Фольклорная музыка, страница 11

<============Группа любителей Hard n' Heavy,Heavy Metal,Trash и всякой такой музыки. Любителей гитар тоже сюда!===========>. История металла...Как показывает история развития музыки: тяжелый рок (он же металл) часто переживает тяжелые периоды. И в каждый из них, на радость фанатам Бритни Спирс, критики громогласно заявляют о исчезновении металла как музыкального стиля, о невозможности его возрождения. Но после полного упадка, как правило, идет резкий подъем, когда рок - музыка возводится в ранг культовой, каждое издание стремится поместить статью о прошедшем рок - фестивале или концерте, не слушать рок становится просто не модно. Сейчас мы как раз переживаем такой период. Сотни, тысячи людей считают себя истинными поклонниками рока, металлистами, но единицы знают всю историю развития рока как жанра, а ведь быть поклонником - это знать все о любимом направлении музыки, любимой группе и т.д. Попробуем пролить свет на развитие рока. Во второй половине 60-х в Великобритании легендарная группа Cream дает начало новому, до того не виданному, стилю - хард-року, который представлял собой энергичный, жесткий ритм-н-блюз, отличавшийся особым звучанием перегруженных электрогитар с искаженным звуком. Развитие этого направления продолжает тогда еще неизвестная группа Led Zeppelin. Отказавшись становиться клоном Cream, LZ берет на вооружение многие гармонические линии и технические приемы черного блюза, особенно в части создания напряженного, драматического звучания, что в сочетании с фольклорными мотивами делает его чрезвычайно насыщенным, плотным, физически тяжелым, с мощной ритм-секцией и вычурной, виртуозной гитарой, которая тщательно выписывает каждый звук. По сей день. Led Zeppelin - единственная группа, которую не с кем сравнить и ни с кем нельзя перепутать. Но не стоить думать, что рок - музыку двигали только 2 группы. Альбом DEEP PURPLE In Rock, появившийся на свет в 1970 году, поведал миру о том, что рок-музыка достигла совершеннолетия, добравшись до почти академических высот. На смену популярному в начале 60-х радиоформату трехминутной рок-н-рольной песенки пришли длинные композиции со сложной гармонической структурой, множеством сменяющих друг друга размеров и гитарных рифов, глубокими и серьезными текстами. Впервые все участники группы имели собственные сольные партии, позволявшие наиболее полно раскрыть перед слушателями свои музыкальные и технические возможности. . Виртуозный орган, жесткая гитара, неповторимый вокал производили на рок-фанатов столь незабываемое впечатление, что музыку Перплов обозвали прогрессив-рок (progressive rock), поскольку термина хард-рок к тому времени еще просто не существовало! Попутно стилистическая характеристика прогрессив закрепилась за всеми командами, так или иначе продолжавшими дело DP в части исполнения серьезной, мелодически и технически совершенной рок-музыки (DREAM THEATER, CRIMSON GLORY, FATES WARNING, MAJESTIC). BLACK SABBATH. Наверное, все слышали это сочетание. Настоящий титан рок-музыки, чей вклад в дальнейшее развитие разнообразного музыкального железа практически не поддается оценке. В отличие от своих соратников BS не стали делать ставку на скорость, предельно замедлив и утяжелив исполняемый материал. Визитной карточкой группы с далекого 1969 года и по сей день, являются грубое звучание, общая мрачность музыки и текстов, пронзительный и натужный вокал, использование колдовской и мистическо-кладбищенской тематики, массивные кресты на шеях музыкантов. Cтиль BLACK SABBATH получил впоследствии наименование стоунер (stoner), созвучное каменной тяжести звучания и нашедшее своих последователей в лице KYUSS и CATHEDRAL. В настоящее время хард-рок как стиль музицирования практически не встречается в чистом виде. Память о классическом звучании хранят немногие, функционирующие по сей день, хардовые супер-группы (DEEP PURPLE, BLACK SABBATH, URIAH HEEP) В начале 1980-х гг. получает широкое развитие одно из ответвлений хард-рока: хэви-метал. Он представляет собой наиболее коммерциализированное направление
<============Группа любителей Hard n' Heavy,Heavy Metal,Trash и всякой такой музыки. Любителей гитар тоже сюда!===========>
История металла... Как показывает история развития музыки: тяжелый рок (он же "металл") часто переживает тяжелые периоды. И в каждый из них, на радость фанатам Бритни Спирс,...
Bjork. Bjork Gudmundsdottir родилась 21 ноября 1965 года в Рейкьявике. Пожалуй, только эта казенная фраза и возможна в ее биографии. Потому что стандартное описание творческого пути человека, создающего настолько виртуозную, уникальную, душераздирающе красивую музыку к Бьорк применить сложно. Но тем не менее...Ее отчим был хиппи (родители Бьорк развелись когда ей было 3 года отроду) и Бьорк, таким образом, была настоящим ребенком цветов, выращиваемым в свободной атмосфере хипповской коммуны.Хотя название ее первого самостоятельного альбома Debut и предполагало, что это первая работа Бьорк, на самом деле она была профессиональной вокалисткой с самого детства.Ребенком она изучала флейту, фортепьяно и вокал, сколотив, таким образом, приличный бэкграунд из музыкального образования.В 1977 году в Исландии, когда Бьорк еще училась в начальной школе, вышел настоящий дебютный альбом Бьорк, который назывался просто и незатейливо - Bjork. Она записала его в возрасте 11 лет, уже тогда показав себя упорным и целеустремленным человеком. Ее учительница из Рейкьявикской музыкальной школы принесла записи юной певицы на местную радиостанцию, где ими заинтересовался звукозаписывающий лэйбл Falkinn. Запись альбома проходила в августе - сентябре 1977 года на студии Хльоудрита в г. Хафнафьордуре. Мать Бьорк Хильдур Хауксдоуттир пригласила своих друзей - музыкантов басиста Паульми Гуннарссона и ударника Сигурдура Карлссона принять участие в записи, а те в свою очередь подошли к делу со всей серьезностью и привлекли к участию в записи лучших музыкантов Исландии. Всего в альбом вошло 10 композиций, среди которых было несколько исландских фольклорных песен и кавер-версии таких хитов 70-х, как Christopher Robin Мэлани, Your Kiss Is Sweet Стиви Уандера и Fool On The Hill The Beatles, кроме того в альбом также вошла инструментальная композиция Йоуханнес Кьярваль, которую Бьорк написала сама. В записи альбома Бьорк принимала участие не только как вокалистка, в нескольких песнях она исполнила музыкальные партии на флейте и клавишных. После выхода этой пластинки Бьорк получила очень большую известность в своей родной стране.Бьорк уже стала известной, но пока только в Исландии.До начала сольной карьеры в 1995 году Бьорк успела поработать с тремя группами.В конце 70-х Бьорк была весьма неравнодушна к панку - в 1979 году она организовала пост-панк группу под названием Exodus, а в следующем году она пела с Jam 80. В 81 году Бьорк и басист Exodus Якоб Магнуссон образовали группу Tappi Tikarrass (Заткни стерве (или суке) зад) и записали миньон Bitid Fast I Vitid на фирме Spor. Через два года - в 1983 - вышел альбом Miranda. После этого вместе с Эйнар Ёрн Бенедиктссон и Тором Элдоном (который позже стал ее мужем) она организовала группу Kukl (Колдовство). До того, как Kukl плавно переросли в Sugarcubes (это случилось летом 1986 года), они выпустили два альбома: The Eye (1984) и Holidays in Europe (1986).8 июня 1986 года у Бьорк и ее мужа и гитариста Тора Элдона, родился сын, названный Синдри. В тот же самый день была основана новая группа, включающая двух счастливых родителей, плюс несколько членов Kukl. К концу года они придумали окончательное название группы Sykurmolarnir, или, по-английски, Sugarcubes. Большим успехом для нового коллектива стал выпуск первого же сингла Birthday в 1987 году в результате подписания контракта с Elektra Records.The Sugarcubes стали одной из редких исландских групп, которая смогла вырваться за пределы своей страны. Весной 1988 года в США был выпущен их дебютный альбом Life's Too Good, который быстро стал англо-американским хитом. В последующие 4 года команда укрепила свою популярность и стала культовой в США и Британии.Второй альбом Here Today Tomorrow
Bjork
Bjork Gudmundsdottir родилась 21 ноября 1965 года в Рейкьявике. Пожалуй, только эта казенная фраза и возможна в ее биографии. Потому что стандартное "описание творческого пути"...
