle, mouth-harp, bousoki. Daniel привел в группу Cia, свою знакомую по музыкальной школе. Она стала скрипачкой и женским голосом Otyg. Начинала она с джаза, но в результате “дурного” влияния остальных музыкантов настолько полюбила фолк и металл что стала участвовать в некоторых проектах, которые генерировал Vintersorg ( в его замечательной группе Vintersorg, играющей мистический heavy/black metal). В таком составе они записали дебютное демо “Bergtagen”, для усиления фолкового духа в записи принял участие еще и Samuel ( mouth harp ). Это демо разошлось не очень широко, в основном по друзьям и знакомым. В марте 1996 Otyg снова в студии и записывает второе демо - ''I Troldskogens Drömmande Mörker ''. На этот раз записывающие компании заинтересовались, но до контракта дело не дошло. А у музыкантов было столько идей, что они записали и третье демо - ''Galdersång till Bergfadern''. Из многих предложений было выбрано лучшее – Napalm Records. В 1998, 1999 году вышло сразу два альбома - 'Älvefärd'' и 'Sagovindars Boning''. Между ними в составе произошли изменения – Samuel и Stefan покинули группу, а место ударника занял Frederik..В 2002 Otyg распалась,тк Mattias и Vintersorg потеряли интерес и вдохновения для этого проекта.
Клуб поклонников группы Otyg --------------------------- Жанр: фолк --------------------------- Страна: Швеция --------------------------- Состав: Mattias Marklund - Guitar (...
SHAITAN BAZAAR. Когда-то на рубеже XIX и XX веков ритмы и жалостные песни черной Америки заложили основу западной поп-музыки и рок-н-ролла. Всовременном мире такую же роль играет восточная музыка.Проект Shaitan Bazaar исполняет новую ориентальную музыку, существующую на стыке традиционной ближневосточной культуры с цивилизацией мегаполисов.Фольклорные инструменты (уд, саз, кеманча) соседствуют с современными технологиями (электро-уд); а традиционные арабские, иранские и турецкие ритмы - с электронными сэмплами. Арабская танцевальная музыка, турецкая классика и медитативные мугамы, иранский зикр, пакистанский каввали и мелодии восточной эстрады - всему есть место на просторной площади Шайтан-базара.Алексей Ножнов – электроуд, кеманча, сэмплыДмитрий Глоба – уд, сазCheb Adam & Masta Vali-Vali - кавали и мавалиКирилл Ошеров – перкуссияCheb Urek - даф, бас, раии вы, гости нашего Шайтан-базара!АХЛЯН ВА САХЛЯН!
Когда-то на рубеже XIX и XX веков ритмы и жалостные песни черной Америки заложили основу западной поп-музыки и рок-н-ролла. В современном мире такую же роль играет восточная...
TRES CUBANO. Трес (исп. tres, «три») — разновидность гитары, распространённая на Кубе и в Пуэрто-Рико. Несмотря на общее происхождение и одинаковое название, кубинская и пуэрториканская версии треса имеют значительные различия. В ранних версиях трес имел три струны; современный же кубинский вариант треса имеет шесть попарно сгруппированных струн, а пуэрториканский — девять, сгруппированных по три. Трес обладает характерным, несколько металлическим звучанием. Играют на нём при помощи плектра, причём играющего на тресе кубинцы называют «тресеро» (tresero), а пуэрториканцы — «тресиста» (tresista).Трес, считающийся национальным инструментом Кубы, сохранил свою популярность до наших дней. Его легко отличить от классической гитары благодаря чуть меньшему размеру и более высокому, слегка металлическому звучанию. В ранних версиях трес имел три одинарных струны, которые настраивались в ре минор: «D» («ре»), «F» («фа») и «A» («ля»). Современный трес имеет шесть струн, настроенных попарно в до мажор: «G» («соль») в октаву, «C» («до») в унисон и «E» («ми») в октаву. Трес считается одним из ключевых инструментов кубинского сона.В отличие от многих разновидностей латиноамериканской гитары, ставших в наше время анахронизмами и используемых лишь фольклорными ансамблями, трес сохранил своё место в современной латиноамериканской музыке и поныне. Ключевая заслуга в этом принадлежит легендарному кубинскому музыканту — Арсенио Родригесу, которому приписывают, помимо прочего, создание современного музыкального строя треса. Именно благодаря ему трес сегодня входит в состав многих ансамблей, исполняющих современную латиноамериканскую музыку, в частности — сальсу.
Трес (исп. tres, «три») — разновидность гитары, распространённая на Кубе и в Пуэрто-Рико. Несмотря на общее происхождение и одинаковое название, кубинская и пуэрториканская...