МолодА*фольклорный ансамбль, г. Новосибирск. Новости, музыка, видео, фотографии и другие результаты деятельности фолк-ансамбля Молода.Добро пожаловать! :-)
МолодА*фольклорный ансамбль, г. Новосибирск
Новости, музыка, видео, фотографии и другие результаты деятельности фолк-ансамбля "Молода". Добро пожаловать!...
Street Fiddlers. Фолк-группа Street Fiddlers (Уличные Скрипачи) – это музыка народов Сибири и мира!Группа образована в Новосибирске в 2003 году. Участники группы – опытные музыканты с огромным музыкальным багажом.Музыка Street Fiddlers – это смешение стилей и жанров с авторским подходом к фольклорному материалу. Можно назвать этот стиль экспериментальным фолком. В своем творчестве музыканты используют необычные инструменты разных народов. Это позволяет совместить аутентичное звучание с авторскими аранжировками.Концерты Street Fiddlers – это всегда симбиоз музыки и танца. Группа долго и плодотворно сотрудничает с танцорами различных направлений – ирландские танцы, старинные танцы, испанское фламенко, трайбл-фьюжн. Кроме того, каждый концерт – это небольшая экскурсия в культуру народов мира! Музыканты сотрудничают с филармониями в сибирских городах, а также выступают совместно с коллективами Новосибирской Филармонии. А вообще Street Fiddlers выступают везде – от камерных залов до национальных проектов!Возросший интерес слушателей к своим корням и традициям позволил группе расширить географию музыкального материала. В огромной Сибири живет много разных народов – их культура и стала источником вдохновения для группы. Музыка коренных народов и переселенцев Сибири в аранжировках Street Fiddlers превращается в сплав прошлого и настоящего, традиции и современности, позволяя слушателям проникнуться красотой и широтой сибирских просторов.Street Fiddlers – фолк с сибирским характером!Состав группы:Екатерина Черемисова - скрипка, вокал, гудокhttps://vk.com/id247904088Александр Черемисов - ударные, бойран, бэнд-лидерhttps://vk.com/id20525535Евгений Каргаполов - гитара, бузуки, бас-гитара, аранжировки;Сергей Копаев - аккордеон, бас-гитара, бэк-вокал;Мы также сотрудничаем с приглашенными музыкантами: Дмитрий Белоглазов - вокал, клавишные, аккордеон, флейта, укулеле, аранжировки, автор песен.Организация концертов:Александр Черемисов+7 (913) 947-59-79alexandr@streetfiddlers.com#streetfiddlers #celtic #folkrock #irishmusic #celticfolk #irishfolk #folk #Новосибирск #ирландскаямузыка #живаямузыка #worldmusic #Novosibirsk #siberianfolk
Street Fiddlers
Фолк-группа Street Fiddlers (Уличные Скрипачи) – это музыка народов Сибири и мира! Группа образована в Новосибирске в 2003 году. Участники группы – опытные музыканты с огромным...
Ансамбль песни и танца казаковВОЛЬНАЯ СТАНИЦА. Ансамбль песни и танца казаков «Вольная Станица» - традиционный казачий ансамбль, лауреат Всероссийских и Международных конкурсов, победитель многих фольклорных фестивалей.Ансамбль награждён Орденом За заслуги перед казачеством, а также медалью орденаЗа заслуги перед казачеством.В программе Ансамбля использованы исконные образы различных казачьих песенно-танцевальных традиций.Ансамбль песни и танца казаков «Вольная Станица» ведёт активную пропаганду культуры казаков.Ансамбль имеет опыт выступлений на правительственных мероприятиях, как в России, так и в странах СНГ и Европы.«Вольная Станица» завоевывает внимание зрителей фольклорной достоверностью, артисты Ансамбля создают энергетически насыщенное, полное страсти и волнения представление.Ансамблю присуща особая энергетика, самобытная культура, воплотившаяся в музыке и танце, в многообразии ярких костюмов, музыкальных форм решения и хореографических постановок.Коллектив Вольная Станица участник многих телевизионных программ.
Ансамбль песни и танца казаков"ВОЛЬНАЯ СТАНИЦА"
Ансамбль песни и танца казаков «Вольная Станица» - традиционный казачий ансамбль, лауреат Всероссийских и Международных конкурсов, победитель многих фольклорных фестивалей....
Оркестр МЕТЕЛИЦА. Государственный Оркестр Русских Народных ИнструментовОдин из лучших профессиональных оркестров народных инструментов России, создан в 1989 году. Бессменный руководитель и дирижер - Заслуженный артист РФ Игорь Тонин. В 1992 г. Оркестру присвоен статус Государственного. С 2013 г. коллектив входит в Петербургское отделение Межрегиональной общественной организации Профессиональное сообщество деятелей национального академического исполнительского искусства.Главное направление в работе «Метелицы» - концертное обслуживание населения Ленинградской области и прилегающих к ней территорий, однако оркестр является желанным гостем и в других регионах России, а также за рубежом. С большим успехом прошли гастроли по городам России, Китая, Германии, Норвегии, Швейцарии, Эстонии, Японии и США. В 2011 году оркестр участвовал в программе Европейского Союза «Таллинн – культурная столица Европы-2011». Именно концертом «Метелицы» открылся в Эстонии Международный Фестиваль «Славянский венок–2011». Оркестр - официальный участник Культурной Олимпиады «Сочи-2014». Отдельное направление работы оркестра - поддержка русской культуры среди соотечественников, проживающих за рубежом.Репертуар петербургского коллектива разнообразен: русская народная музыка, музыка народов других стран, популярные произведения русских и зарубежных классиков, сочинения современных авторов и авангардная музыка.Особенность исполнительского стиля оркестра «Метелица» заключается в диалоге солиста (из числа участников коллектива) с оркестром, ведь недаром коллектив называют «оркестром солистов», а главной музыкально-исторической особенностью является игровой момент, истоки которого восходят к искусству русских музыкантов-скоморохов. Для изучения фольклорных традиций артисты оркестра не раз принимали участие в этнографических экспедициях в российскую глубинку.Артисты оркестра - Лауреаты и Дипломанты Всероссийских и Международных конкурсов, они являются виртуозными исполнителями на традиционных русских народных инструментах (домры, балалайки, гусли, баяны) и свободно владеют игрой на мандолине, гитаре, банджо, гармони, жалейках…Оркестр сотрудничал и продолжает сотрудничество с ведущими отечественными дирижерами и исполнителями, среди них: легендарный русский бас, народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР Александр ВЕДЕРНИКОВ, народный артист РФ, композитор, исполнитель на домре Александр ЦЫГАНКОВ, народный артист РФ, исполнитель на домре Михаил ГОРОБЦОВ, народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии РФ Николай КАЛИНИН, заслуженный артист РФ Альгирдас Паулавичюс,народный артист РФ, лауреат двух Государственных премий России, премии Президента РФ Валерий ГЕРГИЕВ, народный артист РФ Анатолий ВИНОКУР,заслуженный артист РФ, петербургский певец Виталий КОРОТАЕВ, народный артист СССР, лауреат Государственных премий СССР, РСФСР и РФ, лауреат премии Президента РФ Юрий Темирканов,солисты оперных театров Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России.Силами коллектива проводятся «Ленинградский областной Открытый Детский Конкурс исполнителей на народных инструментах» и «Международный Детский Конкурс исполнителей на народных инструментах имени Н.Н. Калинина».«Метелица» – современный по техническому оснащению, исполнительскому составу, репертуару и творческому направлению оркестр, способный решать задачи самого высокого художественного и исполнительского уровня. С момента создания и до ныне принципиальной идеей коллектива, является бережное сохранение и активное творческое развитие традиций отечественного исполнительства на русских народных инструментах, сохранение и приумножение бесценного национального музыкального наследия. Оркестр честно и беззаветно служит русской музыке – не музейно-законсервированной, не балаганно-искажённой, а подлинной, одухотворённой, живой и животворной.
Оркестр МЕТЕЛИЦА
Государственный Оркестр Русских Народных Инструментов Один из лучших профессиональных оркестров народных инструментов России, создан в 1989 году. Бессменный руководитель и...
ZOLOTAYA | Ольга Золотая. OLGA ZOLOTAYA | Ольга Золотая - российская певица ZOLOTAYA, телеведущая, актриса, топ модель, продюсер Gold Radio, главный редактор Печатного издания - журнала альманаха СУДЬБА НА ЛАДОНЯХ и общественный деятель. Привлекает всех своим уникальным, необычным, сказочным авторским жанром исполнения песен в стиле фолк.Основатель нового жанра музыки - Клубный Фолк. Автор мультимедийного концерта Широка Душа.CLUB FOLK - клубная современная музыка и русская народная песня. Народные слова в смелой интерпретации. ШИРОКА ДУША - это уникальный мультимедийный концерт, включающий в себя народные фольклорные мотивы, сказочные песни, театрализованное представление и конечно же зажигательные плясовые мелодии в их современном исполнении, богато украшенные великолепными костюмами и эффектными аудио и видео рядом. Концерт создан в единой концепции и объединён в единый сюжет. Мы затрагиваем тему любви к родным просторам и семейным ценностям. Концерт и Показ в одном флаконе! Буйство красок и яркие мелодии! Народная песня! Русская душа!Официальный сайт: https://olgazolotaya.ruОфициальная страница концерта - https://vk.com/shirokadusha Почётные награды артиста:◾Лауреат  премии «Advertising Awards 2021» ◾Лауреат 7-ой Национальной премии Успешные Люди России. Патриот 2022 . В номинации Артист - патриот◾Лауреат национальной женской премии «Женщина Мира - Посол добра» ◾Победитель премии Top in Planet в номинации Открытие года ◾Победитель национальной премии Профессионал России. Всероссийское признание ◾Почётный Лауреат фестиваля RunoFest (Norway-Russia). Награда за огромный, яркий вклад в развитие рунологии Скандинавии и РоссииБиография артиста :Ольга Золотая проделала длинный и сложный путь. Раскрываясь, как исполнитель, она экспериментировала с различными музыкальными жанрами. Ольга выступала одной из солисток в женской рок-группе. После чего продолжила творческое направление в стиле инди-поп. А затем основала экспериментальную группу с довольно неоднозначным названием Spider Queens. И всё же душа, рождённая в далёкой русской деревне, требовала широты размаха народного творчества, следствием чего стало появление нового жанра в мире музыки. Ольга Золотая назвала его  CLUB FOLK.  По словам певицы, CLUB FOLK - это направление на основе синтеза русской народной песни и современной клубной музыки. Проект ZOLOTAYA появился относительно недавно, но уже  успел завоевать любовь в сердцах фанатов и любителей яркой и лёгкой музыки.  Благодаря такой поддержке со стороны неравнодушных поклонников творчества Ольги, и зародилась идея создания большого концерта, автором и организатором которого она является. Широка Душа - именно такое название приобрел этот творческий проект благодаря появлению на свет песни с одноименным названием Душа, а так любви к родным просторам, традициям и семейным ценностям. Концерт и Показ в одном флаконе! Буйство красок и яркие мелодии! Народная песня! Русская душа!Пресса, интервью, коммерческие предложения, организация концертов:  📲WhatsApp 8(968)358-33-25
ZOLOTAYA | Ольга Золотая
OLGA ZOLOTAYA | Ольга Золотая - российская певица ZOLOTAYA, телеведущая, актриса, топ модель, продюсер Gold Radio, главный редактор Печатного издания - журнала альманаха СУДЬБА...
Фольклорная студия Горница. Фольклорная студия Горница - лауреат Всероссийского конкурса-фестиваля Самоцветы России в 1999 году, областного фестиваля Юные таланты Сибири (2002 г.). В 2003 году стали лауреатами областного конкурса юных исполнителей народной музыки Серебряный ключ. Солистки Федина Настя, Сидорова Юля стали лауреатами регионального конкурса Солнечный микрофон. Да, это все про нас)))
Фольклорная студия "Горница"
Фольклорная студия "Горница" - лауреат Всероссийского конкурса-фестиваля "Самоцветы России" в 1999 году, областного фестиваля "Юные таланты Сибири" (2002 г.). В 2003 году стали...
ВЕРЕСКОВЫЙ МЁД. «Вересковый Мёд» - это концептуально-мифологический псевдо-фольклорный квази-музыкальный коллектив, состоящий из пяти человек (4М+1Ж), исполняющий музыку (обязательное ударение на второй слог) собственного сочинения на гитарах, мандолине, скрипке, альте, аккордеоне, блок-флейтах разного размера, барабанах разных форм, кларнете, окарине, тамбурине, и т.д.Состав группы:ПАВЕЛ БАРЫШНИКОВ-гитара, вокал, автор большенства песен, лидер группы.ЗАРЕМА БУРМЕЙСТЕР-скрипка, альт, бэ-эк-вокалГЕННАДИЙ КОНСТАНТИНОВ-аккордеон, бэ-эк-вокалПЕТР БУДКО-гитара, мандолина, garagora drum, перкуссияАНТОН ЛИТВИНОВ - виолончель
ВЕРЕСКОВЫЙ МЁД
«Вересковый Мёд» - это концептуально-мифологический псевдо-фольклорный квази-музыкальный коллектив, состоящий из пяти человек (4М+1Ж), исполняющий музыку (обязательное ударение...
ГАФМ РТ. Государственный ансамбль фольклорной музыки Республики Татарстан - коллектив широко известный и популярный в России и далеко за пределами страны. Год создания ансамбля - 1999. С 2002 года художественным руководителем коллектива является заслуженный артист Российской Федерации, народный артист Республики Татарстан, профессор КФУ Айдар Файзрахманов.Ансамбль представляет собой уникальное явление на музыкальном пространстве: артисты профессионально поют, танцуют, играют на музыкальных инструментах. В их руках виртуозно звучат гармонь, курай, кубыз и старинные инструменты - гусли, саз, сорнай, думбыра, ятаган, лук, давыл...Бережно собранный и кропотливо изученный фольклор, богатое музыкальное наследие татарского народа ансамбль предлагает зрителям в формате выигрышных театрализованных представлений.Обладающий высокой исполнительской культурой, невероятно отточенной техникой, изумительным чувством формы и стиля исполняемых произведений коллектив по праву считается культурной визитной карточкой Татарстана, достойно представляющей и широко пропагандирующей национальное искусство по всему миру.
ГАФМ РТ
Государственный ансамбль фольклорной музыки Республики Татарстан - коллектив широко известный и популярный в России и далеко за пределами страны. Год создания ансамбля - 1999....
Оркестр Русских Народных Инструментов ДОН. Любители музыки(народной, классической,эстрадной,джазовой,фольклорной национальной)песен,романсов, а также профессиональные музыканты,композиторы и все кто побывал или посетят концерты оркестра Дон подлинные ценители народно-инструментального искусства.
Оркестр Русских Народных Инструментов "ДОН"
Любители музыки(народной, классической,эстрадной,джазовой,фольклорной национальной)песен,романсов, а также профессиональные музыканты,композиторы и все кто побывал или посетят...
Школа эстрадного танца при студии On Line. On Line - один из лучших эстрадных коллективов Витебской области. Отличительной чертой коллектива является авторский музыкальный, песенный и танцевальный материал, синтез вокала и хореографии на сцене, что позволяет создавать яркие эстрадные программы. На занятиях в школе эстрадного танца преподаются основы классического, народно-сценического танца, эстрадный танец, джаз-танец, джаз-модерн.Программа обучения:- Эстрадный танецСовременный эстрадный танец – это танцевальное направление, синтезировавшее в себе самые различные стили. В нем могут присутствовать элементы классического танца, модерн-балета, джаз-танца, хип-хопа, фанка. В современном эстрадном танце большую роль играет индивидуальность исполнителя. Это неудивительно, ведь эстрадный танец это не просто последовательность заученных движений, это небольшая танцевальная постановка. И исполнитель должен обладать не только танцевальным, но и актерским талантом. - Классический танецМеня очень огорчает какое-то безразличие, иногда даже пренебрежительное отношение молодежи к классике…. Самое важное для них - это трюки, а ведь стиль составляют как раз мелкие связующие движения, они и танец делают танцем, придают ему неповторимость особый эстетический аромат. Алеся Прусская.Классический танец - основа хореографии, определенная система выразительных средств в хореографическом искусстве, созданная на основе традиций многих веков. Классический балет можно назвать фундаментом всех сценических видов танца. Основы классического танца настолько универсальны, что даже опытные танцоры других танцевальных направлений не прекращают занятий классикой.Занятия классики очень полезны для детей. С раннего возраста закладывается правильная осанка, и постепенно исправляются различные случаи искривления позвоночника. На уроке классического танца у детей вырабатывается ответственность перед делом, которым они занимаются, а также уважение к искусству.Обучение классическому танцу включает в себя обязательное ознакомление с профессиональной танцевальной терминологией, занятия проходят под классическую музыку, что в свою очередь существенно повышает грамотность.- Джаз танецДжаз - род профессионального танцевального искусства, сложившегося на рубеже 19-20 веков в результате слияния европейской и африканской танцевальных культур и утвердившегося, прежде всего в США. Движение может исходить из головы, плеча, колена, очень часто посредством импульса. Полицентрия безусловно требует владения техникой изолированного движения для каждой части тела. Вобрав в себя черты классического танца, приемы модерна, народного танца, соула, бита, степа, джаз превратился в очень многообразное танцевальное искусство. Современный джаз-танец уничтожает границы в dance-спектре, соединяя воедино все стили, формы и направления.- Народно-сценический танецНародно-сценический танец - возник как симбиоз культуры исполнения классического, народно-характерного танца и самобытных фольклорных источников. Именно поэтому данное направление является одним из интересных и ведущих дисциплин подготовки танцоров в нашей школе. Народный танец — это танец, созданный в народе и распространенный в его культуре. Танец каждого парода самобытен, обладает национальными особенностями, как и народная песня, народная музыка, с которыми танец теснейшим образом связан. Эти особенности складывались, формировались, видоизменялись под влиянием условий жизни народа. Народным танец — один из древнейших видов фольклора.
Школа эстрадного танца при студии On Line
"On Line" - один из лучших эстрадных коллективов Витебской области. Отличительной чертой коллектива является авторский музыкальный, песенный и танцевальный материал, синтез...
Pacific Style Week. НЕДЕЛЯ МОДЫ, СТИЛЯ, ИНДУСТРИИ КРАСОТЫ СТРАН АТР «PACIFIC STYLE WEEK». Сроки проведения: 24-31 мая 2014 года Место проведения: г. Владивосток ОРГАНИЗАТОРЫ: Владивостокский Государственный Университет Экономики и Сервиса и Администрация Приморского края.Содержание мероприятия: проведение в Приморском крае в течение одной недели ряда самостоятельных, но связанных единой концепцией событий сферы моды, стиля, индустрии красоты. В программе проекта – модные показы, мастер-классы известных дизайнеров одежды, парикмахерские шоу, лекции, семинары, круглые столы по вопросам моды и стиля, презентации новых beauty-марок, авангардные перфомансы, яркие шоу-программы и фото-сессии, ,деловая программа с участием производителей одежды и представителями торговых сетей.Неделя Моды Pacific Style Week преследует 3 главные стратегические цели: 1. Развитие креативной среды Приморья 2. Привлечение интереса стран АТР к брэнду «Сделано в Приморье»3. Развитие межкультурных коммуникаций стран АТРТЕМА PACIFIC STYLE WEEK-2014. В 2014 году, к 700-летию со дня рождения Сергия Радонежского и к Дню Славянской Письменности и Культуры, а так же творчески осмысляя Год Культуры, объявленный в России, тема нынешней Владивостокской недели Моды - РУССКАЯ КУЛЬТУРА. В современном, классическом, фольклорном, авангардном и сотнях других проявлений, тема русской культуры будет реализована через призму восприятия талантливых дизайнеров, модельеров, фото-художников, стилистов, историков моды. Кроме того, 25 мая пройдет расширенный «Русский День» в рамках PACIFIC STYLE WEEK, где мы максимально представим нашу культуру выразительными средствами моды, музыки, мульти-медиа, драматического и хореографического искусств. Вкупе с ярмаркой прикладных ремесел и фестивалем славянской кухни этот событие может создать дополнительную привлекательность для российской и зарубежной целевой аудитории. В рамках проекта PACIFIC STYLE WEEK запланирована широкая деловая программа, нацеленная на привлечение потенциальных покупателей одежды, созданной дальневосточными и российскими дизайнерами. Налаживание контактов производителей одежды с дизайнерами и с потребителями стран АТР позволит в дальнейшем развить системное бизнес-взаимодействие Приморья и АТР в сфере моды.
Pacific Style Week
НЕДЕЛЯ МОДЫ, СТИЛЯ, ИНДУСТРИИ КРАСОТЫ СТРАН АТР «PACIFIC STYLE WEEK». Сроки проведения: 24-31 мая 2014 года...
Славница - Фольклорный клуб НижГМА. Фольклор — художественная коллективная творческая деятельность народа, отражающая его жизнь, воззрения, идеалы, принципы; создаваемые народом и бытующие в народных массах поэзия (предание, песни, частушки, анекдоты, сказки, эпос), народная музыка (песни, инструментальные наигрыши и пьесы), театр (драмы, сатирические пьесы, театр кукол), танец, архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство.РЕПЕТИЦИИ:ЧЕТВЕРГ - 18:00 - 21:00 - АКТОВЫЙ ЗАЛ 9 УЧЕБНОГО КОРПУСА
"Славница" - Фольклорный клуб НижГМА
Фольклор — художественная коллективная творческая деятельность народа, отражающая его жизнь, воззрения, идеалы, принципы; создаваемые народом и бытующие в народных массах поэзия...
ЖИВЫЕ ВОРОТА. Уникальный проект двух звезд world music - Луизы Имангуловой и Мариана (Марио) Калдарару. Их музыка рождается в универсальном пространстве – здесь и сейчас.Луиза Имангулова — Голос дуэта - исполнительница народных песен, мульти-инструменталист - играет на традиционных струнных и духовых инструментах. Луиза — финалистка шоу «Голос 5», лауреат и призер множества российских и зарубежных конкурсов, профессиональный педагог, преподаёт народный вокал уже более тринадцати лет. Руководитель детского фольклорного ансамбля «Жар-Птица». Мариан (Марио) Калдарару —Пульс дуэта - настоящий городской шаман, барабанщик и перкуссионист, мастер по изготовлению аутентичных ударных инструментов. Марио - музыкант с колоссальным сценическим опытом. За долгие годы музыкальной деятельности сотрудничал с известными музыкантами и проектами: Аркадий Шилклопер, «Этносфера» Сергея Филатова, этно-джазовое трио «Тригон» (Молдова), «Жили - Были», дуэт «Проще Простого» с Сергеем Старостиным и мн. др.. Марио объехал с концертами пол мира, выступал на крупнейших международных фестивалях в России и за рубежом, давал барабанные мастер классы в Европе.Луиза и Марио исследуют новые музыкальные формы, занимаются поиском нового звучания старинных народных песен. Они остаются, с одной стороны, верными своей национальной традиции, с другой – являются подтверждением того, что корневая культура имеет общие, мировые основы. В шаманский колдовской котел необыкновенных композиций замешан Арт-фьюжн, этно, фолк. Используя лишь талант и определив музыкальную фабулу, они плетут кружево композиций прямо на сцене. Гармония минимализма дуэта Живые воротаоставляет место для чувств и полета фантазии, и мы вдруг ощущаем запах мяты, видим огромное звездное небо, слышим шорох листьев в предрассветном саду и душа омывается слезами, как Живой водой, а нам открываются ворота в мир, имя которому - Музыка. Луиза Имангулова — вокал, гусли, калюка, калимба, кугиклы, кантелеМариан (Марио) Калдарару — кахон, тимбалес, тоба, рикк, канджира, даф, клавэй, дойраЗифа Ниязова +79212307263директор дуэта «Живые Ворота»
ЖИВЫЕ ВОРОТА
Уникальный проект двух звезд world music - Луизы Имангуловой и Мариана (Марио) Калдарару. Их музыка рождается в универсальном пространстве – здесь и сейчас. Луиза...
Человек-оркестр. Михаил Каретко.. +7 981 732-88-91 (Михаил)Любителям латиноамериканской фольклорной музыки и всем, кому интересно, как один человек играет одновременно на нескольких инструментах. Всегда готов порадовать вас и ваших близких своим выступлением!
Человек-оркестр. Михаил Каретко.
+7 981 732-88-91 (Михаил) Любителям латиноамериканской фольклорной музыки и всем, кому интересно, как один человек играет одновременно на нескольких инструментах. Всегда готов...
♪ Официальная группа ••• MERRY••• ♪. Юля MERRY - Зыкова Юлия Юрьевна, родилась 23 июня 1994 года в городе Владивосток.С раннего детства любила петь. С 6-ти лет пела в фольклорном ансамбле Карагодик.Какое то время пела в Гнесинке в возрасте 9 лет. Параллельно занималась танцами.Училась в художественной школе.В данный момент Юлия занимается эстрадой,в частности театральным искусством.В свободное время увлекается музыкой в сфере хип - хопа. В 2008-ом году написалапервую песню Крик из души, который дал начало её творческой карьере. Затемпоследовали ещё несколько лиричных треков. -tags-Рэп, Хип хоп,кач, rnb, rap, dirty south, crunk, кранк, лирика, crunk, рэп,музыка,MeRRY,marry©Официальная ГруппаOriginal © 2013
♪ Официальная группа ••• MERRY••• ♪
Юля MERRY - Зыкова Юлия Юрьевна, родилась 23 июня 1994 года в городе Владивосток. С раннего детства любила петь. С 6-ти лет пела в фольклорном ансамбле "Карагодик". Какое то...
Килапаюн ( Quilapayun). История Килапаюна началась в 1965 году, когда Хулио Нумхаузер и братья Хулио и Эдуардо Карраско организовали фольклорное трио, которое назвали Три бородача - Quilapayun на языке мапуче.Их первые выступления состоялись в Вальпараисо и были организованы их музыкальным директором Анхелем Парра, сыном Виолеты.В 1966 году к группе присоединился Патрисио Кастильо и они стали приобретать популярность благодаря исполнению музыки Анд и своим черным пончо. которые стали отличительным знаком группы.В 1966 году. во время одного из концертов в Вальпараисо. группа встретилась с Виктором Хара. с которым впоследствии установила тесное и плодотворное сотрудничество на многие годы. По их просьбе, Виктор Хара стал артистическим директором Килапаюна. много работая над дисциплиной в группе. а также их сценическим образом и содержанием песен. В 1967 году Килапаюн и Виктор Хара записали совместный альбом Canciones folkloricas de America.В том же году Хулио Нумхаузер покинул группу из-за творческих разногласий и был заменен Гильермо ( Вилли) Оддо.В 1968 году Килапаюн выпустил альбом X Vietnam на организованной Союзом Молодых Коммунистов фирме грамзаписи ДИКАП.К неожиданности для многих. альбом стал хитом и позволил фирме ДИКАП стать стартовой площадкой для движения Новой Чилийской Песни. После переворота 1973 года фирма была запрещена. а значительная часть архова уничтожена.В 1969 годуКилапаюн вместе с Виктором Хара исполнил его песню Plegaria a un labrador на первом фестивале Новой Чилийской Песни. После фестиваля пути Виктора Хара и Килапаюна разошлись и директором группы стал Эдуардо Карраско.Военный переворот застал Килапаюн на гастролях во Франции. где группа и осталась в изгнании на долгие годы.Килапаюн. как и Инти-Иллимани. с годами претерпел изменения в составе. В случае Килапаюна группировка Родольфо Парады и Патрисио Ванга продолжает существовать в Париже и с 1999 года выпустила два альбома.Остальные участники группы воссоединились в 2003 году и тоже выпустили два альбома.Разбирательство о правах на название группы закончилось в пользу чилийского состава Килапаюн, руководимого Эдуардо Карраско, который и является единственным настоящим Килапаюном. Справедливость восторжествовала!
Килапаюн ( Quilapayun)
История "Килапаюна" началась в 1965 году, когда Хулио Нумхаузер и братья Хулио и Эдуардо Карраско организовали фольклорное трио, которое назвали "Три бородача" - Quilapayun на...
Muay Thai (Thai Boxig). Тайский боксЭто один из самых совершенных видов боевых искусств планеты, возникших более двух тысяч лет назад. Как боевое воинское искусство тайский бокс стал неотъемлемой частью тайской культуры, впитав в себя национальный и фольклорный колорит тайского народа, его религию и духовный мир. 17 марта ежегодно отмечается в Таиланде, как день боксеров Муай Тай. Кроткий как ягненок и яростный как тигр - таков национальный характер тайцев. И это ярко проявляется в тайбоксе. В начале боя происходит церемония Вай Кру: бойцы выполняют ритуальный танец, выполняя мягкие и очень красивые движения под плавную, мелодичную музыку, не уступая в этом профессиональным танцорам. Наблюдая специфическую и красивую церемонию едва ли можно поверить, что через несколько минут на ринге бойцы будут демонстрировать высочайшую технику контактного боя, во время которого наносятся сокрушительные удары с колоссальной силой и скоростью не только кулаками, но и ногами, локтями, коленями, соперники атакуют почти любую часть тела друг друга. Мuay Thai cчитается одним из самых зрелищных видов единоборств и поэтому оправдывает свое название бокс восьмируких.Ритуалы Муай Тай иногда называют бой с помощью духов. Ритуальный танец бойцов (РАМ МУАЙ), неизменно предваряющий поединок, напоминает шаманскую пляску северных народов или вызывание духов, при котором боец входит в своеобразный транс, измененное состояние сознания. Неотъемлемой частью боев является музыкальное сопровождение ритуального танца и самого боя. На Западе используется записанная музыка. В Таиланде же соревнования проходят под аккомпанемент живой музыки, где темп и тон музыки меняются в зависимости от событий, происходящих в ринге тем самым вовлекая зрителей и участников боя в общее действие. Как известно, ритм освобождает сознание от бремени формальной логики, расковывает психику и приводит ее, как это часто бывает на концертах рок-музыки в состояние транса. В истории всех народов подобные схватки под музыку - реликтовое наследие тех времен, когда мужчины сражались за женщину в брачном поединке. В Таиланде по самым мелким деталям танца болельщики подчас определяют уровень технику бойца и даже кто победит. Чтобы представить себе бой по Муай Тай вообразите себе что боксеру кроме ударов руками разрешено бить ногами, коленями, локтями, захваты, броски. Нанесение ударов коленями при захвате головы соперника руками в клинче вообще является визитной карточкой тайского бокса. Профессионалы дерутся 5 раундов по 3 минуты с 2х минутным перерывом между раундами, где из снаряжения используются лишь 8-унцовые боксерские перчатки, капа и паховый бандаж. У любителей очень большие ограничения: формула боя 5 раундов по 2 мин. (1 мин - перерыв), спортсмены обязательно одевают защитное снаряжение, на голову - шлем, на тело- жилет, на локти и голени - специальные мягкие протекторы и на руки 10-унцовые перчаткиТехника ударов в муай тай Среди всех ударных единоборств Муай Тай считается наиболее жесткой и сокрушительной системой ближнего боя. Локоть побеждает кулак, а колено побеждает ногу - это один из принципов Муай Тай. Именно в клинче тайбоксер может реализовать весь ударно-разрушительный арсенал Муай Тай. О тайбоксе говорят: оружие, которое всегда с тобой. Удар локтем один из сильнейших и опаснейших ударов, вследствие большой скорости и короткого пути. Он сопоставим с ударом меча, и как правило, приводит к рассечению брови, уха или другой части лица, а победа техническим нокаутом в Муай Тай также почетна, как и победа просто нокаутом и говорит о большой ловкости бойца. Удары коленом являются наиболее сильной и разрушительной частью арсенала тайского бокса и используются в основном в ближнем бою. А когда такие удары выполняются в прыжке, то эти приемы становятся мощным оружием, поражающим противника с дальней дистанции. Именно колено становится главным оружием в
Muay Thai (Thai Boxig)
Тайский бокс Это один из самых совершенных видов боевых искусств планеты, возникших более двух тысяч лет назад. Как боевое воинское искусство тайский бокс стал неотъемлемой...
ФОЛЬК БЭНД НЕРУШ. Наш коллектив — это проект Заслуженного фольклорно-этнографического ансамбля «НЕРУШ», который был создан в 2013 году. Коллектив состоит из 6 вокалистов и одного гармониста . Участники и победители различных республиканских и международных конкурсов и фестивалей. Друзья, которых сплотила музыка, покорили сердца не только нашей страны, но и стран Европы, Скандинавии, Северной Америки и Азии.Репертуар коллектива — самый разнообразный! В числе исполняемых произведений популярные песни в стиле ретро, зарубежные, белорусские, русские народные песни, а также авторские композиции. Программа коллектива будет интересна слушателям разного возраста. Познакомьтесь с нашим творчеством и мы, несомненно, подарим вам массу приятных впечатлений и незабываемых эмоций!Фольк бэнд НЕРУШ. Художественный руководитель В.Ф. Гладкая.
ФОЛЬК БЭНД "НЕРУШ"
Наш коллектив — это проект Заслуженного фольклорно-этнографического ансамбля «НЕРУШ», который был создан в 2013 году. Коллектив состоит из 6 вокалистов и одного гармониста ....
ЛеШиМоРы - шансон-команда. Междугородный ансамбль: Максим Леви (Москва) http://vk.com/id7444157 и Лев Шишов (Рыбинск) http://vk.com/id227677920.Называемся мы по нашим фамилиям и названиям родных городов: ЛЕви-ШИшов-МОсква-РЫбинск.Играем смесь бардовской песни и попсы с изрядной добавкой джазовых и фольклорных штучек, и всё это вместе уверенно называем русским шансоном. В отдельных песнях у нас бывает побольше трех аккордов, а в словах – побольше трех букв. … А получилось так. Пока Лёва в Рыбинске шабашил баянистом на торжествах и писал «в стол» стихи, Максим в Москве участвовал в радиопередаче «Музыкальная аптека» (http://levi.ru/music/) и сочинял музыку к сказкам и песням, причем авторы текстов то и дело оказывались из Рыбинска (Москвы не хватало!). Вот и не миновать нам было встречи однажды в нейтральных лесах Ярославщины… В этих условиях легко нашлось для нас название ЛеШиМоРы, к лесным обитателям (лешим и кикиморам), однако, не относящееся.Еще заметьте, что буква «д» в названии отсутствует, вернее, возникает только по большим праздникам. А по самым большим - могут поменяться местами слоги, и выйдет ЛеМоШиРы - это бывает не чаще раза в год на фестивале в Большом Селе http://vk.com/event37882358. В наших песнях Шишов делает Львиную долю, а Леви - Максимальную. Привлекаются к участию и великие русские поэты и барды прошлого и настоящего. (К примеру:http://vk.com/club12813043, http://vk.com/club4135, а ныне здравствующие:http://vk.com/id74494207, http://vk.com/id43703970)Вышел альбом, звучащий ровно столько времени, чтобы под него на машине доехать из Рыбинска в Ярославль, где мы часто выступаем. Называется ...И О ЖИЗНИ ВООБЩЕ!, по первой песне, а под многоточием уж кто чего поймёт... Звукозапись Михаила Максимова (Осико):http://vk.com/id19763664Кроме нашего общего альбома, здесь размещаем кое-что из того, что накидали поврозь.Поддержку нашему начинанию оказал доктор Владимир Леви: http://vk.com/club757240 (вы уже догадались, что без психиатра тут было не обойтись). Ему мы приносим особую благодарность, ибо он обучил нас методу баянно-гитарной терапии, подарил нам превосходную песню (и спел с нами!), а главное – смиренно вынес ЛеШиМоРское нашествие на свою личную музыкальную студию.
ЛеШиМоРы - шансон-команда
Междугородный ансамбль: Максим Леви (Москва) http://vk.com/id7444157 и Лев Шишов (Рыбинск) http://vk.com/id227677920. Называемся мы по нашим фамилиям и названиям родных городов:...
SUMMERFEST до встречи 12 июля 2025 года. Фестиваль фолк/этно музыки, танца и ролевого фольклора.Вход - свободный.Фестиваль не коммерческий, однодневный. Тип проведения: фольклорно - ролевой опен-эйр.ПРОШЕЛ 15 июля 2023 годаВремя: с 12.00 до 19.00 Проводится на территории ДЕТСКОГО архитектурно-культурного комплекса Андерсенград с 2007 года.http://vk.com/club10092463
SUMMERFEST до встречи 12 июля 2025 года
Фестиваль фолк/этно музыки, танца и ролевого фольклора. Вход - свободный. Фестиваль не коммерческий, однодневный. Тип проведения: фольклорно - ролевой опен-эйр. ПРОШЕЛ 15 июля...