Алексей Воробьев. Алексе́й Влади́мирович Воробьё́в (19 января 1988, Тула, РСФСР, СССР) — российский музыкант и актёр, представитель России на конкурсе Евровидение 2011.Ранние годыАлексей Воробьёв родился 19 января 1988 года в Туле. Отец Алексея — начальник охраны вохровец на предприятии, а мать — домохозяйка. В детстве Алексей занимался футболом и играл за тульскую юношескую команду. Изначально он хотел связать своё будущее с этим видом спорта, но впоследствии выбрал музыку в качестве своей будущей профессии.Музыкальная карьераКак ученик музыкального училища по классу аккордеона, Алексей с детства неоднократно выступал на различных конкурсах. После окончания обучения Алексей принимает решение снова поступить в музыкальное училище, но уже на вокальное отделение.Какое-то время Алексей был солистом тульского фольклорного ансамбля «Услада».В 2005 году он стал победителем IV Дельфийских игр России в номинации «Народное пение» и получил золотую медаль за сольное исполнение.В том же году Алексей приезжает в Москву и проходит кастинг телеконкурса «Секрет Успеха». В итоге, дойдя в этом конкурсе до финала, он занимает третье место. Затем Алексей переезжает в Москву и поступает в Государственное музыкальное училище эстрадно-джазового искусства. В 2006 году он подписывает контракт с Universal Music Russia.В июле 2006 года во время саммита «Большой восьмёрки», проходившего в Санкт-Петербурге, Алексей был одним из исполнителей гимна проекта «Юношеская Восьмёрка».В 2007 году на четвёртой церемонии MTV Russia Music Awards Алексей Воробьёв получает премию «Открытие MTV»В 2008 году во время отбора на конкурс песни Евровидение 2008 Алексей со своей песней «Новая Русская Калинка» занял пятое место в итоговом зачёте. В 2009 году он снова попал в число финалистов национального отбора на конкурс песни Евровидение, но был вынужден снять свою кандидатуру из-за занятости в другом проекте.В феврале 2008 года Алексей также получил приз «Звуковая дорожка» МК в номинации «Музыка и кино»В 2011 году Алексей был выбран представителем России на конкурсе песни Евровидение. Певец выступит с песней «Get You», которая была написана известным марокканским продюсером Надиром Хаятом (RedOne)
Алексе́й Влади́мирович Воробьё́в (19 января 1988, Тула, РСФСР, СССР) — российский музыкант и актёр, представитель России на конкурсе Евровидение 2011. Ранние годы Алексей...
!!ATLANTIDA PROJECT!! 11.04.14 club MozArt. Клуб MOZART. В рамках Фестиваля современного экспериментального искусства !!ХЛЕБ!2!0!1!4 !!11.04.14 состоится марафон электронно музыки с участием полюбившегося вам коллектива ATLANTIDA PROJECT и других мастеров электронного звука.*************MOZART*****************В эту ночь всеобщего безумия вас будут радовать, не побоюсь этого слова, самые достойные представители электронного звука г.Иваново. Море света, психоделического флюра. Покрутоны светодиодных поев. Фрик шоу : )Если есть сомнения приходи, и они будут развеяны.- Атлантида project- Dj Vassilyidm- Dj Pest (psy, trance )*****************************Исскуство-это поиск. Поиск новых горизонтов совершенствования. Неувядающие стремление к созиданию. Открытие бесконечных пространств восприятия.Исскуство - Жизнь - Любовь - ТрудКоллектив из города на Неве Atlantida Project яркое тому подтверждение Каждая их композиция – концентрат музыкальной идеи, без излишней затянутости. Основа всех композиций – мощная и прокачивающая электроника, в основе которой можно увидеть элементы таких стилей как IDM, DubStep и др. Умелое вплетение в музыкальное полотно электронного саунда многочисленных живых инструментов, позволяет с легкостью выносить точку сознания слушателя далеко за пределы его собственного я.Стиль музыки atlantida рождён не конъюнктурой рынка или социальной актуальностью, а изначально определён отдельно взятым текстом и его мелодикой, которые затрагивают извечные проблемы человечества. Ребята не занимаются социальным искусством, а «копают» гораздо глубже.Важная грань в творчестве коллектива – почтительное и бережное отношение к мировому фольклорному наследию. На сцене atlantida исполняет как неизвестные широкому слушателю песни этнических славян, так и индийские мантры в «электрической» обработке. Сами музыканты определяют свои многочисленные эксперименты как Electro Grunge, Cyber-Folk.***********MOZART***************Стоимость билета 300 РУБЛЕЙНачало в 21:00Окончание до последнего выжившего : )
Клуб MOZART. В рамках Фестиваля современного экспериментального искусства !!ХЛЕБ!2!0!1!4 !! 11.04.14 состоится марафон электронно музыки с участием полюбившегося вам коллектива...