Этно-проект KANVA. × KANVA × это основа событий для музыкальных сюжетов, вышитых узорами древних напевов с переливами чувств и переживаний;× это фундамент, на котором оживают образы природы, где по-особенному звучат люди;× это музыкальный проект, базой которого является подлинная певческая и инструментальная традиция.Д О С Т И Ж Е Н И Я:• Организаторы и участники Международного авторского арт-проекта «ЭтноЭра»• Организаторы и участники проекта «Открытая репетиция»• Региональный фестиваль молодежного творчества «Студенческая весна 2017» (Лауреат 1 степени) г. Омск• Международный конкурс-фестиваль творчества и искусств «Время зажигать звезды» (Лауреат 1 степени в номинации «Народный вокал. Профессионалы) - 20-23 апреля 2017 г.• XI Международный фестиваль-конкурс детского и юношеского творчества «Казанские узоры» (Лауреат 1 степени в номинации «Вокал. Народная песня» и GRAND-PRIX Фестиваля «Казанские узоры») г. Казань • Международный фестиваль-конкурс студенческого творчества «Истоки» (Лауреат 1 степени в номинации «Народный вокал. Ансамбли») Омский ГАУ• Арт-фестиваль «Новое время»: проведён Мастер-класс «Человеческий Голос - уникальная лаборатория»• Присуждена Международная премия ARTIS-2017, г. Санкт-Петербург (GRAND-PRIX) - декабрь 2017 г.• IV Международный конкурс «Мир Музыки» (Лауреат I степени. Номинация «Ансамбли». VII возрастная категория) - январь 2018 г.• Городской фестиваль-конкурс патриотической песни «Моя Россия» (GRAND-PRIX) г. Омск - февраль 2018 г.• X Международный фестиваль-конкурс детского и юношеского творчества «Звезды столицы» г. Москва - 30 марта 2018 г.• Международный творческий фестиваль-конкурс «Призвание - АРТИСТ!» (Лауреат I степени в номинации «Народный вокал») г. Санкт-Петербург - май 2020 г. • Международный марафон «Голоса традиций» (Диплом победителя марафона) г. Майкоп - октябрь 2020 г• Межрегиональный конкурс детских и юношеских фольклорно-этнографических коллективов «Егорий Зимний» (Диплом Победителя в специальной номинации «За художественное воплощение вокально-инструментальных обработок народных песен») г. Омск - декабрь 2020 г. • Международный конкурс-фестиваль «STAR FEST» (Лауреат I степени в номинации «Народный вокал. ПРОФИ») г. Москва - январь 2021 г.• Победители телевизионного кавер-шоу «Песня на песню» г. Омск - январь 2021 г.• 12 Международная академия ведущих о организаторов событий «Сибирский вариант» (участники в качестве партнёров в организации и проведении) г. Омск - март 2021 г. • Всероссийский фестиваль-конкурс музыкально-художественного творчества «Творческие люди» (Лауреат I степени в номинации «вокальное искусство») - г. Орёл - март 2021 г.• II Международный конкурс-фестиваль исполнительского искусства «Территория успеха 2021» (Лауреат I степени в номинации «вокальное исполнительство: народный вокал») - г. Санкт-Петербург - апрель 2021 г.• Международный фестиваль эстрадного искусства «Москва-транзит-Омск» (II место в номинации «вокальный жанр: фольклор, ансамбль) - г. Омск • Благодарственное письмо за участие в праздничных мероприятиях, посвящённых 950-летию города Рыбинска - г. Рыбинск - 7 августа 2021 г.• Отборочный этап Международной премии «Щелкунчик» (Лауреат I степени) - г. Санкт-Петербург - сентябрь 2021 г.• Международный фестиваль-конкурс исполнительского мастерства «Морозко» (Лауреат I степени в номинации вокальное искусство: народный вокал) - г. Санкт-Петербург - 12 ноября 2021г. - 1 января 2022 г. • Гости областного фестиваля-конкурса патриотической песни «РОДНЫЕ БЕРЕГА» - с. Новопокровка Горьковского р-на Омской области 8 -10 июля 2022 г.7-9 июля 2023 г.• V Всероссийский творческий фестиваль-конкурс «ART-START»(Лауреат I степени) - г. Омск - 25 ноября 2023 г.
Этно-проект KANVA
× KANVA × это основа событий для музыкальных сюжетов, вышитых узорами древних напевов с переливами чувств и переживаний; × это фундамент, на котором оживают образы природы, где...
♫ДУЭТ ЛЭСТ/Группа Матрёшки International♫. Две яркие, зажигательные, очаровательные девушки, в составе Виктории Молчан и Вероники Соколовской - лауреаты различных международных конкурсов и фестивалей, среди них: 3-е место в III Международном фестивале-конкурсе эстрадной музыки «Doua inimi gemene» (Два сердца близнеца) в память Дойны и Иона Алдя-Теодорович (Республика Молдова, Кишинев), а так же обладательницы Гран-При II Международного конкурса-фестиваля инструментальной музыки и популярной песни Жемчужный рай (Балаклава, Крым), в связи с этим было вручено свидетельство о присуждении и звания дипломанта и премии специального фонда президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодежи; заняли I место в III международном конкурсе-фестивале Адвент-2010 (Эстония, Таллин)Репертуар дуэта очень разнообразен: от фолька до поп-музыки. Поют девушки на разных языках (русский, белорусский, украинский, английский, румынский, китайский)!Группа «Матрешки интернешнл» - синтез славянского фольклора, евроденса, R & B и поп музыки.В аранжировках используются народные инструменты: гармонь, дудочки, цимбалы и др., создающие современное фольклорное звучание. Все песни оригинальны, текста основаны на стародавнем славянском эпосе, костюмы стилизованы под фольклорные мотивы.Группа «Матрешки интернешнл» исполняет песни в музыкальном направлении New Folk.Внимание! Мы новый состав группыМатрёшки International!Наше раннее творчество можно увидеть по названиям Дуэт ЛЭСТ/LESTКонтактные телефоны:Художественный руководительТатьяна Молчан
♫ДУЭТ "ЛЭСТ"/Группа "Матрёшки International"♫
Две яркие, зажигательные, очаровательные девушки, в составе Виктории Молчан и Вероники Соколовской - лауреаты различных международных конкурсов и фестивалей, среди них: 3-е...
9 10 11 12 13 14 15 ... 30
Тэги:
© 2020-2024, monviraa.com