РУССКИЙ ОБЫЧАЙ. Участники творческого объединения Русский обычай под рук-вом Сергея и Юлии Чернышовых вот уже более 21 года занимаются изучением русской традиционной культуры, а именно активно осваивают и исполняют русские обрядовые песни, традиционные наигрыши на старинных (реконструируемых нами) древних формах музыкальных инструментов; изучают старинные обычаи и обряды; участвуют в фольклорных экспедициях по глубинкам России. В задачи коллектива входит не только изучение русской традиционной культуры, но и популяризация её, т.е. возвращение славянских корней в условия городской среды. Это происходит следующим образом: проведение фольклорных праздников в общеобразовательных школах, лицеях, городские фольклорные уличные гуляния, молодёжные вечёрки, преподавательская деятельность. Следующими способами: интерактивные программы, лекция-практикум, мастерклассы по народному традиционному пению, по инструментальной музыке и русской традиционной пляске. В репертуаре ансамбля: песни различных регионов России: Архангельской, Псковской, Ленинградской, Белгородской, Курской, Воронежской, Брянской областей. Так же осваиваются песенные традиции старожилов Сибири, казаков Дона, Терека, Кубани, все они имеют специфические региональные, диалектные особенности местных говоров и исполнительской манеры пения.Достаточно разнообразен репертуар ансамбля «Русский обычай» в жанровом отношении. Это и календарно-обрядовые песни (зимние: святочные хороводы, колядки, песенные гадания - подблюдные; весенние: масленичные песни, закликания весны, пасхальный тропарь в народном распеве, волочебные, весенние хороводы; летние: троицкие песни, песни на Ивана Купала, летние хороводы; осень: жнивные песни, вечёрочные хороводы, плясовые), а так же лирические-протяжные песни, фольклорные детские игры, различные формы молодецких забав. Интересуемся традиционным русским театром, совместными усилиями участников творческого объединения различных профессий и специальностей (музыканты, певцы, инструменталисты, педагоги, художники, искусствоведы, специалисты по традиционным формам русского рукоделия) поставлен Рождественский кукольный театр «Вертеп» на библейский сюжет о Рождестве Христовом и царе Ироде, кукольный театр «Петрушка». Особое место в нашем репертуаре занимают эпические формы русского фольклора, а именно былины, старины, скоморошины, духовные стихи, колыбельные. Один из руководителей ансамбля владеет более 25 былинными сюжетами.Особый интерес для нас представляет изучение русской старинной свадьбы, последовательность обрядовых действий и уникальный песенный материал находит отклик в нас, а так же и у многих русских людей, которые стремятся приобщиться к своим славянским корням. Как упоминалось выше, участники ансамбля владеют игрой на многих старинных русских музыкальных инструментах. Исполнители в свою очередь являются их создателями, мастерами, которые изучают научные открытия в частности Новгородских раскопок, связанных с внешним обликом и конструкцией древних славянских музыкальных инструментов, а так же обращаются к экспедиционным открытиям СПбГК в Псковскую и Новгородскую обл., к научным статьям А.М. Мехнецова. Наш инструментарий это: гусли, гудок, свирель, владимирские рожки, кугиклы, жалейка, балалайка (всё это ручной работы наших мастеров-исполнителей), гармони разных видов. Коллектив состоит из групп разных возрастов. Существует очень старший Третья молодость, старший, молодёжный, детский и малышовый составы ансамбля, что предоставляет возможность участникам заниматься важным для них делом целыми семьями. В чем проявляется преемственность русских традиций внутри семьи.
Участники творческого объединения "Русский обычай" под рук-вом Сергея и Юлии Чернышовых вот уже более 21 года занимаются изучением русской традиционной...
Ильяпу (Illapu). Illapu – чилийская фольклорная группа, играющая андскую музыку. Она основана в 1971 году в Антофагасте, северном чилийском городе, братьями Хосе Мигелем, Андресом и Роберто Маркес. Позже к группе присоединился Освальдо Торрес. Их музыка стала образцом настоящего андского фольклора. В 1981 году из-за репрессий пиночетовского режима музыканты были выдворены в изгнание, - сначала во Францию, а позже в Мексику.В 1988 году политический климат потеплел, и группа вернулась в Чили. Их альбом 1993 года En Estos Días (В Те Дни), который содержит хит-сингл Lejos del Amor (Далеко От Любви), завоевал семь платиновых дисков.
Illapu – чилийская фольклорная группа, играющая андскую музыку. Она основана в 1971 году в Антофагасте, северном чилийском городе, братьями Хосе Мигелем, Андресом и Роберто...
Тэги: